《》阅读题
B．郭璞的游仙诗能体现出将觉醒的自我意识、道家的自由精神与正在崛起的山水审美相结合的风格，颇具道家特色。六朝开放的心态促进了儒道释三家的融合，使得众多儒士深入江南山水之中，与4、强调个性：艺术强调个性，注重表现个人的情感和思想。艺术家们在创作中注重表现自己的个性和情感，通过作品与观众进行心灵的交流和沟通。佛僧、道士们论道谈仙，并在此过程中创作了大量吟咏赞美江南山水的艺术作品，从而为江南山水成为六朝审美生活的中心奠定了坚实的基础。在这些作品中，有的是藉山水以体道，如孙绰《游天台山赋》中的赤城霞起而建标，瀑布飞流以界道双阙云竦以夹路，琼台中天而悬居。有的俨然把道家所构建的虚灵世界当成了自己安身立命的现实。如对司马氏政权不满而又感到世事不可为的阮籍在其创作的多首《咏怀诗》中都表达了不屑于世俗欢乐，而愿到江南山水中追随神仙、获得永恒慰藉的愿望。可以看出，将道和仙置入江南山水中，构成了六朝文人吟咏江南山水进行文艺创作的十分重要的诱因。
下列符合道家艺术精神的描述有 道家的艺术主张不包括
下列符合道家艺术精神的描述有 道家的艺术主张不包括
总之，作为一种重自然、重养生的本土宗教，在六朝时期成为推动对江南山水进行审美，确立人与自然的审美关系的重要力量，既是偶然的也是必然的。的根底在江南山水，以此来审视古代审美文化，许多美学中的玄奥、精妙命题便都可以作出更为科学合理的解释。
1.下列对对江南山水审美品质的培育的理解，不正确的一项是 （ ）
B．六朝时兴盛的在山水美景旁修建的具有较高美学品质和神圣气质的道观，将朴野的江南山水赋予强烈的人文气息。
C．吟诗作赋、弹琴绘画是常见的审美活动形式，这些活动将人们对人与山水环境关系的思考与体悟生动地表达出来。
C．儒道释的融合使得吟咏赞美山水的艺术作品涌现，从而为江南山水成为六朝审美生活的中心奠定了坚实基础。
A．洞天福地使江南山水获得了更加高贵、更加完善的形貌特征，提升了审美品质，丰富了审美意蕴，给人更多美的感受。
一、1. D．（是在对江南山水的审美实践中形成的这些独创性的作品不断地融入人们的审美意识，进一步使江南山水超越了自然的局限性而含蕴了丰富的人类自由精神。因果倒置。）
2. A．（太虚观仍然是南方规模、最重要的宫观。范围扩大。）
3. A艺术的精神理解如下：．（不是洞天福地，而是在道观的衬托下。偷换概念。）
为什么说道家否定艺术,却对艺术精神产生极大影响
一， 对传统绘画的影响原因D．的审美实践使山水超越了自然的局限性而蕴含了丰富的人类自由精神，从而不断地影响和塑造了人们的审美意识。如下：
道家对传统思维方式的显著贡献主要在于相反相成的辩证思维模式以及与此相关什么是道家学说
(选自2013年2月28日《甘肃科学》，作者吴海庆。有删改)道家，先秦时期一个重要的思想派别，以老子、庄子、列子、文子、杨朱等为主要代表。并直接影响了本土宗教。其学术思想包括：哲学（道，玄）、文学（自然）、音乐（天籁）、（无为）、养生（虚静寡欲）、军事、宗教（）、武术（太极）、等诸多领域。
道家的思想崇尚自然，有辩证法的因素和无神论的倾向，同时主张清静无为，反对斗争。认为：道是世界的实体，道既是宇宙万物的本原，也是宇宙万物赖以生存的依据。 我国的史学家吕思勉在《先秦学术概论》 中认为：“道家之学，实为诸家之纲领。诸家皆于明一节之用，道家则总揽其全，诸家皆其用，而道家则其体。”足以证明其地位。
道家重视人性的自由与解放。解放 一方面是人的知识能力的解放， 另方面是人的生活心境的解放，前者提出了“为学日益、为道日损”、“此亦一是非彼亦一是非”的认识原理，后者提出了“谦”、“弱”、“柔”、“心斋”、“坐忘”、“化蝶”等的生活功夫来面对世界。 道家讲究“人天合一”、“人天相应”、“ 为而不争、利而不害”，“修之于身，其德乃真”，“虚心实腹”、“乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷”，“法于阴阳，以朴应冗，D．立足的根底在江南山水这一观点来审视古代审美文化，许多美学中玄奥、精妙命题便可以作出更为科学合理的解释。以简应繁。” 等等。 主张“齐物”“逍遥”，对万物的态度是“无所恃”。在经济理论、实践方面创立了“人本”的思想观点，主张通过维护每个人的个人利益来达到的和谐繁荣，道家尖锐批判了以天下为根本的观点，认为这是“悉天下奉一身”的罪恶表现，在制度上主张以维护私有制的利益促进的“大同”，这跟当今的制度的私有制度有所不一样，道家的观点是以私有来促公有。道家主张不损害个人利益，也不能侵犯个人利益，只要每一个人的利益得到应有保障，每一个人的个人利益不受到侵犯，甚至包括自然界的动物植物的利益不受侵犯，把不受侵犯的个人利益加在一起就是的利益得到保障，只有每个人的利益得到了保护，整个才能是真正的繁荣。道家的这种思想对今天的经济发展起到了卓越的作用。
道家创始人是老子，据《史记·老子列传》载：“老子者，楚，苦县厉乡曲仁里人也。姓李氏，名耳，字伯阳，谥曰聃，周守藏室之史也。”他所撰述的《道德经》开创了我国古代哲学思想的先河。他的哲学思想和由他创立的道家学派，不但对我国古代思想文化的发展，作出了重要贡献，而且对我国2000多年来思想文化的发展，产生了深远的影响。
道家[1]对文化的贡献是与儒家同等重要，只是在思想上一为表显一为裹道家境界：道法自然藏之别而已。而道家在理论能力上的深厚度与辩证性，则为哲学思想中所有其它传统提供了创造力的泉源。至于道家文化在艺术、绘画、文学、雕刻等各方面的影响，则是占据性的优势主导地位，即使说艺术的表现即为道家艺术的表现亦不为过。当然，道家哲学对活动也提供了活络的空间，使得知识份子不会因着有太强的儒家本位的理想而执着于官场的追逐与性命的投入，而能更轻松地发现进退之道，理解出入之间的智慧。
天人合一，清净无为,反对，柔弱胜刚强的思想
论述道的学说
为什么说先秦道家思想具有艺术精神
六朝时期，们将觉醒的自我意识、道家的自由精神与正在崛起的山水审美相结合，通过吟诗作赋、弹琴绘画，将自己对生活、对自然，以及对人与山水环境关系的思考与体悟生动地表达出来。在对江南山水的审美实践中形成的这些独创性的作品不断地融入人们的审美意识，进一步使江南山水超越了自然的局限性而含蕴了丰富的人类自由精神。如郭璞的`游仙诗就颇具道家特色。这些游仙诗往往着力于描绘类似于青溪千余仞绿萝结高林的江南山水美景和静啸抚清弦仰思举云翼的逍遥的神秘道士，它们共同组成的和谐意境既是的理想生活，也是供世人把玩江南山水精神意味的动人乐章。我觉得应该就是里面有一些哲学方面的东西，这些东西就是比较具有艺术精神，还有一些就是文化方面的东西，具有很强的想象力，所以我觉得相对于其他的来说，他们的东西更加奇幻一些，更A．陆修静在庐山修建太虚观，得到了的大力支持，以至于到了北宋时，太虚观仍然是规模、最重要的宫观。加贴近于探索哲学方面的东西，也就是离实际的东西比较远一些。
老庄学说可称得上传统文化的主干，也在于它对传统文化有着极其强大的渗透力和影响力，换言之，由于老庄思想的内涵极其丰富，且呈多样性和矛盾性，如《庄子·德充符》所言：“故德有所长，而形有所忘，人不忘其所忘，而忘其所不忘，此谓诚忘”又如《庄子·让王》中所言：“故养志者忘形，养形者忘利，致道者忘心矣”进而将至人无我演进到眼界今无染，心室安可迷的境地，也从本质上强调了：“忘乎物，忘乎天，其名为忘己。忘己之人，是之谓入于天”的胸怀壑达，坦荡至纯，朗然现前，对境无心的任天而动思想。这种出世思想对后世影响颇大，尤其是绘画，这在《庄子·田子方》中可窥一斑：“宋元君将画图，众史皆至，受揖而立，舐笔和墨，在外者半。有一史后至者，儃儃然不趋，受揖不立因之舍，公使人视之，则解衣槃礴，。君曰：“可矣，是真画者也。”这段话道出了一个不受拘谨于礼节而自由自在，任着心性发展的真正画家的随意性，这和儒家孔子主张艺术要“游”的思想简直是一唱一合。可以这样讲儒家思想影响艺术的主体，道家思想则影响着艺术的本体。阐述道家思想对传统文化的影响…………哲学导读作业。。。不要太复杂
玄学境界：三、 道家思想对传统思维方式的影响趋吉避凶老子曰：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”自然是整个宇宙的普遍规律，自然界和人类必须遵循“道”以“自然”的法则才能到达和谐。首先认为，色彩不是本质，仅起炫耀眼目“五色令人目盲”的作用，“色”和“华”作为表象与“腹”和“实”作为本质形成明确的对立。对于“素”与“玄”二种无彩色高度重视。文人们深受道家思想的影响，在投入山水绘画创作中，便选择了更本质的墨白，即水墨。画水墨山水的兴起，道家美学的影响是一个不容忽视的原因。
老庄认为素朴最美，所谓“素朴而天下莫能与之争美”。确立“自然”“素朴”为审美原则。老子说“无言”，庄子说“得意忘言”，使得文学常追求“意在言外”“言有尽而意无穷”。庄子发挥了老子的思想，认为“道”是宇宙的实体，是事物本源、本质和规律的总称。“道”是无限的、永恒的、必然的和稳定的。在“道”的关照下，一切可感知的事物都是有限的、暂时的、偶然的和流变的。但是，形而上的“道”又是借助形而下的“器”得以显示的。精神的境界是“悟道”，但这个“悟道”的过程却要通过“味象”即通过对具体的事物的观察与思考，才能涉向精神的彼岸。自然景观就是“道”的映像，山水的存在意义是“以形媚道”，因此山水画得审美意义同样体现在对“道”的传达上，而不是仅仅满足于对一时一地的自然景观的简单再现，创作必须体现出艺术家的主体意识，即创造过程不单是技艺问题，同时也是一个“以神法道”的精神升华过程，正是基于这种创作宗旨，形成了传统绘画在形神关系上的特有观念。画家认识到“情无景不发，景不情不活”的道理，将画中渗透纯真的情感，才能获得神韵。 二， 道家思想对传统文学的影响
“独怆然而涕下”是因为“念天地之悠悠”；必须要“抬头望”过了“明月”才能“低头思故乡”；是“大江东去，浪淘尽”了“千古人物”；而“问君能有几多愁”，也必须是“恰似一江春水向东流”…… 在的诗歌里。
“无为”既是一种思想主张，同时也是一种具有方意义的思维模式。“无为”的方法教会人们在看待问题和处理事情时要善于顺其自然，不要蛮干、硬干，要学会换个角度想问题，退一步想问题，要善于因势利导，以柔克刚，以退为进。这种所谓方式构成了文化之智慧的重要组成部分 四、 道家思想对法律的影响
法律理念需要以普遍的自然理性为准则。道家思想的核心和精髓，就是“道法自然”的理念。’道家以自然界理法为，以道为先天的存在，且一成不变，故曰：‘人法地，地法天，天法道，道法自然。’道家认为，在人类创造的各种秩序文明产生之前，整个宇宙就已经按照一种永恒而明智的秩序在运转了。这种秩序的本质，是一种超越了一切人类理性的先验的自然理性——道。在道家的观念里，“道”是关于正义的基本的和的原则的，是一切人定法的基础和本源。所有人定法都必须受制于它，服从于它，并从它那里获得力量源泉。“故道大，天大，地大，王亦大。由此，道家形成了“自然法”至上的观念，“道”俨然成了统领一切秩序、支配一切秩序的“法则”，“道法自然”也就成为道家法律思想的精髓和准则，成为其阐述一切法律哲理的出发点。
因俗而治的法律原则。道家提倡的“无为”和“自然”，对君主的权威和强制力提出了挑战，具有朴素的反和反对法律一元化的因素。事实上，道家已经注意到民间自发形成自我约束规范的能力，并且认为这种以民情和天道为基础形成的自然规范，远比统治者煞费苦心设计的法律要明智得多。道家的“无为”限制了君主手中“无限”的资源，要求统治者信赖和依靠自我调整、自我正化的力量，并给予民间的智慧以充分的发展空间。“道常无名。朴虽小，天下莫能臣也。侯王若能守之，万物将自宾。天地相合，以降甘露，民莫之令而自均。始制有名。名亦既有，夫亦将知止，知止可以不殆。譬道之在天下，犹川谷之于江海。” “道常无为，而无不为。侯王若能守之，万物将白化。化而欲作，吾将镇之以无名之朴。无名之朴，夫亦将无欲。不欲以静，天下将自定。”道家的观念推翻了统治者自上而下“赏赐”法律与民的运行顺位，而对民“自均”、“自正”、“自定”的自下而上推动和谐的能力给予充分的肯定。
《讨论绘画创作中的儒道禅思想》
3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是 （ ）老庄之道就是从一切事物中抽象出来的自然规律或法则。老子说：“人法地，地法天，天法道，道法自然”。“道”的本义是路，《尔雅·释宫》中曰：“一达谓之道路”。《说文》：“道，所行道也”但在老子哲学中，“道”成为和恒常的存在，而且这种恒常之道又是宇宙万物的本始和本根，并将此道规定为天地的原始存在，将人们的眼光转向了道的超越领域，同时老子给“道”的起始与派生赋予无声无形的超脱属性。这种思想对后世绘画影响也较大，其关键人物就是宗炳，他最早将老庄道家思想融贯于画论之中。宗炳在其《画山水序》中屡次提到“道”，“圣人含道朠物”。他也常常用佛道精义来修正儒家思想，在他认为儒家思想主要是“治民”“齐家”是形而下的入世规劝思想，他认为真正能左右他思想的是老庄之“道”并且他认为道是借自然之形来说内中真谛的，是形而上的，是山高不碍云飞，竹密不防水过的悠然自得，是效法自然，抱全守真的驭众保身，是有术可依，行术入道的“九层之台，起于累土；千里之行，始于足下”。从而是宗炳思想从“以形写形，以色貌色”向“神入影迹”的“观道”方向演进，为山水画提出了“诚能妙写”、“亦诚尽矣”的穷尽其神，其理，其道的“神入”思想，就画而论，老庄道家思想熏染更重，首先是画的散点，不受定点约束，其次是画的布白，清·华琳《南宗抉秘》曰：“夫此白本笔墨所不及，能令画中之白，并非纸素之白，乃为有情，否则画无生趣矣。然但于白处求之，岂能得乎？必落墨时气吞云梦，使全幅之纸皆吾之画，何患白之不合也，挥毫落纸如云烟，何患白之不活也。禅家云：色不异空，空不异色，色即是空，空即是色。真道出画中之白即画中画，亦画外之画也。”这也正和道家思想的“无”、“有”和“其上不皦，其下不昧，绳绳不可名，复归于无物”的自由精神相契。
参儒、道、禅三家思想对后世文人的影响颇大。其实这三者的关系是想得益彰，自相矛盾又谐调一致的。早在唐宋，五代是禅宗的全盛时期。禅宗也是一个不断发展的思想体系。其发展的不同时期与老庄的“天人之学”的展开程度有所区别，具体言之，达摩系禅学思想在抽象意义上融合老庄天人之学，慧能禅学思想在思想内容上自然地透露出老庄至人无我的精义。另一方面，老庄思想在以其独特的方式和深邃的内容广泛而持久地影响传统文化的同时，也和禅的“般若性空”附式并谈。禅学思想的发展跟的每一步发展紧密关联。禅学思想在不同历史时期有着不同的规定及其内容，表现形式也是多样性，它与自身理论的不断发展存在着内在的逻辑性，禅宗提出并强调的“自识本心，自见本性”的思想对后世绘画起到了“唯画通禅”的艺术境界。
的“无为”方。所谓辩证的思维模式体现在对矛盾对立面之间相互依存、相互转化的辩证关系有深刻把握。这种所谓模式可以使人在看问题时不太容易走向形而上学的化，避免固执、僵化和教条主义。在禅学思想浸入绘画领域的过程中，出现了一些遁入空门，剃发为僧的和尚和隐逸入林，“自喻适志”的隐士。他们将禅学思想注入到绘画创作过程中，表现主题从佛像，人物向大自然的山山水水迈进，使山水画进入绘画的正统地位。内容也呈现广阔之式：多雪景、寒林、孤舟、栈道。真正是画家在作画过程中与自然之“形”“神”“无”“空”融为一体，王维便是其中一位学佛参禅者，他在画中表现出“诗中有画，画中有诗”的萧简清静和“意在尘外，怪生笔端”的枯淡空寂之境。
明清以后，出现了不少象四僧，担当，董其昌，陈继儒等高人逸士，由其是董其昌以禅家“南北宗”论画及提出的“文人画”后对后世影响甚大。
画是哲学的，它就没有离开过儒、道、禅三家思想体系，儒家主为政在人，道家主静，禅家主空，儒家主修身以道，道家主忘，禅家主灭，儒家主治国齐家平天下，道家主物我两忘，禅家主四大皆空，这三者的思想是画家从生命本质上得到了净化，也从境界上达到了转识成智。对人生有了与众不同的乐观，豁达与自我反省。
既然这三家思想在传统绘画中有如此大的影响，那么希望现代画家能从中“独自开门，满庭是月”。
你如何理解艺术的精神
人总是在自然中，人感情的喜怒哀乐也是与自然运动变迁相辅相成的。从诗经、楚辞到唐宋诗词的辉煌，诗歌一直是文学的主流。文人的抒情对象更多的不是人与人之间的情感，而是更宏大的存在——自然。其创作空间是“天地大美，四时明法“的框架内，写的总是：乘风破浪、江山如画、春花秋月、飘絮落红……诗的境界就是：敏锐的洞察力与捕捉自然与人在刹那间的交流。1、艺术的精神强调的是天人合一的哲学思想。在传统文化中，人与自然、人与宇宙是相互关联、相互依存的。这种思想在艺术中得到了充分体现，艺术家们追求在艺术创作中表现出人与自然、人与宇宙的和谐与统一。例如，画中的山水画，就是通过画家的笔墨，将自然与人的情感、思想相结合，达到登山则情满于山，观海则意溢于海的境界。
2、艺术的精神强调的是气韵生动的艺术境界。气韵生动是指艺术作品具有生命力和动态感，能够生动地表现对象的内在精神和韵律。在传统艺术中，气和韵是两个非常重要的概念，它们是艺术作品的灵魂和生命。艺术家们追求在艺术创作中表现出气韵生动的境界，使作品有生命力和动态感。
艺术的精神B．游仙诗将江南山水美景和逍遥的神秘道士组合在一起，既表现了的理想生活，客观上也人们品味江南山水精神。独特之处：
1、意境深远：艺术追求的是一种意境，即通过艺术作品表现出深刻的内涵和意蕴。艺术家们追求在作品中表现出自然与人的和谐、形神兼备、道家文化是我国古代思想文化的重要源流之一，积淀丰厚，影响深远，对我国传统文化影响深远。道家思想提倡的是一种非人工的“自然”的理想之美，尊崇的是天地万物的一种自然而然的生成之道。在对传统绘画、文学、思维方式、法律等各方面的影响，占据性的优势主导地位，即使说艺术的表现即为道家艺术的表现亦不为过。虚实相生等意境，使作品具有深刻的艺术价值和文化内涵。
3、重视传统：艺术重视传统，注重传承和发扬的艺术传统。艺术家们尊重前人的艺术成果，不断学习和吸收传统的艺术元素，将其融入到自己的创作中，形成了独特的艺术风格和流派。
5、形式多样：艺术形式多样，包括绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏曲等多种艺术形式。每种艺术形式都有其独特的艺术魅力和表现力，体现了艺术家们的创造力和智慧。
道家思想对的影响有哪些?
3、艺术的精神强调的是笔墨情趣的表现手法。笔墨是传统艺术的独特语言，笔墨情趣是艺术家通过笔墨表现出的情感和趣味。艺术家们追求在笔墨中表现出独特的个性和情感，使作品具有深刻的内涵和感染力。道家思想对的积极和消极影响道家是思想文化史上极其重要的学派，以老子和庄子为代表的道家哲学以其博大精深的思辩内涵、反对独断的开放胸怀以及古朴恢宏 、神奇玄妙的独特魅力，成为中华民族思想文化发展的重要活水源头之一，经过几千年的传承繁衍辐射到传统文化的各个领域，对我国乃至世界东方文化的形成和发展产生重大的影响。道家思想作为传统文化的重要组成部分，我认为是集精华与糟粕，科学合理的东西与非科学合理的东西，积极因素与消极因素，进步内容与落后的思想等于一体的，如果我们经过科学得到分析、阐释和改造，其积极的现代价值是十分明显的，在理论、现实、精神等各个层面都具有与现代的对接性。所以，积极影响主要表现在：现实层面上与实践的渗透亲和性在当代生活的各个领域，道家思想还在以各种不同的方式发挥着这样那样的作用，体现出重要的价值和积极影响。道家思想与现实实践的有机联系，不是现代人有意识地要发思古之幽情，也不是道家思想对现代实践生活的自作多情，以古恋今，而是二者之间具有一种自然而然的渗透亲和性。具体实例不胜枚举。例如道家“自然无为”的思想与现代管理、“有生于无”与开拓创新、“反者道之动”“柔弱胜刚强”与竞争意识等,为我们机关文化建设和行政管理提供精神营养。又如道家思想中关于人与天地万物相统一的整体观念，“知常曰明”的认识规律、遵循规律意识，“知和曰常”的天人合一、天人和谐的崇尚和谐思想，以及“知止不殆”、“知足不辱”的适度观念等，深刻地启发着我们当今要树立全面、协调、可持续的.由此可看出,发掘道家哲学思想文化渗透于现实生活各个领域积极的价值是很有现实意义的。三、精神层面上对人们心理的抚慰调适性随着工业文明所带来的自然危机、生态危机、环境危机、资源危机、危机、危机、精神危机等，道家思想中的积极精神对治这些危机，以精神文化的历史惯性作用在当今充分表现出来。譬如，在现代人的生活旋律中，时常受竞争、压力、困难、逆境的困扰，道家文化中的人生观念和哲学智慧，总能对此给人以心理的抚慰和调适。例如,道家思想中的“不争”观念对调节人们的心理具有平衡、调适抚慰和缓解等作用。又如“弱胜强”、“柔胜刚”、“圣人不积”、“甚爱必大费，多藏必厚亡”、“D．阮籍对司马氏政权不满，但又感到世事难以改变，故其许多作品中都流露出到山水中追随神仙、获得永恒慰藉的愿望。知足不辱，知止不殆”等观念，能够起到抚慰调适人们心灵的作用；对人们欲壑难平的执着欲望产生降压、缓解之功。还如，道家提出的“身重于物”和“少私寡欲”的人生价值取向，对于我们树立“身外之物”观念和淡化做官心理，缓解由于利益冲突和权力之争而激化了的人际关系，调解人的生活节奏，可以起到一种解酒剂、清醒剂的作用，而且也为淡泊名利的人生取向提供了理论根据。在人生历程中，人既需要“争”、“不知足”、“不敢后人”，也需要“知足”、“不争”、“吾不敢为天下先”。“争”与“不争”、“知足”与“不知足”、“不敢后人”与“不敢为天下先”是相辅相成的。奋发进取的“不知足”，善于开拓、敢于拼搏的“不敢后人”思想，是事业成功的保证。但是有时人也需要清净无为的“不争”与“知足”，只有“知足”才能“不辱”，只有“不敢为天下先”才能“不殆”。只有这样，才能保证人的身心放松，养精蓄锐，以利再战。这种“知足”、“不争之德”、“不敢为天下先”，也是道家为人类提供的一种高超的生活艺术。道家主张的“上德若谷”、“以德报怨”、“宠辱若惊”、“功成而不居”、“人贵自知之明”等思想，以及它的“无名”、“无功”、“无己”的人生理想境界说，虽有某些消极因素，但它在创造和谐的人际关系，塑造现代高尚人格和化解矛盾等方面，则是一剂针砭疾病和人的心理障碍的良，往往具有意想不到的效力，闪烁着人生艺术的智慧之光。当然，另一方面，道家思想对现代也存在消极方面的影响，结合现代实际，主要表现在以下方面：一、老子认为：“道可道，非恒道。”(在汉代为避恒帝的讳，才改为“常” ).大概的意思是:可以用语言表达的规律，就不是永恒不变的规律",后人分析他所说的"道",是某种客观的精神或原则是先于物质世界并于物质世界而存在的本体或规律.它生成万物之后，又作为天地万物存在的根据而蕴涵于天地万物自身之中，道是普遍存在的，无间不入，无所不包。它虽存在于天地万物之中，但它不同于可感觉的具体事物，它是视之不见、听之不闻，是构成天地万物共同本质的东西。然而它又超越于时间空间以外.所以，不能靠感觉器官去认识，也难以用普通字词去表示，只能用比喻和描述来说明它的存在。
儒家境界：孔丘。人理伦常敦睦亲爱。道家思想中的道法自然的精神对我们有什么积极影响大一考题？
不仅是江南山水之美的发现者，而且是江南山水之美的培育者，或者说，江南山水能够在六朝时成为一个千古不朽的审美形象，在其中发挥的塑造与培育作用是不能低估的。六朝时佛、道勃兴，在他们审定的那些洞天福地旁边修建了具有较高美学品质和神圣气质的道观，在这些道观的衬托下，朴野的江南山水开始弥漫出强烈的人文气息，获得了高贵、卓越和更加完善的形貌特征。如元嘉末陆修静在庐山构筑精庐，居处修道，号太虚观。由于陆修静崇高的威望，太虚观的建设受到了当时达官贵人和皇家的大力支持，以至于到了北宋时，太虚观仍然是南方规模、最重要的宫观。太虚观屋宇宏丽，倚崖濒泉，观后有苍翠古樟和陆修静手植的古松，这些都为提升庐山的审美品质、丰富其审美意蕴起到了十分重要的作用。不仅庐山如此，整个江南山水都因六朝时为它布上的浓郁的色彩而让人们产生更多美的想象和回味。道家思想中的道法C．六朝文人吟咏江南山水时，常常将道和仙置入山水自然中，藉山水以体道，将道家所构建的虚灵世界当作自己的追求。自然精神对我们有什么作用？当然对我们有很好的指导作用，呃，能够使我们懂得道家思想中的各种嗯思想，嗯，好的嗯思想，对人的呃嗯。在人生中的前进路上起到了教育和指导作用。
你这是浪催的。。。。。什么是艺术的精神？举例说明下。
绘画是一种特殊的意识形态，是通过意识形态的形象化为表现形式，它与人品修养、审美哲学，和宗教等有着密切的联系，并相互依存，相互影响，正如唐张彦远所言：“夫画者，成教化，助人伦”、“明劝诫、著升沉、千载寂寥，披图可鉴”的思想中强调了儒家思想的“政教”、“德教”、“劝诫”等教导含义。从根本意义上通过促使人们对自然、、人生、他人、自我等采取的一种积级的态度，也是对不同人生境界的叙述。大彻大悟，小彻小悟，以期达到迷而不惑，悟则转识成智，开化顿悟，起越自我，如蒋兆和先生的《流民图》是我们看到了人类的悲惨命运、人类的苦难生活，教导后人对苦难命运的深切关怀与同情，强烈谴责和压迫所带来的不合理不公正的罪恶现象，而有些人错误地把书画作品看做是消遣品，要知道艺术并非只有供人欣赏的一面，它还具有反映一个时代的精神思想，抒写表达一个民族文化特性的一面。刘海先生曾说：“有，即有艺术，盖吾生活于，物质方面有衣食住行之要求；精神方面，有知识道德艺术之要求，人类愈进化其要求愈奢，即精神与物质亦日益增展其间。”又如潘天寿先生在《论画残稿》中所言“人需要有精神生活，精神寄托，儒家以仁义道德为做人的归宿。儒家不无所用心，但反对做不正当的事，主张以艺术作为闲散时的欣赏消遣，因为艺术能人们的思想向上，鼓励人们进步。”1963年潘天寿曾对来访的学生说：“艺术是人的精神产品，反过来又提高人的精神境界，从事艺术是教育别人，也是一种自我教育，因此艺术品应该是健康、进步、符合时代潮流。”这些笔者认为都是以儒家积极入世的穷理，正心，修己，治人之道的思想有关，也从中直接道出了绘画本身的作用目的是服务于，也把孔子在《论语·述而篇》“志于道，据于德，依于仁，游于艺”的思想推到了，二千年来的儒家思想对画家的影响波及到了以老庄为首的道家思想及“本来无一物”的禅学思想。传统文化的基本精神，从实质上看，就是中华民族的民族精神。关于传统文化的基本精神，论者有诸多看法。 有的学者认为，传统文化长期发展的思想基础，可以叫做传统文化的基本精神，文化的基本精神是文化发展过程中的精微的内在动力，即是指导民族文化不断前进的基本思想。传统文化的基本精神就是中华民族在精神形态上的基本特点。因此，（1）钢健有为;（2）和与中;（3）崇德利用;（4）天人协调。"这些就是传统文化的基本精神之所在。"（张岱年:《论文化的基本精神》,《文化研究集刊》第1辑，复旦大学出版社出版。）的民族精神基本凝结于《周易大传》的两句名言之中，这就是："天行健，君子以自强不息"。"地势坤，君子以厚德载物"。"'自强不息''厚德载物'是传统文化的基本精神"。"中庸"观念，虽然在过去广泛流传，但是实际上不能起推动文化发展的作用。所以，"不能把'中庸'看做传统文化的基本精神"。（张岱年：《文化传统与民族精神》，《学术月刊》1986年第12期。）传统文化的基本精神还表现为以德育代替宗教的优良传统。（张岱年：《文化与哲学》，载《文化与哲学》论集，东方出版社出版） 有的学者认为，"传统文化之根本精神为融和与自由"。（许思园：《论文化二题》，《文化研究集刊》第1辑，复旦大学出版社出版。） 有的学者认为，以自给自足的自然经济为基础的、以家族为本位的、以血缘关系为纽带的宗法等级纲常，是贯穿于古代的生产活动和生产力、生产关系、制度、心理和意识形式这五个层面的主要线索、本质和核心，"这就是古代传统文化的基本精神。"（杨宪邦：《对传统文化的再评价》，载张立文等主编：《传统文化与现代化》，大学出版社出版。） 有的学者认为,的民族精神大致上可以概括为四个相互联系的方面：（1）理性精神。集中表现为：具有悠久的无神论传统，充分肯定人与自然的统一和个体与的统一，主张个体的感情、欲望的满足与的理性要求相一致。总的来看，否定对超自然的上帝、救世主的宗教崇拜和彼岸世界的存在，强烈主张人与自然、个体与的和谐统一，反对两者的分裂对抗，这就是民族的理性精神的根本。（2）自由精神。这首先表现为反抗剥削阶级统治的精神。同时，在反对外来民族压迫的斗争中，统治阶级中某些阶层、和人物，也积极参加这种斗争。说明在统治阶级思想文化传统中，同样有着"酷爱自由"的积极方面。（3）求实精神。先秦儒家主张"知之为知之，不知为不知"，知人论世，反对生而知之；法家反对"前识"，注重"参验"，强调实行，推崇事功；道家主张"知人"、"自知"、"析万物之理"。这些都是求实精神的表。（4）应变精神。（见刘纲纪：《略论民族精神》，《武汉大学学报》1985年第1有的学者认为，传统文化的基本精神可以概括为"尊祖宗、重人伦、崇道德、尚礼仪"。（见司马云杰：《文化学》，山东出版社出版）此外，传统文化还具有发展的观点、自强不息和好学不倦的精神。（见丁守和：《传统文化试抡》，《求索》1987年第四期。） 有的学者认为，传统文化的精神是人文主义。这种人文主义表现为：不把人从人际关系中孤立出来，也不把人同自然对立起来；不追求纯自然的知识体系；在价值论上是反功利主义的；致意于做人。传统文化的人文精神，给我们民族和增添了光辉，也设置了障碍；它向世界传播了智慧之光，也造成了中外沟通的种种隔膜；它是一笔巨大的精神财富,也是一个不小的文化包袱
你这个问题有点大，所以无法A．在江南山水审美品质的塑造与培育方面功不可没，其审美追求使江南山水在六朝时成为一个千古不朽的审美形象。确切地回答。 简单地说，影响艺术的主要有哲学、宗教、、环境等因素。 在，儒道互补的思想对文人和画家的影响非常深远。儒家关注，所以对的关注是艺术的内核之一。道家的无为和归隐思想以及对2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 （ ）生命本体的关注也使艺术更多地关注人生境界，思考生命的意义。 和对文化的影响也很大，古代文人对禅的智慧也非常有兴趣，佛道思想对民间艺术的影响尤其深远。 唉，艺术这么复杂，几句话怎么说得清呢。我觉得传统艺术的精神内核应该是“贵族精神”，强调心灵的高贵。所以当西方艺术追求客观真实的时候，艺术则更多地注重意境，借客观的物象来写胸中之块垒，古代杰出艺术家多以狂傲闻名于世，大概就是这个原因吧。