安藤忠雄的很多建筑作品都有很多小孔是为什么？
“巴黎铁娘子”的创造者可能你也听说过安藤忠雄的作品的特色之一就是清水混凝土的外表面，清水混凝土上的天然分缝和整齐的四个浅圆孔是浇筑时的模板留下的痕迹，分缝是模板的接缝，浅圆孔是固定模板用的螺栓留下的痕迹。
安藤忠雄作品_安藤忠雄作品分析
安藤忠雄作品_安藤忠雄作品分析
日本因混凝土施工工艺水平高而可以直接作出平整光滑漂亮的清水混凝土，因此直接用混凝首届普利策摄影奖是1942年颁发的。此后，除1946年外，每年颁发一次。从1968年开始，摄影类增设了专题摄影奖，获奖作品通常由一组照片组成。土做外立面不会显得简陋，还可以降低成本。
青苹果之心什么意思
现了“包豪斯”的设计特点：重视空间设计，强调功能与结构效能，把建筑美学同建筑“青苹果之心”是“安藤忠雄：挑战”大型回顾展览的重要标识物。一个硕大的青苹果将成为这次展览的一个重要标识物。“契合当下全人类面临的挑战，双展希望通过‘青苹果’之心的内涵，唤醒观众内心‘从此刻，不自我设限，超越自我，不断挑战’的想法。”安藤忠雄说。
地理位置：余杭区良渚街道美丽洲路1号“青苹果之心”寓意：
安藤忠雄说：“在学生时代，谁都有过‘我想做这样的事儿，我想这样活’的理想和梦想。这个青翠的苹果，象征的是你我十几岁、二十几岁的那颗青春之心。我在其中寄寓着想分享给大家这样的信息——不失‘青苹果之心’，坚持奔跑，待人生百岁，也能拥有一场100岁的青春年华。”
作为全球巡展第四站，2021年3月19日至6月6日在复星艺术中心举办的“安藤忠雄：挑战”是其建筑设计生涯全面的大型回顾展。
展览通过安藤忠雄经典建筑作品的再现，精致的建筑模型、详尽的设计手稿、书法篆刻、以及大量影片、旅行笔记和照片全景展现一代建筑的传奇人生。
为了让观众对安藤忠雄的设计之美有更为直观的感受，安藤忠雄建筑研究所为了此次展览，特别根据复星艺术中心的建筑特点，对建筑空间布局、结构进行设计改造，全方位为观众打造独具安藤忠雄设计特色的光影空间。
杭州网红打卡景点有哪些？
1日本知名建筑安藤忠雄设计的作品，高晓松老师的「晓书馆」就在这儿!外围种植了樱花树每年樱花盛开时人会比较多、梅家坞“网红树”
最近，西湖景区的一棵树在朋友圈和旅拍日记里特别红！人称“网红树”，在这里能拍出很多文艺的照片。周边还有一大片茶园，都是取景拍照的好地方。“网红树”就在云栖竹径对面的梅家坞茶园。
2、美术学院象山校区“网红墙”
由普利兹克奖得主阿尔瓦罗·西扎先生担任建筑设计师，整体建筑造型简洁朴素，室外为红白两色，雕塑感强，室内流线清晰。特别适合拍照凹造型。
3、杭州“小冰岛”
“小冰岛”就在凤凰创意园的处。沿着园区的柏油路一直往上走，走到尽头就可以凸显建筑的个牲看到“小冰岛”公园，整体面积和标准足球场不多，由一片湖，两座山组成。
4、良渚文化艺术中心“大屋顶”
良渚文化艺术中心是建筑安藤忠雄在杭州设计的个建筑作品。凭借独特的清水混凝土应用，抽象化的光、水、风，引发风潮。在这里可以拍出很多工业风和很潮的照片。
主体运用清水模工法，呈现混凝土自然朴实、不加修饰的刚硬质感；在结构单纯，看似封闭的内部设计了数十个三角形采光窗，引入天光，随时间推移产生丰富的光影变化。
5、白塔公园“绿皮”火车
白塔公园是集古老的历史遗迹与生机蓬勃的自然风光与一体的休闲游览胜地，来这里可以漫步长提，远眺钱塘潮涌，也可以看古塔屹立，赏花木相间。
公园的核心白塔与六和塔遥遥相望，是西湖文化遗产的实证，是京杭大运河文化遗产的端点，还是100多年前杭州条的始发站所在。
安藤忠雄的名言
米拉公寓，西班牙巴塞罗那（1906～10年）安藤忠雄的名言
1、 一个山坡要求一种综合性、包容性的场地处理，引发对三维的“空无”的创造。
2、 光赋予美以戏剧性，风和雨通过他们对人体的作用给生活增添色彩。建筑是一种媒介，使人们去感受自然的存在。
3、在建筑中的墙体中，有的只侵入性的，有的是抵御性的。换言之，它们既可能是暴突的，也可能是拒绝的。迄今为止，在我设计的一系列都市住宅中，墙体无疑表现为侵入性的，在沉寂中具有一种的因素。这些墙体试图对当代的本质提出质疑。
4、一片墙体是保罗·安德鲁城市逻辑和场地逻辑的相遇点，它是城市结构中最小的，也是最基本的校准器。
5、 在我的作品中，光永远是一种把空间戏剧化的重要元素。
6、在庭院中，自然每天都展现一个不同的方面。庭院是在住屋中展开的生活核心，它引介着诸如光、风和雨这些自然现象，而他们在城市中正在被人们所忘却。
7、 关于建筑有很多种看法。然而，广义地来说建筑师城市的一种重要组成因素，建筑师应该承担对城市的。
8、 在西方，有一种与建筑空间互相交织的空间，这种天空出现在封闭空间与开场空间的遭遇处。
9、 一个人真正的幸福并不是待在光明之中。从远处凝望光明，朝它奋力奔去，就在那拼命忘我的时间里，才有人生真正的充实。 ——安藤忠雄
10、 我的建筑以少量的几种材料和对质感的直接表现为特征。至于空间的构成，我的空间并不是功能的直接反映。
11、日本是从人工环境和大自然的融合中发展出来的，它产生于对地形的识读和对自然的意识。高速的城市化过程阻碍了建筑从自然中获得了帮助，而建筑自身是无法创造怡人的环境的。
12、在一个场地中，建筑试图去控制空无，而空无同时也在控制着建筑。如果一个建筑想要获得自律和特性，不仅是建筑，空无本身也应具有自身的逻辑
13、 被框定的天空产生了光和影，促使人们去思考自然的意义，帮助人们理解空间的组织因素。场地意匠就是对大地的三维设计。
【世界十大最建筑师】世界上最有名的建筑师
罗伯特·亚当标签：天才、创新建筑师代表
Santiago Calatra 是世界上最的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatra以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是的2004年雅典奥运会主场馆。
Calatra 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。
2001年，卡拉特拉瓦在美国的个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了喧宾夺主的局面。
作品：里斯本东方火车站 作品：密尔沃基美术馆 作品：毕尔巴鄂步行桥
标签：追求内外协调统一
贝聿铭，美籍华人，世界的建筑设计师，1983年普利兹克奖得主，被誉为“现代建筑的”。贝聿铭作品以公共建筑、文教建筑为主，被归类为现代主义建筑，善用钢材、混凝土、玻璃与石材，代表作品有美国特区艺廊东厢、法国巴黎罗浮宫扩建工程、银行大厦，苏州博物馆，卡达杜哈艺术博物馆。
作为20世纪世界最成功的建筑师之一，贝聿铭设计了大量的划时代建筑。贝聿铭属于实践型建筑师，作品很多，论著则较少，他的工作对建筑理论的影响基本局限于其作品本身。贝聿铭被称为“美国历史上前所未有的秀的建筑家”。
在贝聿铭设计的那么多的建筑物中，艺术馆东大厅最令人叹为观止。美国前卡特称赞说：“这座建筑物不仅是首都和谐而周全的一部分，而且是公众生活与艺术之间日益增强联系的艺术象征。”他设计的波士顿肯尼迪图书馆，被誉为美国建筑史上最杰出的作品之一，费城社交山大楼的设计，使贝聿铭获得了“建筑师”的称号。
贝聿铭认为：“建筑是—种艺术的形式。”在他的任何设计中都不会放松协调、纯化、升华这种关系的努力。
作品：肯尼迪图书馆
作品：美国美术馆东馆
作品：法国巴黎卢浮宫扩建工程 作品：银行总部大厦 作品：德国历史博物馆 作品：日本MIHO博物馆 作品：香山饭店
标签：疯子建筑
安东尼奥·高迪（Antonio Gaudi，1852-1926），西班牙建筑师，塑性建筑流派的代表人物，属于现代主义建筑风格。高迪曾就学于巴塞罗那省立建筑学校，毕业后初期作品近似华丽的维多利亚式，后采用历史风格，属哥特复兴的主流。主要有古埃尔公园、巴特罗公寓、圣家族教堂等。
高迪曾说：“艺术必须出自于大自然，因为大自然已为人们创造出最独美丽的造形。”高迪的作品常使用大量的陶瓷砖瓦和天然石料，以令人信服的建筑语汇，如：建筑的门、窗、柱、廊、墙等，和丰沛的想像力创造出属于高第式的建筑。他认为大自然界是没有直线存在的，直线属于人类而曲线才属于上帝，因此凡是他落实于自然理论的建筑作品始终令人眼睛发亮，在百多年后的今天却丝毫没有古迹之感。斯人已远，作品不朽。高迪一生的作品中，有17项被西班牙列为文物，3项被科教文组织列为世界文化遗产。
作品：古埃尔公园 作品：圣家族大教堂 作品：巴特罗之家
标签：解构主义
扎哈·哈迪德，2004年普利兹克建筑奖获奖者，是建筑界的一个传奇。有人说她是疯子，有人说她是异端人物，当然还有人说她是特立独行的建筑。无论如何，哈迪德被誉为当今世界上秀的“解构主义”。哈迪德曾带领她的团队获得了世界多个最的建筑设计竞赛殊荣：意大利米兰一幢外形扭曲的写字楼，西班牙巴塞罗那的大学和会议大楼建筑，广州的歌剧院，德国斯特拉斯堡电车站，丹麦哥本哈根艺术博物馆，美国辛辛那提艺术博物馆，伦敦2012年奥运会水上运动中心，土耳其港市伊斯坦布尔和新加坡的城市建设主持权……
2004年，哈迪德获得了“建筑界的奥斯卡奖”普立兹克建筑奖，成为个获得这个世界荣誉建筑奖项的女性。普立兹克奖评委之一、美国建筑资深评论家艾达·丝·赫克斯特布尔称：“哈迪德改变了人们对空间的看法和感受。”
广州歌剧院 PIERRES VIVES大厦
标签：集艺术和智慧的天赋于一身
安藤忠雄是位难得的建筑师，他集艺术和智慧的天赋于一身，他所建的房屋无论大小，都是那么实用，有灵性，他有超强的洞察力，超脱了当今最盛行的运动学派或风格。他的建筑是形式与将要生活那里的人们的综合统一。
安藤的建筑是空间和形式在艺术上的惊奇组合，透过他的建筑没有人可预测这个时刻将会到来，他不愿意受传统的来缚。创新是他的手段，个人世界观是他灵感的源泉。将普雷兹克建筑奖授书安藤忠雄，不仅因为他完成了某项作品，更是为了他将来的项目能够进一步丰富建筑艺术。
作品：皮诺基金会美术馆
作品：上海设计中心 作品：兰根基金会／霍姆布洛伊美术馆 作品：曼哈顿阁楼
作品：同润会青山公寓改建
标签：现代建筑的旗手
勒·柯布西耶(Le Corbusier1887.10.6-1965.8.27)：20世纪最的建筑、城市规划家和作家。是现代建筑运动的激进分子和主将，被称为“现代建筑的旗手”。他和·格罗皮乌斯（Walter Gropius ）、路德维格·密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe）（原名MariaLudwig Michael）、赖特（Frank Lloyd Wright）并称为现代建筑派或形式建筑派的主要代表。作品：马塞公寓 作品：朗香教堂 作品：萨伏伊别墅
标签：艺术建筑
伍重出生于18年出生于丹麦，曾经是一名的水手。直到18岁，他还考虑去当一名的。1942年毕业于一个高等艺术专科学校。第二次世界大战爆发后逃往瑞典，在那里的建筑工作室当小职员。后来去了芬兰，与阿尔瓦.阿尔托一起工作。在紧接着的十年时间里，他游历了很多地方，，日本，墨西哥，美国，印度，澳大利亚等。他去的这个地方成为影响他一生的主要因素。
悉尼歌剧院的传奇开始于1957年，38岁的伍重是一位名不见经传的建筑师，只在丹麦有过一次实践。他加入了一场匿名的竞赛：一块小土地上的歌剧院。他的方案在来自30多个的230位参赛者中被大赛评委选中，当时的媒体称之为“用白瓷片覆盖的三组贝壳形的混凝土拱顶”。这座建筑规模庞大，包括了音乐会大厅、歌剧大厅、剧场、排演厅和众多的展览场地设施。建筑面积8000平米。这座建筑直到1973年才建成，历经14年之久，耗资1.2亿美元。它的结构设计有着前所未有的难度，其间经过无数设计师的设计，用混凝土先做成球形，再进行修改削减而成，杰作才得以诞生。
普利策奖的 评3，《形态构成解析》，田学哲、于靖芝、郭逊，建筑工业出版社，2005语 ：
约翰?伍重是一位建筑师。他扎根于历史，触角遍及马亚、、日本、的文化，以及其他很多的背景，包括他自己的斯坎德纳亚人的遗传。他把那些古代的传统与自己和谐的修养相结合，形成了一种艺术化的建筑感觉，以及和场所状况相联系的有机建筑的自然本能。他总是领先于他的时代，当之无愧的成为将过去的这个世纪和永恒不朽的建筑物塑造在一起的少数几个现代主义者之一。
作品：悉尼歌剧院
标签：人情化建筑理论的倡导者
阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto, 1898~1976，全名为Hugo Alvar Herik Aalto）是芬兰现代建筑师，人情化建筑理论的倡导者，同时也是一位设计及艺术家。
阿尔瓦?阿尔托是现代建筑的重要奠基人之一，也是现代城市规划、工业产品设计的代表人物。他在上的声誉与四位一样高，而他在建筑与环境的关系、建筑形式与人的心理感受的关系这些方面都取得了其他人所没有的突破，是现代建筑史上举足轻重的。
标签：大胆创新勇于突破
伦佐·皮亚诺（RenzoPiano，1937年9月14日-），意大利当代建筑师。1998年第二十届普利兹克奖得主。因对古城保护的贡献，他亦获选教科文组织亲善大使。他出生于，目前仍生活并工作于这一古城。他受教并于其后执教于米兰工学院（MilanPolitecnico）。1965年-1970年，他为·康和Makowsky工作。1971年-1977年，他与理查德·罗杰斯共事，期间最的作品为巴黎的蓬皮杜艺术中心（1977）。
作品：蓬皮杜艺术中心
作品：保罗·克利（Paul Klee）中心 作品：休斯顿menil博物馆(Meniu Collection Museum) 作品：罗马综合音乐厅 作品：瑞士贝耶勒基金会博物馆（Beyeler Foundation Museum）
标签："高技派"的代表人物
诺曼·福斯特，当今上最杰出的建筑之一，被誉为“高技派”的代表人物，第21届普利策建筑得主。诺曼.福斯特特别强调人类与自然的共同存在，而不是互相抵触，强调要从过去的文化形态中吸取教训，提倡那些适合人类生活形态需要的建筑方式。
他认为建筑应该给人一种强调的感觉，一种戏剧性的效果，给人带来宁静。
作品：法国加里艺术中心
作品：德国法兰克福的商业银行大楼 作品：汇丰银行总部大楼
普利策(普利策奖)
弗兰克·盖里普利策奖是怎样的奖项？
没有冰也没有雪，但这远看像积年不化的雪山，有一种天然的荒岛旷野感，美得非常低调。站在灯杆、栅栏、草木屋等边上，随手一拍都有种出国旅游的味道。1868年_始从事，他的一生对美国报纸的发展有着较大的影响，被人们誉为创办现代美国报纸的先驱者和者。他创造了编辑写作制——即记者采写的材料由编辑润色、整理、综合成稿件见报。这种写作规则，至今仍是整个界的普遍原则。1903年，普利策写下遗嘱，决定出资兴办“哥伦比亚学院”和“建立普利策奖金”，由哥伦比亚大学董事会掌管他遗赠的基金。
什么是普利策奖？谢谢大家
普利策奖是美国一种多项的、文化奖金，由美国的报纸编辑和出版家约瑟夫·普利策出资设立。普利策奖包括奖和艺术奖两大类，其主要有：公共服务奖、奖、社论奖、漫画奖、批评评论奖、通讯奖、特写奖、摄影奖等；文学艺术奖有奖、戏剧奖、诗歌奖、美国历史作品奖、自传或传记奖和非作品奖；音乐作曲奖1项。另外，还颁发2项特别奖。美国普利策奖的奖金为7500美元，但获得公众服务贡献奖的不得奖金，获奖的报社将得到一枚普利策。
什么是普利策奖?
普利策奖是美国一种多项的、文化奖金，由美国的报纸编辑和出版家约瑟夫·普利策出资设立。
普利策出生于匈牙利布达佩斯，1864年移居美国。1868年开始从事工作，他的一生对美国报纸的发展有着较大的影响，被人们誉为创办现代美国报纸的先驱者和者。1903年，普利策写下遗嘱，决定出资兴办哥伦比亚学院和建立普利策奖金，由哥伦比亚大学董事会掌管他遗赠的基金。11年10月29日普利策逝世。根据他的遗嘱，12年开办了哥伦比亚学院，17年起设立了普利策奖。
普利策当初遗赠的基金为50万美元，后来基金管理机构又筹措了100多万美元。该奖由包括哥伦比亚大学在内的16人组成的普利策奖金评选委员会评选，每年一次，评选结果一般都是在4月份中旬的一天由哥伦比亚大学宣布，5月份颁奖。
约瑟夫·普利策，1847年4月10日生于匈牙利一个犹太人家庭。17岁时从家中出走，本想从军，但因视力、身体弱而被拒绝。后被美国招募，成为一名骑兵，1867年加入美国籍。1868年当了德文《西部邮报》记者。他凭借强烈的求知欲和充沛的精力，不知疲倦地挖掘各种，后成为该报的全资经营者。
到1878年，普利策熟练地掌握了英语，于当年12月9日出价0美元买下了圣斯的《电讯报》，后与当地《邮报》合并为《圣斯邮讯报》。1883年，他以34.6万美元买下《纽约世界报》。他创造了编辑写作制——即记者采写的材料由编辑润色、整理、综合成稿件见报。这种写作规则，至今仍是整个界的普遍原则。
普利策对报纸的经营与编辑独树一帜。他强调报纸发表要真实和准确，文字要简洁和通俗，要花力气写好社论。
普利策于11年。他生前立下遗嘱，将财产捐赠给哥伦比亚大学，设立普利策奖，该奖后成为美国奖。
普利策建筑奖历年获奖者都有谁？
1979年届菲利普·约翰逊PhilipJohnson美国
1980年第二届斯·巴拉甘LuisBarragán墨西哥
1981年第三届詹姆斯·斯特林JamesStirling英国
1983年第五届贝聿铭IeohMingPei美国
1984年第六届理查德·迈耶RichardMeier美国
1985年第七届汉斯·霍莱因HansHollein奥地利
1986年第八届戈特弗里德·玻姆GottfriedBoehm德国
1987年第九届丹下健三KenzoTange日本
1988年第十届戈登·邦夏GordonBunshaft美国和奥斯卡·尼迈耶OscarNiemeyer巴西
1990年第十二届阿尔多·罗西AldoRossi意大利
19年第十三届罗伯特·文丘里RobertVenturi美国第三十届“普利兹克奖”得主——让·努维尔1992年第十四届阿尔瓦罗·西扎AlvaroSiza葡萄牙
1993年第十五届_文彦FumihikoMaki日本
1994年第十六届克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克ChristiandePortzamparc法国
1995年第十七届安藤忠雄TadaoAndo日本
1996年第十八届拉斐尔·莫内欧RafaelMoneo西班牙
1997年第十九届斯维勒·费恩SverreFehn挪威
1998年第二十届伦佐·皮亚诺RenzoPiano意大利
1999年第二十一届诺曼·福斯特爵士SirNormanFoster英国
2000年第二十二届雷姆·库哈斯RemKoolhaas荷兰
2001年第二十三届雅克·赫尔佐格JacquesHerzog瑞士和皮埃尔·德·梅隆PierredeMeuron瑞士
2002年第二十四届格伦·马库特GlennMurcutt澳大利亚
妹岛和世与西泽立卫2003年第二十五届约翰·伍重JornUtzon丹麦
2004年第二十六届扎哈·哈迪德ZahaHadid英国
2005年第二十七届汤姆·梅恩ThomMayn美国
2006年第二十八届保罗·门德斯·达·洛查PauloMendesdaRocha巴西
2007年第二十九届理查德·罗杰斯RichardRogers英国
2008年第三十届让·努维尔JeanNouvel法国
2009年第三十一届彼得·卒姆托PeterZumthor瑞士
2010普利策奖得主：SANNA妹岛和世+西泽立卫
2011普利策建筑奖获得者——爱德华苏托德莫拉
2012年普利策建筑奖获得者——王澍
2013普利策建筑奖获得者——伊东丰雄
2014普利策建筑奖获得者——阪茂1979年届菲利普·约翰逊PhilipJohnson美国
1980年第二届斯·巴拉甘LuisBarragán墨西哥
1981年第三届詹姆斯·斯特林JamesStirling英国
1983年第五届贝聿铭IeohMingPei美国
1984年第六届理查德·迈耶RichardMeier美国
1985年第七届汉斯·霍莱因HansHollein奥地利
1986年第八届戈特弗里德·玻姆GottfriedBoehm德国
1987年第九届丹下健三KenzoTange日本
1988年第十届戈登·邦夏GordonBunshaft美国和奥斯卡·尼迈耶OscarNiemeyer巴西
1990年第十二届阿尔多·罗西AldoRossi意大利
19年第十三届罗伯特·文丘里RobertVenturi美国第三十届“普利兹克奖”得主——让·努维尔1992年第十四届阿尔瓦罗·西扎AlvaroSiza葡萄牙
1993年第十五届_文彦FumihikoMaki日本
1994年第十六届克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克ChristiandePortzamparc法国
1995年第十七届安藤忠雄TadaoAndo日本
1996年第十八届拉斐尔·莫内欧RafaelMoneo西班牙
1997年第十九届斯维勒·费恩SverreFehn挪威
1998年第二十届伦佐·皮亚诺RenzoPiano意大利
1999年第二十一届诺曼·福斯特爵士SirNormanFoster英国
2000年第二十二届雷姆·库哈斯RemKoolhaas荷兰
2001年第二十三届雅克·赫尔佐格JacquesHerzog瑞士和皮埃尔·德·梅隆PierredeMeuron瑞士
2002年第二十四届格伦·马库特GlennMurcutt澳大利亚
妹岛和世与西泽立卫2003年第二十五届约翰·伍重JornUtzon丹麦
2004年第二十六届扎哈·哈迪德ZahaHadid英国
2005年第二十七届汤姆·梅恩ThomMayn美国
2006年第二十八届保罗·门德斯·达·洛查PauloMendesdaRocha巴西
2007年第二十九届理查德·罗杰斯RichardRogers英国
2008年第三十届让·努维尔JeanNouvel法国
2009年第三十一届彼得·卒姆托PeterZumthor瑞士给你科普一下这个内容。相信比你了解谁获奖更应该掌握！！
公认的摄影类奖项是普利策和公认的建筑类奖项-普利兹克是完全不同的内容。不能因为国人翻译上的低劣而混淆。不然会出笑话的。2010年日本建筑师妹岛和世与西泽立卫(RyueNishizawa
2011年德莫拉葡萄牙建筑师EduardoSoutodeMoura
列举古代世界建筑艺术代表作品
赫尔辛基火车站，芬兰（1906～16年）
建筑师：E.沙里宁
辛基火车站是他的浪漫古典主义建筑的代表作，虽有古典之厚重格调，但又高低错落，
方圆相映，因而生动活泼，有纪念性而不呆板，被视为20世纪建筑艺术之一。
建筑师：A.高迪
米拉公寓于1906～10年在西班牙巴塞罗那建成。西班牙建筑 师A.高迪（Atonio Gaudi，1852—1926年）以浪漫主义的幻想极力使塑性艺术渗透到三度空间的建筑中去，把重点放在造型的艺术表现方面。吸收了建筑的风格，与哥特式建筑的结构特点相结合，采取自然的形式，精心去 探索他独创的塑性建筑楷模。
纪念堂，美国（19～1922年）
建筑师：H.培根
纪念堂吸取了古希腊神庙的传统手法， 四周有36根大理石的多立克式柱子围绕，象征时期美国的36个州。
斯德哥尔摩市政厅，瑞典（1909～1923年）
建筑师：R.奥斯特柏格
市政厅内的几个 大厅装饰华丽而不俗，具有北欧地区的诗情画意，被认为是民族浪漫主义建筑的一个。
施罗德住宅，荷兰乌德勒支市（1924年）
建筑师：G.里特维德
这座施罗德住宅是风格派艺术主张在建筑领域的典型表现。
包豪斯校舍，德国（1926年）
建筑师：w.格罗皮乌斯
的目的性、材料性能、经济性与建造的精美直接联系起来。这座校舍和包豪斯学校的教
学方针与方法均对现代建筑的发展产生过极大的影响。
萨伏伊别墅，法国普瓦西（1928～1930年）
建筑师：勒·柯布西耶
它与欧洲传统住宅大异其趣，表现出20年代建筑运动激烈的革新精神和建筑观念。
巴塞罗那博览会德国馆，西班牙（1929年）
建筑师：密斯·凡·德·罗
展馆对20世纪建筑艺术风格产生了广泛影响。
纽约帝国州大厦，美国（1931年）
高度达381米。它保持高度冠军称号达42年之久。直到今天，它的高度仍排在世界前面。
流水别墅，美国（1935年）
建筑师：F.L.赖特
流水别墅不但是F.L.赖特本人作品别卓越的一座，也是20世纪世界建筑园地中罕见的一朵奇葩。
马赛公寓，法国（1946～1952年）
建筑师：勒·柯布西耶
由于现浇混凝土模板拆除后，表面不加任何处理，让粗糙地表现人工作痕迹的混凝土暴露在外，表现出了一种粗扩、 原始、朴实和敦厚的艺术效果，后来它被带上了“粗野主义”始祖的“桂冠”。
朗香教堂，法国（1950～1953年）
建筑师：勒·柯布西耶
朗香教堂是二次世界大战以后，勒·柯布西耶设计的一件最引人注意的作品，它代表了勒
·柯布西耶创作风格的转变，并对西方“现代建筑”的发展产生了重大的影响。
文艺复兴前的建筑师
卡利克拉特
希腊古典时期建筑的开拓者
5、良渚博物院伊克蒂诺
为全希腊的大神造庙
穆尼西克拉
独守卫城大门
皮泰欧
收束卫城建筑群
维待鲁威
首位进行建筑理论写作的罗马建筑师
乔托·迪·邦多纳
创造比过去更完美的艺术
卷二 文艺复兴时期的建筑师
菲利浦·布鲁奈莱斯基
使圆顶恢复活力的八
列昂·巴蒂斯塔·阿尔贝蒂
私生子写出建筑巨著
平民出身的
米开朗琪罗·波纳罗蒂
终身未娶的艺术
拉斐尔·桑蒂奥
善画像的建筑师
雅可博·珊索维诺
威尼斯的佛罗伦萨入
安德烈亚·帕拉第奥
他创造了帕拉第奥母题
胡安·德·埃雷拉
菲利浦国王的建筑师
伊尼哥·琼斯
英国建筑师的鼻祖
卷三 巴洛克及洛可可时期的建筑师
乔凡尼·洛伦佐·贝尔尼尼
巴洛克艺术的首席代表
弗朗西斯科·波罗米尼
紧张狂躁的建筑
瓜里诺 ·瓜里尼
建筑中的几何
巴尔塔扎尔·诺伊曼
追求纤巧、 自由和自然
卷四 古典主义时期的建筑师
·勒建筑师：S.L.H.建筑事务所沃
扛起古典复兴的大旗
克里斯多夫·雷恩
与莎士比亚齐名的伟大人物
朱尔·哈杜安·孟萨
摇摆在巴洛克和古典主义之间
卷五 新古典主义及19世纪的建筑师
约翰·范布勒
安热－雅克·加布里埃尔
法国优雅传统的完美阐释者
兰斯洛特·布朗
英国最伟大的造园家
威廉·钱伯斯
东方建筑文化的传播者
艾蒂恩－·布雷
幻想建筑的集大成者
从室内装饰开始
平等的建筑
乔治·丹斯
托马斯·杰斐逊
建筑师
青年得志
康斯坦丁·安德烈耶维奇·托恩
沙皇陛下建筑师
卷六 现代主义时期的建筑师(上)
亨利·拉布鲁斯特
设计体现功能
约瑟夫·帕克斯顿
温室花匠创造水晶宫
拜伦·奥斯曼
巴黎改造的“鹰派”建筑师
古斯塔夫·埃菲尔
奥托·瓦袼纳
新建筑的推动者
安东尼·高迪
建筑中的自然与永恒
亨德里克·彼得若斯·贝幂拉赫
创造空闻
斯·沙利文
形式随功能而定
维克多·霍尔塔
布鲁塞尔的建筑
亨利·凡·德·维幂德
不一样的新艺术运动
约瑟夫·奥布雷克
彼得·贝伦斯
现代工业设计的先驱
查尔斯·麦金托什
格拉斯哥的画家
弗兰克·劳埃德·赖特
瀑布、草原和房子
阿道夫·卢斯
去那片湖滨吧
奥古斯特·贝瑞
一棵正在成长的树
·袼罗皮乌斯
包豪斯的住
路德维希·密斯·凡·德·罗
“解剖学”建筑师
埃里克·门德尔松
抓住瞬间想像中的轮廓
勒·柯布西耶
一个笔名成就一个时代
卷七 现代主义时期的建筑师(下)
康斯坦丁·梅尔尼科夫
直觉主义的全能推手
皮埃尔·奈尔维
作为工程师的建筑师
理查德·约瑟夫·纽特拉
沙漠中的别墅
汉斯·夏隆
德国有机建筑的实现者
阿尔瓦·阿尔托
人性化的建筑
斯·卡恩
神秘的建筑诗句
菲利浦·约翰逊
美国建筑“教父”
奥斯卡·尼麦耶
曲线中的情感与自由
埃罗·；少利南
由雕塑走向建筑
丹下健三
世界的丹下
贝聿铭
华商建筑设计人
乔尔恩·伍重
建筑天堂的“童话王子”
詹姆斯·斯特林
博采众长的英袼兰爵士
理查德·迈耶
白色经典
汉斯·霍雷恩
从小蜡烛店走出的建筑
诺曼·福斯特
寻找新的建筑形态
法国优雅传统的继承者
安藤忠雄
扎哈·哈迪德
1、埃及的金字塔
埃及的金字塔（Pyramids）建于4500年前，是古埃及法老（即国王）和王后的陵墓。陵墓是用巨大石块修砌成的方锥形建筑，因形似汉字“金”字，故译作“金字塔”。
2、 帕提农神庙
古希腊雅典卫城中祀奉雅典护神的神庙。建于公元前447～前432年，是古希腊多立克式建筑的成就，古代建筑艺术杰作。
3、万里长城
万里长城，是伟大的军事建筑，它规模浩大、工程艰巨，被誉为古代人类建筑史上的一大奇迹。
4、角斗场
罗马时期剧场建筑，世界名胜。位于意大利首都罗威尼斯广场南面，是古罗马建筑的典型代表，也是古罗马帝国的象征。
5、圣索菲亚大教堂
圣索菲亚大教堂是历史长河中遗留下来的最精美的建筑物之一。也许是因为圣索菲亚大教堂是世界上的一座从六世纪到现在依旧保持完好的古代建筑，作为拜占庭式建筑的杰作被很多艺术和历史学家评为世界第八大奇迹。
世界代表的建筑有：的长城、美国的自由女神，法国的埃菲尔铁塔、凡尔赛宫、凯旋门，丹麦的悉尼歌剧院，埃及的金字塔，古罗大斗兽场，古希腊雅典卫城的帕特农神庙，印度的泰姬陵，柬埔寨的吴哥窟，瑞士的圣加伦修道院大教堂等等。
本人不是建筑学专业的，但是对不同风格的建筑很感兴趣，求几本书来学习。
克罗德一尼古拉斯·勒杜1，《形式，空间和秩序》，程大锦，天津大学出版社
2，《建筑初步》，田学哲，建筑工业出版社，作品：巴伦西亚科学城1999
4，《平面设计基础》，陈菊盛，工业美术学会，1981
5，《设计基础》（日），辛华泉译，工业设计协会，1981
6，《美术设计的基础》（日），王秀雄译（），大陆书店，1984
7，《图案设计构成研究》（日），青木正夫著，郑丽译，美术出版社，1985
8，《构成艺术》，赵殿泽编译，辽宁美术出版社，1987
9，《立体构成原理》，王无邪著，山西美术出版社，1989
10，《立体构成》，辛华泉著，湖北美术出版社，2000
11，《纸品立体艺术造型》，冯啸著（），万里书店，1976
12，《色彩构成》，赵国志
13，《构图原理》，清华大学教材
14，《建筑师的20岁》译者: 王静 / 王建国 / 费移山
作者: 东京大学工学部建筑学科 / 安藤忠雄研究室 编 清华大学出版社
还有就是看些的作品集吧，扎哈，安藤，柯布西耶，啊什么的
真驹内泷野陵园头大佛名
最富个性的分离派建筑师日本一座另类的大佛，修建在墓地，远处观看只能看到一个头！
建筑界的大河旅游
2019-10-10 20:河报旅游频道帐号
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对于日本这个，小编不用多说，相信大家都知道，日本在古代就与我国已经有了来往，就是在唐朝时期传入日本的，慢慢的在日本也有了很大的影响力，所以日本也有很多寺庙建筑，今天小编要说的就是日本一个墓地中的大佛。
这尊大佛被安置在日本的真驹内泷野陵园内，这个陵园的设计者是安藤忠雄，它的初衷只是为了纪念墓地30而建造的一个公园，这个地方以佛像为中心，大片的薰衣草以佛像为中心点层层铺开，从远处看向这片地方，首先映入眼帘的就是这尊大佛的头顶。
环抱大佛的薰衣草为其蒙上了一层神秘的面纱，让人不禁想要一探究竟，设计者巧妙的设计大大的提升了观赏者的好奇心与期待值，让人的视觉体验非常的棒。如果想要看这尊大佛的真正面貌，则需要经过一条长达135米的入口以及一个长61.2米、宽16.2米的大型水上花园。
这尊大佛其实叫做头大佛，全称就是“露头的大佛”，大佛总高13.5米，耗费3年时间最终建成，首先就是将这尊大佛建好，为了保证各个方向所见之景有所保留，设计者都经过了精密的计算和创意设计。就连大佛周围的薰衣草也是来之不易，是由园艺师专门培育而成，数量多达15万株。
当时这个地方建成之前，这座13.5米高的佛像已经独自在田野中站立了15年，后来也是经过了安腾忠雄的设计之后，就有了如今的样子，在建成之时，可谓是轰动一时。
对于这尊大佛，你有什么想说的吗？
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1评论
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头大佛。安藤忠雄的新作品「头大佛」,建于真驹内泷野墓地内,石佛像坐落在壮丽景观山上的熏衣草。是园区30开幕纪念建筑之作。这尊大佛被安置在日本的真驹内泷野陵园内,这个陵园的设计者是安藤忠雄,它的初衷只是为了纪念墓地。
暑去日本旅游好吗？
普利策奖包括奖和艺术奖两大类，其主要有：公共服务奖、奖、社论奖、漫画奖、批评评论奖、通贝聿铭还应法国密特朗的邀请，完成了法国巴黎广场的卢浮宫的扩建设计。使这个拥有埃菲尔铁塔等世界建筑奇迹的国度也为之倾倒。这项工程完工后，卢浮宫成为世界上的博物馆。人们赞扬这位东方民族的设计师，说他的独到设计“征服了巴黎”。讯奖、特写奖、摄影奖等；文学艺术奖有奖、戏剧奖、诗歌奖、美国历史作品奖、自传或传记奖和非作品奖；音乐作曲奖1项。另外，还颁发2项特别奖。美国普利策奖的奖金为7500美元，但获得公众服务贡献奖的不得奖金，获奖的报社将得到一枚普利策。1、暑去日本旅游好吗x0dx0a比较好。日本是个一年四季都值得游玩的，一年四季各有风貌，暑的时候，去日本旅游还是比较好的，像去北海道看薰衣草花海或到冲绳潜水都是非常不错的选择。另外，许多地区会举办一年中最热闹的传统祭典，和身着浴衣的俊男美女一起观赏花火大会有着说不尽的浪漫之感。 2、暑去日本热吗x0dx0a还是比较热的。日本以温带和亚热带季风气候为主，夏季炎热多雨，全国气温普遍较高，通常在30度左右，穿凉快的短袖即可，不过很多公共场所有冷气设备，所以需要备上一件薄外套。 3、暑去日本旅游有什么好玩的x0dx0a欣赏美丽的樱花x0dx0a樱花由南至北逐渐开遍日本全境，而观赏樱花的时间段只有从盛开到凋落前樱吹雪的短短数日。虽然白天赏樱的人更多，但打上灯光的夜樱也别有一番风味。东京、大阪、京都都是人气极高的赏樱名城，汇聚了不少赏樱名所。拜拜神社求好运日本神社千千万，求良缘、求发财、求学业、求美貌?? 只有你想不到，没有神社里拜不到的神。投入5日元的硬与神结缘，鞠躬两次并拍手两次，再鞠躬后离开。除了祈祷之外， 在神社中可以抽签占卜凶吉，如果抽到“凶”，系在神社指定的地方即可以驱除厄运。更有心思的，还可以购买 “绘马”（许愿牌），将自己的心愿写在绘马上挂起来许愿。有些神社的绘马别具一格，即便不买也值得留意。扮和风美人漫步小道女生来到日本，尤其是京都，一定会被这里的风景激发出强烈的爱美之心，希望自己也能够穿着和服在樱花或红叶的映衬下，漫步于古典安静的和风小道中。贴心地照顾了旅客的这类需求，在京都的清水寺、岚山附近，有大量的和服出租店可以选择。京都阿姨会帮助大家挑选自己中意的服装和配饰，精心穿戴起来并做个适合的发型。然后就可以尽情享受，一路走一路拍不停。虽然大部分游客都会选择在京都完成和服体验，但并不是只有京都才有，东京、镰仓、大阪、奈良等地都有和服租赁店铺。寻味日本料理前往日本游玩，品尝日本美食是不可敷衍的事项。对于原材料的执着、烹饪过程的把控，以及极具天赋的食物呈现方式，都会你对烹饪的看法。日本料理注重季节，若想吃到季节限定的美味，一定得算着时间前往。而各种极具地域特色的美食，也只有在当地才能吃到。不仅如此，日本美食种类颇为丰富，上至人均几万日元的料理，下至几百日元的路边小吃都。无论你预算多少，都能吃得心满意足。享受温泉的滋润没有什么比坐进传统日本温泉池里更棒的事情了，享受温泉是生活中最放松的信仰！作为有名的温泉王国，日本丰富的温泉资源让人感觉这就是个泡在温泉里的。因为泡温泉的历史由来已久，温泉文化也渗透到的各方面。所以，来到日本不妨也体验下泡温泉的乐趣。日本的温泉名城不少，而且各有特色。北海道是全日本温泉数量的泡汤天堂，“泉都”别府则以有特殊疗效的温泉而闻名，而到热海、箱根泡温泉还可以同时享受自然风光的美景。血拼购物买不停近年来，随着签证政策的放宽和汇率的走低，越来越多的国人选择去日本爆买。从个护化妆到衣帽服饰，从电子产品到手办文具，购买的商品简直涵盖了生活的方方面面。之所以选择到日本购买，不仅因为人家服务好，更因为选择确实多，质量确实棒。不说遍地的妆店、大气的大百货，也不说毫无推销的数码电子大卖场，单看文具店人家都能有12层楼，就足以看出在日本购物有多吸引人了。虽然最近汇率持续回升，有些东西不如之前划算，但要碰上夏日和新年的折扣季，价格依旧很诱人。所以，来日本一定不要放过这个购物的大好机会。领略日本建筑之美日本的建筑在世界建筑史上独树一帜。从古典来看，鲜红的鸟居、林立的神社、深受风影响的日式庭园以及日本独特的“枯山水”、壮丽的城堡和天守阁都在静谧地诉说着日本的历史岁月。京都集日本建筑之大成，是日本古建筑爱好者的必游之地。大阪城和名古屋城则是研究日本天守阁文化的场所。从现代来看，日本是全球建筑师大显身手的地方，你会发现很多由世界设计师们设计的、颇具灵感的原创建筑物。不说别的，仅安藤忠雄、隈研吾的作品就足矣令你深知其魅力。东京是名副其实的当代建筑露天博物馆，得酷爱当代建筑的朋友专程朝圣。漫步日本街头无论前往日本哪座城，漫步街头都是值得你认真规划的部分。不管是繁华的现代大街，还是保留着百年前格局的小道，又或是小资气息浓郁的新兴街区，都隐藏着只有漫步才能发现的乐趣。加之日本为行人设计了良好舒适的步行环境，绿树成荫、街道整洁宽敞，机司机彬彬有礼，散步可能是体会日本城市文明程度的途径。感受祭典的热闹日本大大小小的祭典有很多，而且各具特色、趣味非凡。夏季是祭典集中举办的时节，除了经典的日本三大祭，各地轮番上阵的花火大会更成为许多人此间前往日本的契机。身边攒动着身着浴衣的俊男靓女，玩捞金鱼钓水球的游戏，再吃个苹果糖，这才是记忆中日剧日漫里的夏日祭啊。 4、暑去日本哪里好玩x0dx0a浅草寺x0dx0a好玩指数：★★★★★浅草寺是东京历史最悠久、人气最旺的寺院，也是浅草地区的中心，供奉的本尊是圣观音。它始建于7世纪，因屡遭火灾，后被重建。相传因三位渔民出海捕鱼时捞起了一座约5.5厘米高的金观音小雕像，才修建了这座庙宇。银座好玩指数：★★★★★银座是东京最的商业区，也是日本代表性的繁华商圈，以高级购物商店而闻名，聚集了旗舰店、百货和各种百年老店等，与巴黎香榭丽舍大街、纽约第道齐名，可以在各种影视镜头中看到银座的景象。心斋桥好玩指数：★★★★★心斋桥位于大阪市区，是大阪的商业购物区，以心斋桥筋商业街为中心，北至长堀通、南至道顿堀，集中了许多屋、专卖店、餐馆和大型购物中心，从早到晚都有熙熙攘攘的市民和游客。清水寺好玩指数：★★★★★参观清水寺的游客非常多，在平时清晨前往。来到音羽山下，沿着小道步行上山。进入清水寺境内，会经过仁王门、西门、三重塔、随求堂、开山堂等建筑，能看到仁王像、佛等雕刻。寺内有很多游客在点香、求签，香火很旺。求一次签要100日元，如果是好签就好好收着，如果是坏签记得要把它绑在旁边的架子上。花100日元还可以进到随求堂的地下室，体验有名的“胎内漫步”，寓意在菩萨体内祈祷。新宿好玩指数：★★★★☆新宿是东京最的繁华商区之一！不数不尽的商场和大厦，还有赏樱地新宿御苑、富有文艺的黄金街及歌舞伎町等知名景点。充满绮丽色彩的新宿都能满足你对东京的所有想象，而《迷失东京》等多部电影也曾在这取景。金阁寺好玩指数：★★★★☆金阁寺本名是鹿苑寺，由于寺内核心建筑舍利殿的外墙全部贴以金箔装饰，故昵称为“金阁寺”。寺院始建于1397年，原为足利义满将军（即动画《聪明的一休》中利将军的原型）的山庄，后改为禅寺“菩提所”。据说以金阁为中心的庭园为“极乐净土”，与寺前的镜湖池相互辉映，尤其在晴天风景极好，而这也成为了京都的象征。东京塔好玩指数：★★★☆☆在天空树竣工之前，东京塔一直是东京城市的象征。这座比巴黎埃菲尔铁塔还高的铁塔，塔上的灯光照明由世界照明设计师石井干子设计主持，照明时间为日落到午夜12点之间，灯光颜色随季节变化，夏季为白色，春、秋、冬季为橙色。更多关于暑去日本旅游好吗，进入：
安藤忠雄设计的光之教堂是否完全使用自然光？到了晚上怎么办？
能写剧本的建筑师光之教堂在安藤忠雄的作品中是极其独特的，他以抽象、肃然、静寂、纯粹的几何学空间创造了让人类精神找到了栖息之所。
建筑的布置是根据用地内原有教堂的位置以及太阳方位来决定的。礼拜堂正面的墙壁上留出十字形切口，呈现光第十一届弗兰克·盖里FrankO.Gehry美国的十字架。建筑内部尽量减少开口，限定在对自然要素光的表现上。十字形分割的墙壁，产生了特殊的光影效果，使信徒产生一种接近上帝的奇妙感觉。
光之教堂使用自然光主要是为了产生独特的艺术效果和抽象、自然的几何学空间。而不是解决晚上决采光问题。