从女中音转型女高音，她用一场音乐会证明了自己的实力
如果还有其他问题可以随时问我~从意大利求学归来不过短短几年，上海歌剧院女高音歌唱家宋倩已经出演了十几部歌剧女主角。6月20日晚，在上海交响乐团音乐厅，她携手上海爱乐乐团带来了一场“归来的星光”独唱音乐会，魏松、戴玉强、孙砾等歌唱家前来助阵，吴刚、闫妮、冯远征等影视圈“戏骨”也都录制了VCR来祝贺。《茶花女》《托斯卡》《塞维利亚理发师》等经典歌剧的经典咏叹调一一唱响，宋倩在不同角色之间快速转换，游刃有余。
米兰音乐学院_米兰音乐学院招生简章
米兰音乐学院_米兰音乐学院招生简章
从到意大利，从女中音到女高音
2004年从上海音乐学院毕业，宋倩考入了上海歌剧院合唱团，但她一直做着独唱演员的梦。一年后，上海歌剧院对新入院的演员进行考核，宋倩精心准备了罗西尼《灰姑娘》选段。她的实力和风格，引起了当时的评委之一、旅意男低音歌唱家栾峰的注意。栾峰问她，是否愿意跟随他到意大利参加一个声乐比赛，宋倩当即答应。两个月后，她不负众望进入决赛，并一举获得歌手奖和潜质新人奖两项。
随后，宋倩成功申请到公派留学的机会，前往梦寐以求的歌剧故乡意大利，在全球的米兰威尔第音乐学院进修一年。沉浸于歌剧的世界之中，一年很快过去了，宋倩毅然辞掉上海歌剧院的工作，留在意大利继续深造。她进入米兰音乐研究学院，成为院史记载中的学生。
在意大利，她有过在中餐馆打工的辛苦，有过为得到尊严与房东争吵而露宿街头的无奈，也有过被人暗算手机被抢的惊险，但宋倩把这些都当成了命运的馈赠。
在意大利的第三年，参加一次试唱，一位评委对她说：“你唱得很好，但你要改一下曲目，我们觉得你应该唱女高音。”第二次露面，宋倩唱了《图兰朵》中女高音的选段，唱完之后觉得浑身通畅，仿佛重新找到了自己。从此以后，她下定决心，从女中音转型成为女高音。“其实，从女中音到女高音，在发声技巧上没有碰到太大难题，主要是曲目不同。我必须放弃自己此前多年的积累，从头开始，学习全新的曲目。”
与交响乐团合作，挑战高难度咏叹调
2014年，大剧院创排歌剧《玫瑰骑士》，邀请宋倩出演其中的角色玛丽安娜，促威尔第音乐学院其历史最早可追溯到1807年的时代。18年5月，由于当时意大利歌剧正处在威尔第的歌剧时代，带动了整个欧洲的音乐界。众多年轻的音乐家和音乐教育家们汇聚到了这所音乐学校。一百多年来为世界各国培养出了无数的乐队指挥，演奏家，歌唱家和音乐教师。由于它优越的地位和他们的教师主要来源于世界上最级的斯卡拉歌剧院，使这所学校蜚声于世界，每年拥有500多名来自世界各地的学生在这里学习及进修。 随着时代的发展学校为了顺应世界的日新月异，他的大门也向全世界敞开。他的课程设置完全和国立音乐学院的课程相同，主课以单独授课的方式，共同课采取小组课制。考试由国立音乐学院的老师们主持考试，给学生颁发年度学习评语，年终的汇报演出等等。在学校内除上课之外还有很多丰富多彩的实践活动，实习演出，音乐会，为歌剧院和乐团提供角色和演奏员。使她做出了回国的决定。不久后，她得知上海歌剧院在国内外公开歌剧演员，于是前来应试，成为当年一位入选者。时隔多年，她回到了梦开始的地方。这一次，她成了歌剧团的独唱演员，一连主演了多部歌剧。
此次独唱音乐会，宋倩选择与交响乐团合作，要压住场子，靠的是实力和自信。在音乐会曲目中，有一首咏叹调堪称“女高音试金石”，那就是贝利尼歌剧《诺尔玛》中的“贞洁女神”。这首咏叹调有花腔、有音域的宽度、有音乐的内涵，考验声音的控制力、柔和度、爆发力，常常被世界各地女高音拿来证明自己的实力。
“我从没有演过《诺尔玛》，这部歌剧在国内也鲜少上演，但我特别喜欢‘贞洁女神’这首咏叹调，音乐一响起来就觉得美。”宋倩说。在她自己可以做主的音乐会上，她决定任性一把，挑战这首从没唱过的高难度咏叹调。“即使没有发挥好也没关系，它能让我发现自己的缺点，不断完善自己。”
宋倩说，她的偶像是歌剧名伶玛利亚·卡拉斯。“她无论唱什么，一开口，感情马上就能到位，充满感染力。我也希望能像她一样，把一生都奉献在歌剧的舞台上。”说到这儿，宋倩话锋一转，仍然单身的她表示，自己不愿像卡拉斯一样孤独终老。“希望，在舞台之外，能收获一份平淡而温暖的爱情。”
意大利艺术留学有哪些热门专业可以申申请
米兰但丁的老师很好，教学一点就是意语授课，所以在国内还是需要一定的基础，在国内至少要学到A2或B1，来这边上课就没有太大压力了。米兰但丁的校区是一栋楼，楼下有很多咖啡厅，上课之前可以去吃早饭。然后，们班有二十多个学生，还有好多别的班级，我们是在意大利的时间早上九点半上课到中午一点下课去意大利留学，大家的艺术留学需要认真准备，确认自己的申请可以比较顺利的进行。跟着来一起看看意大利艺术留学有哪些热门专业可以申申请？
世界前三的美术学院：佛罗伦萨美术学院
佛罗伦萨是一座具有悠久历史的文化名城，它既是意大利文艺复兴运动的发源地，也是欧洲文化的发源地。佛罗伦萨最为辉煌的时刻，要数文艺复兴时期。
佛罗伦萨美术学院的艺术类专业设置如下：
绘画、雕塑、图文设计、艺术品维护和修复，装饰和舞台美术。另有版画和素描进修班可为更多的学生提供选择。
米兰美术学院
米兰美术学院（意大利语Accademia di belle arti BRERA DI MILANO）位于意大利伦巴第大区的城。米兰美术学院市米兰市，是一所历史悠久的高等美术学院。
学院开设了本科与研究生层次的专业与课程，为了参与交流与合作，学院积极加入了欧盟框架内的苏格拉底-伊拉斯谟交换生（终生学习），与欧洲其他的部分高校签订了友好的双边协议，互换师生、相互交流、相互促进、共同进步、增加师生的教育和生活阅历。欲进入该校深造的学生，必须在提交必要的申请文件以后，参加学院组织的入学考试，通过考试后再正式入学。
米兰美术学院现有学生约3500人，其中外国留学生超过850人，其中一大部分是在本国本科毕业，在这个学院读硕士。学院设立了视觉艺术系、绘画、雕塑、书画刻印、装饰、应用艺术与设计系、布景、艺术修复、新艺术技术、艺术教学与传播、文物价值开发、艺术教学与传播等本科专业。
本科专业： 绘画艺术、雕塑艺术、室内装饰设计、艺术遗产修复、企业艺术设计、剧院空间设计、艺术新技术、艺术交际与教学等。
研究生专业： 绘画艺术、雕塑艺术、产品设计、时装设计、摄影艺术等。
米兰音乐学院（意大利语Conservatorio Giuseppe Verdi di MILANO）位于意大利伦巴第大区的城市米兰市，是一所成立于1808年的高等音乐学院，也是意大利的高等音乐学院。该校现为欧盟苏格拉底-伊拉斯谟交换生成员之一，与欧洲其他的数十所高校建立的良好的合作关系，比如德国柏林艺术大学、爱尔兰都柏林理工学院、荷兰马斯特里赫特音乐学院、西班牙拉科鲁尼亚高等音乐学院、法国雷恩国立音乐学院等等。
米兰音乐学校是意大利米兰的最重要的音乐学府之一，始建于18年5月由于当时意大利歌剧正处在威尔第的歌剧时代，带动了整个欧洲的音乐界。于是年轻的音乐家和音乐教育家们发起创立了这所音乐学校。一百多年来为世界各国培养出了无数的乐队指挥，演奏家，歌唱家和音乐教师。由于它优越的地位和他们的教师主要来源于世界上最级的斯卡拉歌剧院，使这所学校蜚声于世界，每年拥有800名来自世界各地的学生在这里学习及进修。
米兰音乐学院的常规课程包括：
竖琴，演唱，吉他，单簧管，古典钢琴，作曲，低音提琴，圆号，音乐教育，交响乐指挥，手风琴，长笛，竖笛横笛，诗琴，合唱音乐以及号乐，电子音乐，室内音乐，双簧管，低音管，管风琴以及管风琴作曲，钢琴，萨克斯管，乐队编曲，打击乐器，小号，短号，长号，古提琴，低音古提语言要求琴，小提琴，大提琴。
还开设传统补充课程包括：
和声，舞台艺术，作曲，诗歌戏剧文学，传统总谱作曲阅读，室内音乐，管风琴，钢琴，四重唱，视唱练耳，音乐美学和历史。
此外， 意大利的音乐学院还有： 米兰威尔第音乐学院 、阿利桑德里亚音乐学院、 罗马圣西西里音乐学院、诺瓦拉音乐学院、皮亚琴察音乐学院、维罗纳音乐学院、帕尔玛音乐学院、帕多瓦音乐学院、都灵音乐学院 、普契尼音乐、佛洛伦萨音乐学院、布莱希亚音乐学院、科莫音乐学院、特利耶斯特音乐学院、波咯尼亚音乐学院、佩鲁佳音乐学院、帕格尼尼音乐学院等。
全球哪所音乐学院作曲系
求职的时候要将自己的能力和优势展示出来，作为毕业生，经历不是大家介绍的重点，只有在技能上有突出的表现，才能够打动面试官。我们学校作曲系的老师教视唱练耳，没有视唱练耳系。这是所有作曲系老师名单：王宁 杨通八 徐平力 刘青 范建明 罗忠镕 赵冬梅 禹永一 金湘 马如麟 权吉浩 梁珂 姜万通 高为杰 赵苏 张忠平 张韵璇 张筠青 樊祖荫 王好亮 孙虹 阮昆申 高佳佳 彭世端 施万6.马尔塔·阿格里齐（Martha Argerich）春 程伊兵 李西安 高松华 王 非 高缨 吴军 左佳 孔奕 周强
留学意大利公立音乐学院专业设置
竖琴，演唱，吉他，单簧管，古典钢琴，作曲，低音提琴，圆号，音乐教育，交响乐指挥，手风琴，长笛，竖笛横笛，诗琴，合唱音乐以及号乐，电子音乐，室内音乐，双簧管，低音管，管风琴以及管风琴作曲，钢琴，萨克斯管，乐队编曲，打击乐器，小号，短号，长号，古提琴，低音古提琴，小提琴，大提琴留学意大利公立音乐学院专业设置
：米兰威尔第音乐学院是意大利米兰的最重要的音乐学府之一，始建于18年5月，最早可追溯历史为1807年时代。
学院的教师主要来源于世界上最级的斯卡拉歌剧院，一百多年来为世界各国培养出了无数的乐队指挥，演奏家，歌唱家和音乐教师。
专业设置：
2.威尼斯音乐学院
：威尼斯音乐学院是以作曲家贝内代托·马塞洛命名的音乐学院，成立于1876年。坐落于世界的水上都市威尼斯，校址位于威尼斯时期大贵族Pisani家族的宫殿。
学院与世界的凤凰歌剧院以及威尼托大区众多歌剧院展开紧密合作，为学生提供众多演出机会，为歌剧院和乐团提供角色和演奏员。学院每年举办大量的音乐会与班并举办威尼斯水上音乐会。
专业设置：
3.意大利帕尔马皇家音乐学院
：意大利帕尔马皇家音乐学院成立于1877年，位于意大利艾米利亚-罗马涅大区的帕尔马城。帕尔马音乐学院开设了多样化多层次的专业与课程，其中主要为三年制本科、两年制硕士研究生及传统的音乐教育（三到十年制，相当于我国的研究生学历）专业。
该校为符合条件的学生提供奖学金的机会，激励学生努力学习，同时也为经济困难的学生提供经济资助。
专业设置：
文学、爵士、双簧管、长号、中音提琴、大提琴、竖琴、声乐、吉他、单簧管、写作、低音提琴、圆号、低音管、长笛、钢琴、敲打乐器、小号、小提琴、乐队乐器、乐队指导、萨克斯管、管风琴
4.都灵威尔第音乐学院
：都灵音乐学院成立于1936年2月13日，其前身为建立于1866年的朱塞佩威尔第音乐学院，当时只是作为都灵市的音乐学院，其后改为国立音乐学院并更名为都灵朱塞佩威尔第皇家音乐学院，是具有颁发音乐资格证书与文凭的高等学府。
其教学方式不同于其它普通学校，有其自身的独到之处：音乐实践课程大部分是一对一形式的单独授课，辅以集体授课涉及广泛的文化课程，再以音乐专业练习相结合等的形式。
都灵音乐学院有着丰富充实的人才保证，其毕业考试对公众开放，学院还定期组织一些像展示音乐技巧方法的音乐会，和学院学生较高艺术水平的表演等，公众可自由免费入场。
专业设置：
竖琴，低音大号，打击爵士乐，演唱，演唱爵士乐，吉他，吉他爵士乐，单簧管，古钢琴，作曲，低音提琴，低音提琴爵士乐，圆号，乐队指挥，巴松管，手风琴，长笛，横向，合唱作曲与指挥，电子音乐，室内声乐（演唱方向，演奏方向），双簧管，巴洛克双簧管，管风琴演奏与作曲，钢琴，钢琴爵士乐，萨克斯管，萨克斯爵士乐，管乐器，打击乐器，小号，小号爵士乐，长号，长号爵士乐，中提琴，古大提琴，小提琴，巴洛式小提琴，大提琴
5.博洛尼亚音乐学院
：成立于1804年，是意大利公认的所国立音乐学院，坐落于意大利北部艾米利亚罗马涅大区的首府博洛尼亚市，是意大利重要的文化、艺术和科学中心之一，也是高等学府集中地，以拥有世界上最古老的大学而著称于世。是意大利的8所国立音乐学院之一，有强大的师资队伍。
专业设置：
爵士、双1.米兰威尔第音乐学院簧管、长号、中音提琴、大提琴、竖琴、声乐、单簧管、写作、低音提琴、圆号、低音管、长笛、钢琴、萨克斯管、敲打乐器、小号、小提琴、大键琴、管风琴与管风琴作曲、乐队乐器、合唱音乐与合唱指挥、竖笛、电子音乐、音乐的多媒体利用
扩展阅读：意大利留学前后期费用清单
一、申请期间
开销的，应该是大家学习语言的费用，因为大家要满足要求能有提交申请的资格，好在英语是大家一直学习的语言，接受专业的突击培训，准备好2万元左右也就足够了。
还需要去使馆进行留学生的身份预注册，费用需要2000元左右；如果申请准备通过中介进行的话，还需要准备，一般全包的服务需要1-1.5万元，会有城市之间的异。
接着就是准备申请材料的费用，硬件要进行公证和翻译，要去专业的机构进行，一份需要500元左右；而大家向学校总体交上去也需要交手续费，一所学校需要200-500元。
申请到手后还要办理出国的签证，手续费需要600元左右，要出示的材料中，有体检的报告，需要花1000元左右才能获取；就是出行机票的购买，需要花4000-6000元之间。
二、留学期间
1.学杂费
公立的学校不收学费只收注册费，一年需要7000-10000元；私立学校的学费有专业的变化，一般大家在商科艺术和医科等专业就读，会比在理工文法类专业就读要贵一些。
而杂费中，除了包括要交给学校的的设备使用和维护的费用，一年1000元左右之外，还有大家上课需要用的教材，这部分取决于大家买新书还是旧书，价格在2000元左右。
2.生活费
住宿可以选择住校或者租房，费用的异不算特别大，不过大家要考虑到城市的影响，需要准备3000-5000元；吃饭只需要解决自己的生活需求即可，的标准是一个月2000元。
扩展阅读：意大利留学就业指南
一、就业市场
当然大家专业的技能也不能够，因为企业在雇佣员工的时候，基础还是会审核大家的能力，只有满足入职的要求，大家的语言能力才会为工作加分，所以大家要专注于提升技能。
二、政策解析
意大利的学生毕业了之后，可以直接换取一年的临时工签，留在意大利找工作，如果是硕士毕业时间还会得到延长，顺利进入工作之后，再换取正式的工作签证，从而合法留在这里。
三、求职途径
的是申请自己实习过的企业或者公司；还可以直接打电话或者上门咨询心仪企业是否有的需求；或者通过朋友熟人进行内推，有人也会得到提升。
比较常规的是参加学校的会，由学校担保大家的会更高；或者去参加性的会；还可以在就业中介挂上自己的等待雇主筛选，同时大家的还可以提出自己的要求。
如果和导师的关系比较好的话，还可以进行联系，有机会被；大部分的学生如果求职目标比较明确的话，都能够在毕业前顺利的找到工作，留学生还是比较受雇主的欢迎的。
四、注意事项
大家有留意的打算的话，一定要早一点开始进行求职的准备，因为毕业季到来的时候，你会面临和所有毕业生的竞争，这时候的压力会比较大，可能会让自己和好工作错过。
意大利艺术留学需要哪些申请条件
去意大利留学需要满足哪些条件?众所周知，意大利是艺术的天堂，不乏有来自世界各地的艺术生会选择去意大利留学，那么留学条件和热门院校有哪些呢?
意大利留学申请条件:
申请意大利本科：
应届或往届高中毕业生，具有高中书;高考成绩达到使馆要求，艺术生需参加普通高考与艺术类高考，且成绩达到使馆要求。普通类高考380分以上，艺术类院校：[高考成绩+(艺术分÷艺术成绩总分)×750]÷2≥380分;会考合格证(仅针对举办统一会考的省份);需掌握一定意大利语，大部分学校要求达到B2级别。
申请意大利硕士：
学历要求：申请者必须在国内拥有学士学位，这是意大利留学申请硕士的最基本条件。语言要求：申请者需要拥有语言成绩，去意大利读研寄宿，是没有双录取模式的，也就是说，在申请研究生时，需要具备语言成绩并达到研究生的录取要求。意大利留学对研究生的语言要求是：托福550分以上、雅思6.5以上。
GPA成绩要求：还需要具有GPA成绩要高。GPA是大学成绩的平均分，去意大利留学读研究生，GPA的录取标准为75分以上。标准化考试成绩要求：意大利留学申请研究生申请还需要具备GRE或者GMAT成绩，而且成绩还一定要好。意大利的大学一般要求通过GRE或GMAT，GMAT需要550-600以上，GRE需要1200以上。但是并不是很明确的要求，需要因学校、专业不同而有所不同。申请时间
意大利艺术留学热门专业
时装设计、艺术设计音乐表演、工业设计设计是意大利制造的灵魂。首开文艺复兴先河的意大利汲取了古希腊罗马丰富的营养，为意大利设计奠定了深厚的人文基础。意大利公立大学的设计专业教育是以工业设计为主的。其他大学广泛开设的专业如平面设计，服装设计等在意大利综合性大学并不作为一个单独的专业学科类别存在。
国内意大利语学习：
国内的小语种培训，以为例，价格一般都在每300学时课程8000到9000左右的收费，这里指的是小班授课，教学质量有保障的机构。作为国内最权威小语种培训机构，泓钰学校的收费为：400学时-11500元，600学时-16800元。作为零基础的学生，在赴意
前应至少学习600学时的语言课。
意大利语考试费用：
在国内，学生有必要根据实际情况参见A2或者更高级别的意大利语等级考试。以今年的A2考试为例，锡耶纳外国人大学的考试费为330元，佩鲁贾外国人大学的考试费为850元。
留学办理费用：
留学办理包括委托留学服务，以及材料费，签证费等，具体支出根据各留学服务机构制定的标准，实际材料支出的费用而不同。我们作为意大利留学影响力服务机构,留学办理用也是公平，合理，透明的。给您提供最专业的留学服务,服务性价比全国。
资金担保：5000欧元，约合50000元。
境外用：我们境外服务拥有最广泛的驻意服务网点，为我们的学生解决初期赴意的生活，学习等问题，也让家长们在国内可以安心，放心。
国外意大利语学习：仅针对马可和图兰朵学生，在国外3月到9月有6个月语言课程，学费一般在1500-2700欧元，合13000-00。
意大利大学学费：意大利公立大学免学费。每年注册费400-1500欧元，即4000-15000元意大利留学音乐院校前三名。
意大利大学期间生活费：每年约5000欧元-7000欧元，即50000元-70000元。包括住宿，饮食，交通等。
代表院校：
1 佛罗伦萨国立美术学院
2 马兰欧尼学院
3 欧纳菲珠宝设五、博洛尼亚美院计学院
4 柏丽慕达时装学院
5 米兰国立美术学院
6 意大利都灵国立音乐学院
7 意大利米兰音乐学院
在世界排名前40的美院中意大利共有9所美术学院入围。
学声乐的民族唱法 去哪个留学好
机票费用：4000-7000元，根据淡旺季不同。民族唱法是我们自己的东西，如果要出国学的话一般是要学他们的声乐的。美声意大利不错。不过美国的印第安大学的声乐在全美都是数一数二的那个有不错，不过不好考。就看你自己什么追求了.
唱民歌的话当然是啦 如果要出去就奥地利或意大利吧 学习他们的方法 通道 然后再回来转一下唱歌的位置就好啦
民族唱法的还是国学院自 1935 创校至今，马兰欧尼服装设计学院已为时装界培养了 30000内学比较好。出去就要转美声了。
意大利、匈牙利。
什么是图兰朵，还有马可波罗，两个有什么区别？ 生又是什么？
图兰朵是专门针对申请意大利艺术院校的美术和音乐专业的艺术生的。马可波罗是针对申请意大利综合类大学的非艺术类学生的。
所谓生是很多留学中介的通俗叫法，意大利正规的叫法是夏季普通预注册。它是和上述两个相对的。
而夏季普通预注册，要求学生必须拥有意大利语言A2证书才可以参加申请。9月份直接到意大利大学注册。
你好
意大利留美声、合唱、声乐、音乐教学、钢琴、竖琴、中提琴、小提琴、大提琴和优美的艺术课程、吉他、爵士音乐、单簧管、双簧管、长笛、巴松管、萨克斯、小号和长号、室内乐、管弦乐演习、诗歌和戏剧文学、乐器和乐器的组成、历史和音乐美学理论与音乐理论、音乐字符串整体音乐学途径是有生和生。
生是意大利专门为学生开设的留学途径，目的在于加强中意两国间的文化交流和合作。所以只招收学生，竞争相对小。
生根据专业的区别，分为了马可波罗和图兰朵，马可波罗是2005年为综合类学生开设的，就是非艺术类的学生。图兰朵是马可波罗的补充，是在2009年为艺术类学生开设的留学途径。所以声乐专业的学生是走图兰朵。
生是意大利为所有非欧盟的学生开设的留学途径（包括学生），所有专业的学生都可以申请生，不过由于招生范围广，所以竞争要比生激烈。
所以你可以申请图兰朵或者生都可以地址：三孝口百大CBD写字楼18F的，个人建议走图兰朵。
意大利音乐留学有哪些好的院校
意大利音乐留学院校
1.罗马上述两个是意大利专门为学生开设的，和夏季普通预注册的区别就是：走的学生可以不必在国内学习意大利语，每年3月份夫意大利就读意大利语班，待8月底语言考试通过后，9月份再在大学注册，开始专业学习。音乐学院 Conservatorio Santa Cecilia di ROMA
申请难度：4.2 | 优势专业：音乐专业 | 院校地址：意大利罗马市拉齐奥大区
专业
文学、爵士、双簧管、长号、中音提琴、大提琴、竖琴、声乐、吉他、单簧管、写作、低音提琴、圆号、低音管、长笛、钢琴、萨克斯管、敲打乐器、小号、小提琴、大键琴、管风琴与管风琴作曲、乐队乐器、低音号、合唱音乐与合唱指挥、小号与长号、室内音乐、手风琴、室内音乐、鲁特琴、电子音乐、管风琴、宗教音乐、钢琴伴奏、音乐的历史批判与分析、历史学、音乐的历史批判与分析、教育学、音乐教学法、古大提琴、宗教音乐
2.米兰威尔第音乐学院 Conservatorio Giuseppe Verdi di MILANO
申请难度：4.5 | 优势专业：音乐专业 | 院校地址：意大利米兰
专业
竖琴，演唱，吉他，单簧管，古典钢琴，作曲，低音提琴，圆号，音乐教育，交响乐指挥，手风琴注：想就读全球前三的美术学府佛罗伦萨美院，是对国内高中学子的文化课和艺术考试分数换算后，总计380分。，长笛，竖笛横笛，诗琴，合唱音乐以及号乐，电子音乐，室内音乐，双簧管，低音管，管风琴以及管风琴作曲，钢琴，萨克斯管，乐队编曲，打击乐器，小号，短号，长号，古提琴，低音古提琴，小提琴，大提琴。和声，舞台艺术，作曲，诗歌戏剧文学，传统总谱作曲阅读，室内音乐，管风琴，钢琴，四重唱，视唱练耳，音乐美学和历史。
3.帕尔马音乐学院 Conservatorio Arrigo Boito di PARMA
申请难度：4.0 | 优势专业：音乐专业 | 院校地址：意大利艾米利亚-罗马涅大区的帕尔马城
专业
本科：高中，意大利语证明(提供600课时)，非艺术生还需要提供不能地域380分的高考成绩。
硕士：需要提供本科学历以及学位，意大利语证明(600课时)，记住，申请意大利硕士一般情况下是不可以转专业的，
你好~
意大利排名第1的音乐学府：米兰威尔第音乐学院
专业课程设置：
普通课程：作曲、演唱、合唱音乐以及号乐、管风琴以及管风琴作曲、钢琴、小号、长号、音乐教育。作曲、和声、四重唱、室内音乐、舞台艺术、诗歌戏剧文学、传统总谱作曲阅读、管风琴、钢琴、视唱练耳、音乐美学和历史等等。
意大利排名第2的音乐学府：都灵音乐学院
专业课程设置
钢琴、小提琴、大提琴、低音提琴、古提琴、竖琴、风琴、诗琴、吉他、打击乐器、笛子、双簧管、萨克管、低音管、小号、长号、作曲、合唱指挥与作曲、摇滚流行乐队作曲、管弦乐队指挥、爵士乐、声乐、电子音乐等。学院除了常规的本科、研究生外，还设置了传统学制课程和进修课程等。
意大利排名第3的音乐学府：卢卡音乐学院
专业课程设置
去意大利音乐留学的研究生中，最热点的院校就是米兰威尔第音乐学院了，其实，我自己并不建议大家随大流，因为报名越多的音乐学院往往竞争力很大，其实，在意大利还是有很多好的音乐学院，只不过不是很出名而已。
菲尔莫音乐学院
米兰威尔第音乐学院的学院文化
1、罗除了西洋歌剧咏叹调，宋倩还在音乐会上演唱了《我爱你》《我和》等歌曲，为新70华诞送上一份礼物。当年，在意大利的毕业音乐会上，她就曾要求演唱《我爱你》。无论在意大利还是在，每当唱起这些歌，宋倩总是格外动情，好的音乐也总有跨越国界的力量。马美术学院钢琴是哪些人
当代世界十大钢每年分为两次申请时间，每年年底一次申请无需进行意大利语言培训，注册到大学后在3月可以先到意大利学习半年语言然后9月入读大学。每年的4月开始的申请要求在境内得到意大利使馆承认的意大利语培训中心获得结业证书或参加使馆文化处组织的考试或但丁考试合格者可以在使馆规定时间进行大学的预注册，然后在9月入读大学课程。琴家
1.阿图尔·鲁宾斯坦（Artur Rubinstein）
阿图尔·鲁宾斯坦 （Artur Rubinstein，1887－1983）,美籍波兰钢琴演奏家。自幼学琴，十二岁即在柏林举行音乐会，由指挥家约钦协奏，后在汉堡、德累斯顿等地经常登台，十四岁到华沙演出，深受波兰钢琴家帕德列夫斯基赏识。1905年到巴黎和伦敦举行独奏音乐会，1906年赴美举行四十多场音乐会，轰动一时，极获成功，跃入钢琴家之前列。
鲁宾斯坦生来赋有灵敏的十只手指，读谱能力之强也是超群的。他的演奏充满炽热的情感和充沛的精力，流利洒脱而又布局严谨，有时又细腻而富于诗意。其演奏细腻而富于诗意，流利洒脱而又布局严谨。曲目极为广泛，尤以演奏肖邦和勃拉姆斯的作品见长，弹奏法国和西班牙作家作品也有其妙处。
2.弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladi Horowitz）
霍洛维茨的演奏技巧辉煌而潇洒，音乐更趋向深刻完美，表现手段更丰富。有的乐评家认为，他的钢琴音色如同七种基本颜色，可以调出各种不同的色调，从而表达各式各样的思想感情。另外，他的演奏能充分地表现出乐曲的内容，但又不是盲目地尊重原作。最难能可贵的是，他很像一位熟练的编辑，能把乐曲作者的“错别字、漏字”等失误加以订正，使作品达到完美无缺。他的演奏曲目相当广泛，尤以弹奏肖邦、斯卡拉蒂以及舒曼、李斯特、斯克里亚宾等名家的作品见长。
3.斯维亚托斯拉夫·杰奥里索维奇·里赫特（Sviatosl Teorisovich Richter）
斯维亚托斯拉夫·杰奥里索维奇·里希特 （Sviatosl Teorisovich Richter，15－），钢琴家。自幼随父学习钢琴，少时即显露出优异的钢琴即兴作曲才能。1933年起，在奥德萨歌舞剧院任音乐指导，1934年首次公开演出，1937年进入莫斯科音乐学院深造，1945年获全苏演奏家比赛一等奖。四十年代常在各地巡回演出，五十年代后又曾前往各国表演。1961年获艺术家称号。他还是法国斯特拉斯堡大学的名誉博士。
里希特的演奏以技巧纯熟、构思深刻、富于鲜明的戏剧性表现力著称。他演奏曲目非常广泛，从古典派到浪漫派和印象派乃至现代派，几乎无所不能。他最突出的特点是其手指的坚韧性，像作曲家普罗科菲耶夫的许多作品中那尖锐的连续强音，只有里希特的双手才能够演奏出作者所要求的那种宏大气势。他从不沉溺于乐曲，而是通过自己的透彻分析，完美、细腻地表现音乐，对于乐谱中极其细微的音符，他都能维妙维肖的加以表现。
4.阿尔弗雷德·布伦德尔（Alfred Brendel）
阿尔弗雷德·布伦德尔（Alfred Brendel），1931年1月5日生于奥地利的维森堡，1949年在意大利波尔萨诺获布索尼大赛奖，从此开始演出生涯。上世纪50年代为Vox公司录制大量唱片，声誉鹊起。他的唱片屡屡获奖，是古典音乐专辑中销量的。1978年，Philips公司因发行他的唱片满百万张而授予金唱片奖。他在世界各大都市演奏贝多芬奏鸣曲。此外，他还是一位学识渊博的著述家，不仅写文章，还出版了两本书《音乐的思考与再思考》（Music Thoughts and After-Thoughts，1976）和《音乐响起》（Music Sounded Out，1990）。
5.弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladi Ashkenazy）
弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladi Ashkenazy，1937－），英籍钢琴演奏家。1937年7月6日出生于的高尔基城，阿什肯纳齐自幼在莫斯科中心音乐学校学习，后入莫斯科音乐学院。1954年获肖邦钢琴比赛二等奖，1956年在布鲁塞尔伊丽莎白女皇钢琴比赛中获金质奖章。1962年曾并列莫斯科柴科夫斯基钢琴比赛名。次年定居冰岛，现住英国。他被聘为柏林广播交响乐团（后改名为柏林德意志交响乐团）的首席指挥，他也是伦敦皇家爱乐乐团的音乐总监，和他们演奏以萧斯塔科维奇和柴科夫斯基为主的俄国音乐；他也是克里夫兰管弦乐团的客席指挥；也指挥阿姆斯特丹皇家管弦乐团。可与美国最负盛名的钢琴家之一霍洛维兹（1904－1989）媲美。录制唱片之多在同代钢琴家中也是少见的。
马尔塔·阿格里齐（Martha Argerich，1941－），深孚众望的阿根廷女钢琴家。曾从多位名师学琴，1957年在布索尼和日内瓦钢琴比赛会上获奖，1965年在第七届肖邦钢琴比赛中获一等奖，声誉日高。
她的演奏技巧卓越，热情奔放，弹奏肖邦二十四首《前奏曲》和拉威尔《G大调钢琴协奏曲》都十分出色。
钢琴家，1903年生于捷克。九岁即在维也纳从名师开始学钢琴，12岁初登舞台演出。1920年在柏林同小提琴家普修合作演出，从此两人一直精诚合作了几十年。1936年，塞尔金在纽约和当代指挥家托斯卡尼尼合作演出，一举成功，闻名世界。他的演奏从不追求表面上的华丽，而是以真挚来打动听众。他往往无拘无束地晃着头、踏着脚，边念叨边进行演奏，始终扣人心弦。
8.阿尔图劳·贝内得蒂·米凯兰杰利（Arturo Benedetti Michelangeli）
意大利钢琴家，生于1920年。早年就学于布雷西亚和米兰音乐学院。1939年，他在日内瓦音乐比赛中获奖，从此名声大震，活跃于国内。二战之后，他在欧洲各地旅行演出， 米兰美术学院的艺术类专业设置如下：引起轰动。1972年，他移居瑞士，成为上瞩目的钢琴。他的演奏具有一丝不苟的求全精神。他得体而适度地控制分寸，把每一个音都赋予充分的表情和生命；他在创造出美好音乐的瞬间，把人们带进了虚幻而美妙的境地。与其说米凯兰杰利是为了做一个忠实的演奏家，以便更好地再现作曲家的创作意图才苟求于钢琴，倒不如说他自身就是一位成功的创造家，因为他具有独自的美学观点。
9.弗里德里希·古尔达（Friendrich Gulda）
奥地利钢琴家，1930年出生于维也纳。7岁学琴，12岁入维也纳音乐学院就读研究生。1946年获日内瓦音乐比赛首奖。1978年在维也纳举行了三次演奏会，并录制了唱片。他的演奏既珍视维也纳古典音乐的传统，又富于时代精神，表现出的创造性。他既着力于让现代人完全理解古典音乐，又反对因循守旧的演奏方式，因而尝试着对现代爵士乐的演奏。
10.毛里齐奥·波利尼（Maurizio Pollini）
意大利钢琴家，1942年出生。早年在威尔第音乐学院从名师学习钢琴，并兼学作曲。1960年获肖邦钢琴作品比赛。1971年以后在欧洲旅行演出，颇获成功。他的演奏风格干净利落、健康明快，没有一点忧伤的影子，给人以力量的感染，他弹出了生活的赞歌，是一位热爱生活的钢琴家。当他演奏普罗科菲耶夫、斯特拉文斯基的一些节奏性很强的乐曲时，其准确无误、独出心裁的技巧，实在令人折服。
国外钢琴演奏兼作曲家家：肖斯塔科维奇，肖邦，李斯特，贝多芬，舒伯特
国外钢琴家：安东鲁宾斯坦，亚瑟鲁宾斯坦，弗拉机米尔霍洛维茨（这是我最崇拜的钢琴家），阿什肯那琦，帕德莱夫斯基（四十年代最的钢琴家），Roudolf Serkin,古尔德，席夫，波里尼，波格莱里奇等等。这些都是真正的钢琴。
国内钢琴家：李云迪，刘诗昆，鲍蕙荞，许忠，宋思衡