"银饰加工、刺绣、蜡染被誉为黔东南的三大民族工艺"是对是错？
错的。雷山桃江、掌雷，丹寨早、羊巫、加配，台江反排等地苗族妇女多用茶油或菜油将头发浸湿，挽成高髻于头顶。用毛线等物将头发拴成一格一格状，头戴银梳或木梳。
蜡染是哪个民族的特色 蜡染是什么民族的
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黔东南民族工艺大致分为黔东南苗族、侗族民间工艺
苗族民间工艺美术根据其功能，大致苗族男装盛装为左衽长衫外套马褂，外观与便装相同，质地一般为绸缎、真丝等，颜色多为青、蓝、紫色，各地无异。可分为服饰工艺、装饰类工艺、实用工艺等三大类。
侗族民间艺术有织锦、刺绣、挑花、编织、剪纸绘画、雕刻、银饰等。
"银饰加工、刺绣、蜡染”是苗族民间工艺里面的。
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苗族蜡染的蜡染历史
苗族蜡染有着悠久的历史，其时间甚至可追溯到上古时代，艺术成品在整个染织美术界都享有盛名。古时候人们把蜡染称为蜡缬，简单的说就是用蜡把花纹点绘在麻、高裙苗丝、棉、毛等织物上，然后放入染料缸中浸染，有蜡的地方染不上左衽男上衣流行于从江、榕江八开、台江的巫脚、反排和剑河久仰等地的苗族村寨。一件衣服由左前大襟、右前襟、后片及双袖组成，左襟与右襟相交于咽喉处正中，沿右胸前斜至右腋下至摆，订有布扣五至七颗，前摆、后摆均平直。左、右腋下摆不开叉直桶形。左衽上装布料一般为家织布或藏青织贡尼，颜色以青色为主。颜色，除去蜡即现出美丽的花纹，这就是蜡染。非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该蜡染技艺经批准列入批非物质文化遗产名录。
苗瑶布依等少数民族的什么工艺是现代印染工艺传入我国之前华南地区独特手工印
从此，丝线取代了麻线，用自己绞制的丝线挑出来的图案光感好、立体感强，深受群众欢迎。苗瑶布依等少数民族的什么工艺是现代印染工艺传入我国之前华南地区独特手工印：蜡染。
苗族、布依族和瑶族蜡染工艺的起源是相同的。他们是兄弟，因为蜡染是少数民族古老的传统纺织印染手工艺。
王爱军蜡染选析日本叫蜡染。用这种方法印制的图案具有装饰性和艺术实用价值。蜡染艺术在有着悠久的历史。据二一文献记载，秦汉时期有冉缬草，六朝时流行。隋朝宫廷特别喜爱这种手工艺品，并呈现出独特的图案。
由于唐朝文化对日本的巨大影响，奈良正仓园自唐朝以来保存了各种工艺珍品，其中包括一套蜡屏，唐朝时也被日本僧侣带回。
出土文物比文献记载的要早。长沙战国时期的楚墓中，有一条图案不明的染色被子。还有一件金代出土的花卉图案重叠的成品，即唐宋时期所谓的玛瑙缬草。蜡染在唐代尤为流行，其工艺也较为成熟。当时蜡染可以分为单色和多色，多色可以有多达四五种颜色。
在长期与世隔绝的艰苦环境中，这里的居民逐渐形成了自给自足的生活方式，因此古老的蜡染工艺得以保存。按照苗族习俗，所有的妇女都有义务继承蜡染技艺。每个母亲都得教女儿做蜡染。所以苗族妇女从小就学会了这项技能。他们种植靛蓝和棉花，纺织布料，打蜡，采摘和展示，染色和切割，并世代相传。
苗族蜡染是为生产者自身的需要而创作的艺术。产品以家居用品为主，包括女用床单、被子、布、头巾、背包、手袋、腰带对襟男上装流行于境内大部分苗族地区，一件衣服由左、右前片，左、右后片，左、右袖六大部分组成。衣襟订五至十一颗布扣，左襟为扣眼，右襟为扣子。上衣前摆平直，后摆呈弧形；左、右腋下摆开叉。对襟男上装质地一般为家织布、卡其布、织贡尼和士林布。色多为青、藏青、蓝色与之匹配；下装一般为家织布大裤脚长裤。近年来，青壮年多穿中山装，部分青年喜着西装。、床单等。
贵州蜡染的特点
贵州蜡染的特点是色调素雅、纹样优美、文化内涵丰富。
由于历史上的文化交苗族妇女的腊染技艺水平很高，能染出有各种精美图案和花鸟的衣裙、手帕和巾帽，因而苗族妇女的头饰是一件精美的艺术品。苗族妇女的头巾主要有两种：一种是黑布尖顶帽，帽底下有垫头，垫头上绣有精美的花纹。流，已很难确认哪种纹样是本民族的纹样，或哪种纹样是某种民间艺术品的纹样。有些纹样虽同一“母本”，不同的民族含义也不同。传统蜡染纹样繁多，内涵丰富，现仅选择几种重要的作—些阐释。
贵州蜡染的用途：
贵州蜡染与所有民间工艺一样，具有实用功能。在蜡染的流行领域，它与人们的日常生活紧密结合，装饰和美化生活，丰富生活的文化内涵，寄托着人们的信仰、愿望和情感，深受人们的喜爱。
尤其是在长期的民间活动中，反映民间心理的蜡染，丰富了民间活动的内容和趣味。蜡染产品包括许多日常用品，可用于妇女头巾、裙子、围裙、被套、帽子、床单、窗帘、窗帘、背扇、布、手帕、挎包等。
以纷繁复杂的苗族服饰分为湘西型、黔东型、川黔滇型、黔中南型以及海南型等类别和若干款式。上内容参考：
安顺蜡染哪个族
安顺位于贵州省中部地区，是一个历史悠久的文化古城，也是的蜡染文化发源地之一。那么，安顺蜡染是哪个族的文化遗产呢？
蜡染文化女便装上装一般为右衽上装和无领胸前交叉式上装两类。右衽上装结构与男上装中的左衽上装大体一致，唯方向相反。无领胸前交叉式上装称"乌摆"(Ed bad，意为雄衣即男人的衣)是传统的苗族女装，如"袈裟"，无纽扣，以布带束腰。苗族女便装质地一般为家织布、灯芯绒、平绒、织贡尼、士林布等，颜色一般为青、蓝等色。的发源地
蜡染是一种传统的民间手工艺，经过千百年的演变，逐渐形成了自己独特的风格和繁荣发展的文化。安顺作为蜡染文化的名城之一，其蜡染手工艺历史悠久，据史载，安顺的蜡染技艺始于明朝，至今已有600多年的历史。
蜡染的主要民族
安顺地区居住着多个民族，其中以苗族、侗族、布依族等多个少数民族为主要代表，是安顺蜡染文化发源地的重要贡献者。这些民族在历史长河中，以活生生的智慧和生命力，让蜡染工艺在逐渐繁荣发展的同时，逐渐形成了自己独特的风格和特色。
蜡染的工艺流程
蜡染的工艺流程主要包括制作蜡烛、设计图案、蜡染布料、烧开、烫色等多个阶段。不同的民族和地区有不同的蜡染工艺流程，但是总的来说，蜡染工艺更多的是在蜡中加入各种颜料，进行图案描绘，再把蜡涂在布料上进行染色，在蜡制品上去除蜡烛，就可以得到一个彩色的图案。
安顺蜡染在当地民俗文蜡染是贵州省安顺市织金县丹寨县苗族世代相传的传统技艺。在古代，它被称为“缬草”。在苗语中，它被称为“乌图”，意思是“蜡染衣服”。丹寨县、安顺市、织金县是以苗族为主体的多民族聚落。化中的重要性
安顺地区的蜡染文化在民俗文化中扮演了重要的角色，是风俗文化和习惯的代表之一。蜡染是安顺民间传统手工艺，蜡染图案丰富多彩、寓意深刻，常见于民间礼仪、节日庆典等文化场合。安顺的蜡染品种繁多、风格独特、色彩艳丽，深受人们的喜爱。
结语
蜡染和扎染是哪里的
湘西型，流行于湖南湘西州及湘、黔、川、鄂四省交界一带。古代男女蓄发椎髻的习俗已消失。今女我穿圆领大襟短衣，盘肩、袖口等处有少许绣花；宽脚裤，裤筒边缘多饰花边；包扎又高又大的青布或花布头帕，戴银饰。黔东型，流行于黔东南。男装多为青色土布衣裤，包青头帕。女装以交领上衣和百褶裙为基本款式，以青土布为料，花饰满身，图案多为平绣的各种龙、凤、鸟、鱼及花卉。雷公山一带女装独特，百初裙甚短，长者30厘米，短者不足20厘米，上衣花饰用彩线挑以各种几何图案。妇女盛装银饰繁多。蜡染和扎染都是在云南若干种民族中流行的传统印染方式，两者的原理相似，工艺上略有区别。用蜡染和扎染工艺制成的壁挂、其他工艺品，极富民族特色，一直深得国内外游客的青睐。游客如果要买，可到工艺美术店和各大商场去，此外翠湖南路有若干店铺专营这类商品。木雕工艺品：用比较珍贵的木料雕制成的各种动物、人像其他工艺品，古朴而别致，也是深受游客喜爱的东西。有兴趣的话，您可以根据自己的爱好选购一点带回去，作为室内装饰品，它们的特色应该是很足的，较为集中的木雕工艺品销售点一是花鸟市场，二是翠湖南路的众多工艺品店。锡器：云南个旧誉称锡都，用锡精制成的各种工艺品也是很不错的，特别是锡制的酒具、茶具，以及锡画等，外观精美，明亮如镜，集实用与装饰为一身。在市内各大商场和工艺美术店均有卖。云南白：疗效神奇的云南白是国内外均颇富盛名的伤圣，亦是产品，曾多次获得金奖，客人到云南一趟不妨带一点回去。市内各店载均可买到。v(昆明)
苗族，(自称Xongb、Hmub、Hmongb等，英语称Miao或Hmong)，是一个发源于的性的民族，在2010年的人口普查中，主要分布在贵州、湖南、云南、重庆、湖北、四川、海南、广西等省（区）。苗族服饰样式繁多，据不完全统计多达200多种样式，年代跨度大。苗族的服饰特色是什么
传统的苗族男装大襟短衣，襟向右开，颜色多为蓝、黑色。现在，男子的服饰已基本与汉族服饰一样。而苗族女子的服饰就显得精美了。苗族妇女很少戴耳环，盛装时才戴，手饰和脚饰也很少，没有戴颈圈的习惯。苗族衣服以深蓝及黑色为主，配以红色的腰带，下装是一条过膝的短裙，两侧有叠缝，叠裙上有美丽的图案，均是腊染而咸。
虽然安顺蜡染是多个族群共同创造和发展的产物，但是在实际生活中，安顺的苗族、侗族和布依族等少数民族更为积极地发扬了蜡染文化，成为安顺蜡染手工艺的主要代表。对于我们来说，了解安顺蜡染文化不助于深入了解安顺历史和文化，更能让我们尝试并发扬这种传统的手工艺。小腿上，是一条长2米的棉打腿布，另有两条1米的红色彩带。打腿时，先用绑腿布缠绕于小腿上，然后用彩带结成菱形将绑腿布绑紧，彩带头的红色彩丝团垂飘于小腿之上，远看似一团火球，与上装搭配十分和谐。
扩展资料：
不同苗族的服饰
歪梳苗
“歪梳苗”服饰上装为长袖短衣，无领衣襟向右交叉，上衣下部前后满是刺绣并向两边翘起，似传统建筑的“飞檐”造型，很有特色。
下装为长裙，“古装”(早期服饰)裙子中部由蜡染工艺绘制而成。特别的是，其裙褶位于左右两侧，正面及背面并无皱着；正面长围腰有三条竖排的红，黄，绿色相间的条纹，即所谓的“川”字型刺绣图案，腰后还有两条刺绣飘带。
“新装”款式与“古装”基本一样，但多用现代丝绸作主要面料，以红、黄、蓝色为主调，色彩艳丽，装饰更多；传统古装多为家织土布，饰纹、颜色古朴淡雅。今天的年轻姑娘更喜欢改良加工过的“新装”。
现存的“高裙苗”服饰主要分两种，一种为传统“老装”，一种为现代改造加工过的“新装”。
两种服饰在款式结构和装饰工艺上有很大不同：老装上衣多为青黑色，大襟右衽，前襟和后肩部有大块刺绣装饰，袖子大部有刺绣；下穿黑色蜡染百褶短裙，裙边有黄、红相间的刺绣花边，后腰系刺绣飘带；围腰长至脚部，上有以几何纹样为主的刺绣图案，现在还出现刺绣汉子的装饰手法。
老装过去打白布绑腿，现在多穿长裤，头饰简单，包青布头帕，基本没有银饰。
黑苗
“黑苗”服饰上衣较长，为无领右衽斜开襟，前襟有大块刺绣装饰，肩部及袖子上部有刺绣，下着青色长百褶裙，前有织绵围腰。年轻妇女服饰后背满花刺绣，婚后的妇女上衣后背则无刺绣，以斜纹布代替。
小花苗
“小花苗”服饰分长，短两种样式，一种以蜡染为主，刺绣为辅的“长衣”结构，另一种是以刺绣工艺为主的“短衣”式样。
“长衣”型上衣前襟为斜交叉右衽结构，后背长至腿部，以蜡染工艺为主要装饰手法，间以分割图案的刺绣花边；下穿蜡染百褶裙，系刺绣围腰，后腰有两条刺绣飘带；传统头饰已看不到，现在的头饰与“高裙苗”相似。
青苗
“青苗”服饰相较于关岭其他苗族支系而言，无论从服装结构和装饰工艺来说都显得朴素简略，虽经历数百年，其服装样式一直没有改变，始终保持具有征战特征的服饰形态，其上部为一整体，分两块左右交叉，头部穿过上方空洞露出，称为“旗帜服”。
参考资料：
苗族服饰从总体来看，保持着民间的织、绣、挑、染的传统工艺技法，往往在运用一种主要的工艺手法的同时，穿插使用其他的工艺手法，或者挑中带绣，或者染中带绣，或者织绣结合，从而使这些服饰图案花团锦簇，溢彩流光，显示出鲜明的民族艺术特色。
苗绣是苗族民间传承的刺绣技艺，是苗族历史文化有的表现形式之一，是苗族妇女勤劳智慧的结晶。苗族服饰种类盛多，根据地域的异，有“贵州样”，分布于铜仁松桃自治县及黔东南境内。
松桃主要以盘石、长坪、盘信、正大等乡镇有代表性、“湖广样”以湖南凤凰县腊尔镇为代表、“怪斋样”以凤凰县禾库镇为代表，“够搭样”以花垣县雅酉镇为代表，这些苗绣都是居住于武陵山片区苗族服饰中的瑰宝，是苗族服饰的亮点。
这种苗绣服饰，美丽的苗族姑娘穿着走起路来，那更令人感到是神在摇铃，仙在蹁跹。盘石镇同湘西直接比邻，该镇苗服是集四种苗服“样式”为一体的特色苗族服饰乡镇。
苗族妇女的头饰式样繁多，挽髻于头顶，配上各种式样的包头帕，有的包成尖顶、圆顶，有的把头发绕在支架上高竖于头顶上，别具风格。她们的盛装以黔东南独具特色，把银饰钉在衣服上成“银衣”，头上戴着形如牛角的银质头饰，高达尺余。
扩展资料
苗族的历史悠久，南越族原住居民与其有渊源，在古代典籍中，早就有关于五千多年前苗族先民的记载，苗族的先祖可追溯到原始时代活跃于中原地区的蚩尤部落。商周时期，苗族先民便开始在长江中下游建立“三苗国”，从事农业稻作。苗族在历史上多次迁徙，大致路线是由黄河流域至湘（湖南）、至黔（贵州）、至滇（云南）。苗族有自己的语言，属语系苗瑶语族苗语支。
苗族服饰从总体来看，保持着民间的织、绣、挑、染的传统工艺技法，往往在运用一种主要的工艺手法的同时，穿插使用其他的工艺手法，或者挑中带绣，或者染中带绣，或者织绣结合，从而使这些花团锦簇，流光溢彩，显示出鲜明的民族艺术特色。
从造型上看，采用传统的线描式或近乎线描式的、以单线为纹样轮廓的造型手法。从制作技艺看，服饰发展史上的五种形制，即编制型、织制型、缝制型、拼合型和剪裁型，在黔东南苗族服饰中均有范例，历史层级关系清晰，堪称服饰制作史陈列馆。
从用色上看，她们善于选用多种强烈的对比色彩，努力追求颜色的浓郁和厚重的艳丽感，一般均为红、黑、白、黄、蓝五种。从构图上看，它并不强调突出主题，只注重适应服装的整体感的要求。从形式上看，分为盛装和便装。
扩展资料
参考资料
苗族服饰用料基本上全是自己纺织的麻布，以棕衣为主的护身保暖衣服逐步被棉麻布料所取代.
其中较为明显的是蜡染百褶裙；
主要表现在图案的色彩及挑花的颜色方面.随着的发展，他们认为用麻线在麻布上挑花，虽然配有不同的颜色，但光感，后来就自己养蚕自己绞丝，然后再根据不同颜色的搭配而自己染色；
过去的服装主要具备保暖、遮羞、护体的功能。现在不同了，除具备原有的功能外，还必须具备审美的价值。
所以，苗族妇女的服装除上衣下裙外，还有护腿、围腰、腰带、帽子、草鞋等。50年代以前，青苗的头罩仍沿袭传统的树皮头罩，采用油桐树的皮加工制做，形状呈椭圆形，高5寸，直径多为18至20公分，上大下小；将发髻照住后，左右两边分别用银或其它金属制做的耳环勾住，它不仅起到固定，而且具有装饰作用。随着的发展，苗族传统的自然经济也发生了变化，对树皮制做的头罩被四方头巾所取代。
黔东南苗族服饰不下200种，是我国和世界上苗族服饰种类最多、保存的区域，被称为“苗族服饰博物馆”。苗族服饰从总体来看，保持着民间的织、绣、挑、染的传统工艺技法，往往在运用一种主要的工艺手法的同时，穿插使用其他的工艺手法，或者挑中带绣，或者染中带绣，或者织绣结合，从而使这些服饰图案花团锦簇，溢彩流光，显示出鲜明的民族艺术特色。从内容上看，服饰图案大多取材于日常生活中各种活生生的物象，有表意和识别族类、支系及语言的重要作用，这些形象记录被专家学者称为“穿在身上的史诗”。从造型上 看，采用传统的线描式或近乎线描式的、以单线为纹样轮廓的造型手法。从制作技艺看，服饰发展史上的五种形制，即编制型、织制型、缝制型、拼合型和剪裁型，在黔东南苗族服饰中均有范例，历史层级关系清晰，堪称服饰制作史陈列馆。从用色上看，她们善于选用多种强烈的对比色彩，努力追求颜色的浓郁和厚重的艳丽感，一般均为红、黑、白、黄、蓝五种。从构图上看，它并不强调突出主题，只注重适应服装的整体感的要求。从形式上看，分为盛装和便装。盛装，为节日礼宾和婚嫁时穿着的服装，繁复华丽，集中体现苗族服饰的艺术水平。便装，样式比盛装样式素静、简洁，用料少，费工少，供日常穿着之用。除盛装与便装之分外，苗族服饰还有年龄和地区别。
我本人程钰泽想快点瘦的话我要穿苗族衣服上第十季我是大明星演出还有宝盛大酒店各形势舞台上都去的，为了我爸我妈争气。runningman、相亲相爱一家人、程敬文、我男朋友、金钟国带着经纪人来观看演出演唱。
黔东南境内苗族男女便装均较为简朴。男上装一般为左衽上衣和对襟上衣以及左衽长衫三类，以对襟上衣为最普遍。下装一般为裤脚宽盈尺许的大脚长裤。女便装上装一般为右衽上衣和圆领胸前交叉上装两类，下装为各式百褶裤和长裤。
左衽长衫结构与左衽上衣相同，异仅在衣上至脚背，是苗族老年男子常穿的便装。
男便装下装一般为无直档大裤脚桶裤，裤脚宽盈尺许，裤脚与裤腿一致，由左、右前、后片四片组成，制作简便。
雷山、凯里、台江三县交界地区苗族中青年妇女，一般穿浅色右衽上衣，沿托肩、袖口及右大襟边缘精绣花鸟、花草图案花边或购买现成花边，围围腰，系银质围腰练，下装着西装长裤，挽高髻于顶，着耳柱，中年妇女多包白毛巾头巾，青年妇女多戴银梳或插银衣、塑料花等饰物。老年妇女上装多穿右衽上衣或无领交叉式上衣，下穿长及脚踝青素百褶裙，系围腰，围与裙长。老年妇女上装饰物一般为家织布或织贡尼。颜色喜尚青、蓝色。
凯里市的舟溪、青曼、麻江县铜鼓、开发区白午及丹寨县的南皋一带苗族妇女便装上装，内穿翻领对襟中长衣，外套大领对襟大袖胸前交叉式上衣，袖口镶挑花花块，银链吊绣花围腰，套挑花护腕；下着过膝寸许百褶裙，扎挑花镶边脚腿，外套织锦式粉红色长袜。
丹寨县的扬武、长青、排调等地苗族女便装上装多穿右衽对襟上衣，前襟长及小腹，下着过膝中长裤，银质围腰练吊与裤长围腰，裹裹腿，中老年与青年服饰无异。上、下装质料多为家织斜纹布、平纹布、灯芯绒、平绒及织贡尼等，头搭蜡染方帕或绣花头巾。
凯里市的炉山和黄平、施秉一带苗族妇女上装为无扣大领胸前交叉式上衣，以布带束腰；下穿过膝青衣红、白蜡花百褶裙，围紫色围裙片，质料多为家织布，颜色以青色为主。
雷山县的桃江、桥港、年显、略果，丹寨的排调、早、加配、羊巫，台江县的反排等地苗族女便装，上装为齐腰紧身青素右衽上装，下着五至九寸长百褶裙，内穿紧身长裤，裙前后各拴一块二尺见方几何图案挑花围裙片，肩披挑花披肩。上装质料一般为家织布、平绒布和灯芯绒，颜色素青，挑花工艺重红、黄、白三色，少见刺绣工艺品。
榕江县八开，从江县加鸠、宰便以及黎平县的水口，丹寨县雅灰等地苗族妇女便装，上装穿大开领对襟上衣，无扣，内束挑花胸兜，婚前着齐膝素百褶裙或长裤，婚后着齐膝蜡花百褶裙，外以围腰束之，上衣和围腰及胸兜边缘均镶挑花花边，衣袖大臂处镶棱形臂章式花块。
苗族服饰有性别、年龄及盛装与常装之分，且有地区别。据清代《百苗图》所载，凡八十三种。另有考察资料称百余种。
川黔滇型，流行于川、黔、滇、桂等省区讲西部方言的苗族地区。女装上为麻布衣，下为蜡染麻布花裙。色调较浅，花饰不多，银饰亦少。黔西北和滇东北一带，不论男女皆缀以织花披肩，大者形同斗笠。
黔中南型，流行于贵州中南部以及黔、桂、滇交界处。女装上衣多披领、背帕等，下装有一青色百褶裙，也有蜡染裙。以挑花为主，兼用蜡染。贵阳、安顺、安龙等地的花溪式女装，其披领酷似一面旗帜，俗称「旗帜服」，花饰也多。
海南型，流行于海南省。女装多为右偏襟青布长衫，蜡染布筒裙，花饰少。
苗族男子头饰除从江县岜沙和剑河县久敢摆尾等小部分地区部分成年人蓄发挽髻于头顶外，境内绝大部分地区青年留分头，部分地区所包的头帕直径40厘米。近年来，大部分老年男子多戴上皮帽。
苗族儿童头饰多留头顶左、右两撮扎梳成两根小辫或扎成两把，如古代之"总角"。
妇女头饰一般挽高髻于顶，别上银针、银簪及插上银梳、塑料梳、木梳等梳子，雷山、凯里、台江三县交界地区包白毛巾头帕，黄平一带戴缩褶帽。
凯里市舟溪、青曼及麻江铜鼓、开发区白午，丹寨县南皋、新华等乡镇苗族妇女发式有已婚和未婚之别。未婚者，挽锥髻于头顶，戴无底覆额帽，插银梳或银花；已婚者梳平髻于头顶，将头发盘成波浪状覆盖在前额，头戴银花或银梳。
凯里市的炉山和黄平、施秉两县苗族未婚女子从七、八岁起头戴平顶缩褶帽，外缠自染的紫色或白色三角巾，已婚女子和老妇人将头发盘缠于头顶，戴上无底或半边底的覆额缩褶帽，外扎紫色手帕，便装无更多头饰。
丹寨县扬武、排调、金钟、长青、龙塘等地苗族妇女未婚者挽高锥髻于头顶，戴无底帽，已婚者挽平髻于头顶，搭方帕或蜡染巾。
台江的台拱、施洞，剑河柳川、革东等地苗族妇女头饰与其他地区的无大异。
苗族妇女比较重视耳饰，绝大多数都佩戴耳环、耳坠、耳柱等饰物。耳环有实心银耳环和空心银耳环两种。此外，还有耳坠、泡花耳环等。耳坠多附在耳环上，多为瓜子形饰物。耳柱是苗族妇女中最常见的耳饰，有如缝纫机的梭心卷线器，一头大、一头小，用线将耳柱与耳朵拴在起。
黔东南苗族服饰不下200种，是我国和世界上苗族服饰种类最多、保存的区域，被称为“苗族服饰博物馆”。苗族服饰从总体来看，保持着民间的织、绣、挑、染的传统工艺技法，往往在运用一种主要的工艺手法的同时，穿插使用其他的工艺手法，或者挑中带绣，或者染中带绣，或者织绣结合，从而使这些服饰图案花团锦簇，溢彩流光，显示出鲜明的民族艺术特色。从内容上看，服饰图案大多取材于日常生活中各种活生生的物象，有表意和识别族类、支系及语言的重要作用，这些形象记录被专家学者称为“穿在身上的史诗”。从造型上 看，采用传统的线描式或近乎线描式的、以单线为纹样轮廓的造型手法。从制作技艺看，服饰发展史上的五种形制，即编制型、织制型、缝制型、拼合型和剪裁型，在黔东南苗族服饰中均有范例，历史层级关系清晰，堪称服饰制作史陈列馆。从用色上看，她们善于选用多种强烈的对比色彩，努力追求颜色的浓郁和厚重的艳丽感，一般均为红、黑、白、黄、蓝五种。从构图上看，它并不强调突出主题，只注重适应服装的整体感的要求。从形式上看，分为盛装和便装。盛装，为节日礼宾和婚嫁时穿着的服装，繁复华丽，集中体现苗族服饰的艺术水平。便装，样式比盛装样式素静、简洁，用料少，费工少，供日常穿着之用。除盛装与便装之分外，苗族服饰还有年龄和地区别黔东南境内苗族男女便装均较为简朴。男上装一般为左衽上衣和对襟上衣以及左衽长衫三类，以对襟上衣为最普遍。下装一般为裤脚宽盈尺许的大脚长裤。女便装上装一般为右衽上衣和圆领胸前交叉上装两类，下装为各式百褶裤和长裤。
左衽长衫结构与左衽上衣相同，异仅在衣上至脚背，是苗族老年男子常穿的便装。
男便装下装一般为无直档大裤脚桶裤，裤脚宽盈尺许，裤脚与裤腿一致，由左、右前、后片四片组成，制作简便。
雷山、凯里、台江三县交界地区苗族中青年妇女，一般穿浅色右衽上衣，沿托肩、袖口及右大襟边缘精绣花鸟、花草图案花边或购买现成花边，围围腰，系银质围腰练，下装着西装长裤，挽高髻于顶，着耳柱，中年妇女多包白毛巾头巾，青年妇女多戴银梳或插银衣、塑料花等饰物。老年妇女上装多穿右衽上衣或无领交叉式上衣，下穿长及脚踝青素百褶裙，系围腰，围与裙长。老年妇女上装饰物一般为家织布或织贡尼。颜色喜尚青、蓝色。
凯里市的舟溪、青曼、麻江县铜鼓、开发区白午及丹寨县的南皋一带苗族妇女便装上装，内穿翻领对襟中长衣，外套大领对襟大袖胸前交叉式上衣，袖口镶挑花花块，银链吊绣花围腰，套挑花护腕；下着过膝寸许百褶裙，扎挑花镶边脚腿，外套织锦式粉红色长袜。
丹寨县的扬武、长青、排调等地苗族女便装上装多穿右衽对襟上衣，前襟长及小腹，下着过膝中长裤，银质围腰练吊与裤长围腰，裹裹腿，中老年与青年服饰无异。上、下装质料多为家织斜纹布、平纹布、灯芯绒、平绒及织贡尼等，头搭蜡染方帕或绣花头巾。
凯里市的炉山和黄平、施秉一带苗族妇女上装为无扣大领胸前交叉式上衣，以布带束腰；下穿过膝青衣红、白蜡花百褶裙，围紫色围裙片，质料多为家织布，颜色以青色为主。
雷山县的桃江、桥港、年显、略果，丹寨的排调、早、加配、羊巫，台江县的反排等地苗族女便装，上装为齐腰紧身青素右衽上装，下着五至九寸长百褶裙，内穿紧身长裤，裙前后各拴一块二尺见方几何图案挑花围裙片，肩披挑花披肩。上装质料一般为家织布、平绒布和灯芯绒，颜色素青，挑花工艺重红、黄、白三色，少见刺绣工艺品。
榕江县八开，从江县加鸠、宰便以及黎平县的水口，丹寨县雅灰等地苗族妇女便装，上装穿大开领对襟上衣，无扣，内束挑花胸兜，婚前着齐膝素百褶裙或长裤，婚后着齐膝蜡花百褶裙，外以围腰束之，上衣和围腰及胸兜边缘均镶挑花花边，衣袖大臂处镶棱形臂章式花块。
[编辑本段]苗族服饰分类
苗族服饰有性别、年龄及盛装与常装之分，且有地区别。据清代《百苗图》所载，凡八十三种。另有考察资料称百余种。
川黔滇型，流行于川、黔、滇、桂等省区讲西部方言的苗族地区。女装上为麻布衣，下为蜡染麻布花裙。色调较浅，花饰不多，银饰亦少。黔西北和滇东北一带，不论男女皆缀以织花披肩，大者形同斗笠。
黔中南型，流行于贵州中南部以及黔、桂、滇交界处。女装上衣多披领、背帕等，下装有一青色百褶裙，也有蜡染裙。以挑花为主，兼用蜡染。贵阳、安顺、安龙等地的花溪式女装，其披领酷似一面旗帜，俗称「旗帜服」，花饰也多。
海南型，流行于海南省。女装多为右偏襟青布长衫，蜡染布筒裙，花饰少。
[编辑本段]苗族的头饰
苗族男子头饰除从江县岜沙和剑河县久敢摆尾等小部分地区部分成年人蓄发挽髻于头顶外，境内绝大部分地区青年留分头，部分地区所包的头帕直径40厘米。近年来，大部分老年男子多戴上皮帽。
苗族儿童头饰多留头顶左、右两撮扎梳成两根小辫或扎成两把，如古代之"总角"。
妇女头饰一般挽高髻于顶，别上银针、银簪及插上银梳、塑料梳、木梳等梳子，雷山、凯里、台江三县交界地区包白毛巾头帕，黄平一带戴缩褶帽。
凯里市舟溪、青曼及麻江铜鼓、开发区白午，丹寨县南皋、新华等乡镇苗族妇女发式有已婚和未婚之别。未婚者，挽锥髻于头顶，戴无底覆额帽，插银梳或银花；已婚者梳平髻于头顶，将头发盘成波浪状覆盖在前额，头戴银花或银梳。
凯里市的炉山和黄平、施秉两县苗族未婚女子从七、八岁起头戴平顶缩褶帽，外缠自染的紫色或白色三角巾，已婚女子和老妇人将头发盘缠于头顶，戴上无底或半边底的覆额缩褶帽，外扎紫色手帕，便装无更多头饰。
丹寨县扬武、排调、金钟、长青、龙塘等地苗族妇女未婚者挽高锥髻于头顶，戴无底帽，已婚者挽平髻于头顶，搭方帕或蜡染巾。
台江的台拱、施洞，剑河柳川、革东等地苗族妇女头饰与其他地区的无大异。
苗族妇女比较重视耳饰，绝大多数都佩戴耳环、耳坠、耳柱等饰物。耳环有实心银耳环和空心银耳环两种。此外，还有耳坠、泡花耳环等。耳坠多附在耳环上，多为瓜子形饰物。耳柱是苗族妇女中最常见的耳饰，有如缝纫机的梭心卷线器，一头大、一头小，用线将耳柱与耳朵拴在起。
[编辑本段]苗族银饰
流行于黔东南和湘西苗族地区。有银冠、银珈、项圈、披肩、项链、牙签、髻簪、耳环、手镯、戒指等。项圈由小到大多达七圈为一套，重二千余克。造型或呈四棱突起，绕如螺旋，或偏圆，平面上錾出各种花纹图案。项圈是苗家姑娘恋爱、结婚必备之物。牙签一般由数根薄而透明的牙签和四到八条银链、小银铃组成，每条银链又由数十个直径不超过2毫米的小银环连缀而成。每个零件又编、錾、刻出各种图案，常见的有鸾凤交颈、双凤朝阳、并蒂桃等，以祝愿幸福吉祥；鲤鱼跳龙门、梅花满场等表达好愿；针筒、猴子喜桃、狮子滚绣球等则表现生活情趣；一副牙签要同时具备形美、色明、声脆、实用等优点。
[编辑本段]苗族银梳
流行于黔东南苗族地区。苗语称“耶尼宋”、“依尼”。用银和木制的梳子。长约16厘米，梳面有三只鸟的图案，亦有与之相称的其它图案。梳背有十一朵银花，吊一个小银链，悬有喇叭状的银筒，稍一摆动，便叮当有声。梳子的两条副角有银链连着一颗长长的银针，银针插在发簪的左右侧。
[编辑本段]苗族银镯
苗语称“尼秋把”。姑娘戴于腕间的银饰品。出自民间银匠之手。通常将银子抽条做成。较讲究者饰以花纹图案。
[编辑本段]苗族银项
苗语称“谢垛尼”。姑娘戴于颈脖的银饰品。出自民间银匠之手。将银子抽成长条做成，或抽成银丝，由多根银丝穿织图案。
蜡染的分布地区及特点
女盛装一般下装为百褶裙，上装为缀满银片、银泡、银花的大领胸前交叉式"乌摆"或精镶花边的右衽上衣，外罩缎质绣花或挑花围裙。“乌摆”一般全身镶挑花花块，沿托肩处一般镶棱形挑花花块，无纽扣，以布带、围腰带等束之。头戴银冠、银花或银角从内容上看，服饰图案大多取材于日常生活中各种活生生的物象，有表意和识别族类、支系及语言的重要作用，这些形象记录被专家学者称为“穿在身上的史诗”。。盛装颜色为红、黄、绿等暖调色。贵州各少数民族的蜡染各有特色，例如苗族的蜡染图案有的还沿用古代铜鼓的花纹和民间传说中的题材，有的是日常生活中接触的花、鸟、虫、鱼；而布依族则喜用几何图案。每一个几何图案都是有不同的寓意，比如圆圈代表粮仓，小点点代表天上的星星等等。各民族的蜡染都有独特的风格。（其制作工艺见前“工艺流程”条目）
你知道蜡染的来历吗？
蜡染是贵州地区非常重要的手工艺品之一，也是贵州文化的重要组成部分。近年来，随着文化自信的不断增强和古老文化的复兴，蜡染对于当地文化的传承和发扬有着不可替代的作用。相信在这道古老的染色工艺的传承中，贵州将会不断地创新和发展，为我们带来更加精彩的蜡染文化。苗族地区的很多地方都传唱着关于蜡染起源的古歌《蜡染歌》。传说很久以前，有一个聪明美丽的苗族姑娘不满于衣服的单一色彩，希望能在裙子上染出各种漂亮的花制作别致，深蓝色的绣着花边的尖顶头巾套在外边，帽后垂下一根红带长及腿部。另一种是小花帽，这种花帽在平常农闲、休息时，她们都爱戴，是平顶式的，做工精美，绣有花纹。卉图案。可是，当时的工艺只能一件一件地手工绘制，她一时想不出好办法，因此闷闷不乐。一天，姑娘对着满山鲜花，在沉思中昏昏入睡。朦胧中，有一个衣着漂亮的花仙子将她带到百花园，园中鸟语花香，蝶舞蜂忙。姑娘看得入迷，连蜜蜂爬满衣裙也浑然不知。等她醒来一看，花丛中的蜜蜂在她的衣裙上留下了斑斑点点的蜜汁和蜂蜡。她只好把衣裙放入靛蓝染桶中，想重新染一次衣裙以覆盖掉蜡迹。染完之后，姑娘又将衣裙放入沸水中以漂清浮色。当她取出衣裙时，奇迹出现了：深蓝色的衣裙上被蜂蜡沾过的地方出现了美丽的白花！姑娘灵机一动，立即找来蜂蜡，加热熬化后用树枝在白布上画出了蜡花图案，然后放到靛蓝染液中去染色，用沸水熔掉蜂蜡，布面上就现出了各式各样的白花。姑娘高兴地唱起了山歌，人们闻声而至，纷纷来观看她染出的花裙，向她学习描花绘图的技艺，并按照此法染出了花样繁多的布。从此，蜡染技术就在苗族及与之杂居的布依族、瑶族等兄弟民族之间流传开来。