戏剧学院在哪？
包含杨椒山祠、沈家本故居、戏剧学院是本科艺术院校，有2个校区，东城校区在市东城区东棉花胡同39号，昌平校区在市昌平区宏福中路4号。
南锣鼓巷戏剧节_南锣鼓巷戏剧节颁奖
南锣鼓巷戏剧节_南锣鼓巷戏剧节颁奖
、沈从文曾在此居住过
戏剧学院的学费
表演专业、导演专业、戏剧影视美术设计专业学费10000元/年。
戏剧影视文学专业、戏剧学专业学费8000元/年。
公共事业管理专业学费6000元/年。
招生要求：
无论是戏剧文学专业、导演专业、表演专业、舞美专业都要先通过三试的艺考，然后参加高考。
戏剧文学专业，艺考包括散文写作、议论文写作、文学常识等。
导演专业，艺考包括：朗诵、命题讲故事、作品分析等。
表演专业，艺考包括：朗诵、声乐、形体、小品等。
舞美专业，艺考包括：素描、色彩、创作等。
你好！很高兴回答你的提问！下面这些资料是该学院2011年的招生简章。你需要的信息下面都有，请你仔细查阅！文化课考试及志愿填报考生可于2011年4月10日以后通过戏剧学院网站（
戏剧学院
地址：市东城区东棉花胡同39号
南锣鼓巷[地铁站]310米
地铁6号线地铁8号线
锣鼓巷[公交车站]260米
118路42路60路夜3路夜21路3路612路13路
北兵马司[公交车站]400米
113路104路108路127路夜34路612路夜18路
东黄城根北口[公交车站]450米
60路115路82路
在市东城区东棉花胡同３９号，你打车的话，司机是不知道的，你得跟他讲：东城区 安定门 北兵马司（北兵马司也是一个胡同），沿着路口进去就是东棉花胡同，找39号及到。也有很明显的校门，进去就能看出来的。
在啊
东城校区地址：市东城区东棉花胡同39号
昌平校区地址：市昌平区宏福中路4号
一、戏剧学院现有两个校区，东城校区位于市东城区东棉花胡同39号，昌平校区位于市昌平区宏福中路4号。
二、学校
1、戏剧学院是新所戏剧教育高等学校，是直属院校，是戏剧艺术教育的学府，是高等戏剧教育联盟和戏剧教育研究中心总部所在地，是世界戏剧院校联盟大学生戏剧节活动基地。戏剧学院拥有教科文组织戏剧教育席位，是世界艺术院校。
2、戏剧学院的历史可以溯源至国立戏剧学校，1935年10月18日创建于南京薛家巷。 以及1938年4月10日成立的延安鲁迅艺术学院。1949年12月，戏剧学院正式开办，1950年4月2日，召开了戏剧学院成立大会，亲笔题写校名。
任明炀的任明炀剧场作品年表
首演时间 作品名 导演 剧本（编剧） 演出地点 其它信息 2007年12月 昨夜的双拥路 任明炀 任明炀6月19日侯乐天《音乐喜剧》午后音乐会 上海下河迷仓原创俱乐部、国籍：上海话剧艺术中心、9剧场、戏曲学院小剧场、山东省话剧院小剧场等 2009青年戏剧节
侯乐天主要经历
12月28日中华少年儿童慈善救助基金会（简称“中华儿慈会”）主办的“童缘钢琴马拉松大赛”活动中在海淀区凯德晶品演出侯乐天《音乐喜剧》片段侯乐天
独特形式侯乐天，3日出生于河北省石家庄市，钢琴表演艺术家，音乐喜剧创始人。
受维克特·博尔格（VictorBorge）影响于2010年创作并首演侯乐天《音乐喜剧》，从而开始演艺生涯，自此开创一门新的艺术门类，为钢琴表演领域创下新形式，成为位成功将音乐与喜剧完美结合的钢琴家。
2011年首演，
2012年11月-2013年4月举办“‘侯乐天《音乐喜剧》’高校公益巡演”总共为8所高校的学子送上侯乐天《音乐喜剧》演出。
2013年12月14日经过半年创作与筹备，与交通大学交响乐团合作，推出侯乐天《音乐喜剧》交响乐版演出，此次演出为部交响音乐喜剧。
2014年应邀录制灿星制作1《出彩人》节目
2015年登电视台元宵晚会舞台表演自编自导自演的节目：滑稽钢琴《斗琴》。
2017年推出侯乐天音乐喜剧之《钢琴不是吹的》，并进行全国巡演。
中文名：侯乐天
外文名：HouLetian
别名：侯玄，侯哥，乐乐
民族：汉族
血型：A
身高：179CM
体重：79KG
出生地：石家庄
出生日期：3日
职业：钢琴表演艺术家，演员
毕业院校：市第二十五中学
经纪公司：侯乐天工作室
代表作品：侯乐天《音乐喜剧》
主要成就：侯乐天《音乐喜剧》—钢琴不是吹的
音乐喜剧创始人
2015央视元宵晚会
人生经历
2005年参加在国图音乐厅“滕矢初穿越艺术钢琴名曲讲解师生音乐会”的演出。高中二年级因不适应教育制度放弃学校教育自动退学，但并没有停止自我教育，专心学习音乐、文学。创作的音乐评论类文章在报刊杂志均有发表。
2009年开始在参与各类音乐活动。受钢琴家，音乐喜剧兼创始人维克特·博尔格（VictorBorge）的影响于2010年4月创作《音乐喜剧》。
2010年6月与音乐人范忆堂合作首次演出创意钢琴独幕剧《一个不想练琴的厨师不是好儿子》，首次展露喜剧天赋。
2010年12月23日在音乐学院演奏厅首演《音乐喜剧》幽默音乐会（纪念维克特·博尔格逝世10），自此开创一门新的艺术门类，为钢琴表演领域创下新形式，成为位成功将音乐与幽默喜剧完美结合的钢琴家。
演出主要形式以脱口秀结合钢琴演奏、各类器乐合奏及喜剧表演为主。自首演以来，足迹遍布孟京辉青年戏剧节、音乐学院音乐节、VIB798当代青年周，观众群体包括各行各业人士，受众年龄段自3岁到88岁不等。
自2011年5月《音乐喜剧》英文版首演与2011年10月《音乐喜剧》首演，成功打破了语言的界限，并证明了此演出在全世界当中均能获得共鸣。侯乐天一直支持慈善事业与古典音乐推广，不定期举办免费公益演出，于2011年8月与钢琴家孙颖迪、艺人孟广美共同被扶贫基金会孤儿助养项目部授予“爱心大使”称号。为使广大高校师生领略由青年钢琴家侯乐天带来的古典音乐的独特魅力，受全国众多高校邀请，“‘侯乐天《音乐喜剧》’高校公益巡演”于2012年11月在传媒大学举行了开幕表演，并在2012年岁末走进了对外经贸大学及交通大学，受到师生们的喜爱。诚感于高校师生及各界的热烈反响，2013年春季“侯乐天《音乐喜剧》”开启了第二阶段演出。2013年3、4月间侯乐天《音乐喜剧》将陆续走进化工大学、邮电大学、印刷学院、传媒大学（应校方强烈再次邀请加演）、科技大学等5所高校。2012年11月-2013年4月总共为8所高校的学子送上了免费的侯乐天《音乐喜剧》演出。
“2011年6月18日，我在音乐学院的王府礼堂正式演出。750人的场地，挤满了1500人，还有几百人在礼堂外。”这让非“科班”的侯乐天骄傲。
2015年3月4日，在元宵晚会上，表演滑稽钢琴《斗琴》。
代表作品
音乐喜剧
青年钢琴家侯乐天创作的创意幽默音乐会，与音乐剧和音乐会不同，“音乐喜剧”是具有喜剧性、幽默性和观赏性的非典型音乐会，以表演古典、通俗、民间、流行等音乐形式中为主，其中融入脱口秀、戏剧、哑剧、相声、小品等流行文化元素。“音乐喜剧”系列音乐会希望通过轻松、幽默、有趣的方式，向观众展示以古典音乐为主的各类音乐，从而达到向全推广古典音乐的目的。因此，其不能归类于传统意义上的音乐会或音乐剧，而侯乐天也已经把“音乐喜剧”四字重新定义，在国内属于全新艺术形式与钢琴表演的新种类。像维克特·博尔格和达德利·穆尔以及伊古德斯曼和珠一样，侯乐天把音乐中幽默有趣的部分以及生活中遇到的一些滑稽片段加以整理编排，经过精心的设计，才有了现在的“音乐喜剧”。侯乐天也会在演出中表演一些先人所创作的经典节目，以此达到学习，纪念和推广这些前辈的目的。在《音乐喜剧》人们不用遵循传统音乐会中的例如需要将手机关闭或调至无声状态，乐章之间请勿鼓掌，演出进行中请保持肃静甚至1米2以下儿童禁止入场等规矩；相反，大家可以非常随意的放声大笑，因为“音乐喜剧”本身就是为了让大家在欣赏古典音乐的同时，带给大家欢笑。
在《音乐喜剧》中，观众可以看到钢琴、相声、戏剧、声乐、杂耍、口技等多种表演艺术样式，钢琴师需要安全带去抵抗“粉碎型”女高音的怒吼，两位钢琴师需要打斗着才能把乐曲演绎完毕，小提琴手会被钢琴师的唠叨与忽然变调搞得晕头胀脑，标点符号居然可以发出声音，就在这些看似胡闹的情节中，古典的巴赫、莫扎特、舒曼到现代的爵士蓝调等音乐被演奏者们轻松的演绎出来。该剧整体风格与去年赖声川监制、在上演的《弹琴说爱》以及今年第四届青年戏剧节中法国阿维尼翁戏剧单元的法国小戏《钢琴师PK大提琴手》有异曲同工之处。
侯乐天的音乐喜剧不仅仅是一出音乐会。
像维克特·博尔格和达德利·穆尔以及伊古德斯曼和珠一样，侯乐天把音乐中幽默有趣的部分，或者是在生活中遇到的一些滑稽的片段加工整理，融入到演出当中。
比如他会演奏一个古典作品一段时间后突然把旋律转到另外一个曲子例如生日快乐里；用演奏配合肢体语言与钢琴一起跳探戈；当然也少不了和另一位钢琴家抢琴凳或是与小提琴家发生的争执。
在《音乐喜剧》中，人们不用遵循传统音乐会中的例如需要将手机关闭或调至无声状态，乐章之间请勿鼓掌，演出进行中请保持肃静甚至1米2以下儿童禁止入场等等规矩，相反大家可以非常随意的放声大笑，因为《音乐喜剧》本身就是为了让人们快乐并且知道古典音乐其实很有意思。
艺术形式
在属于全新产物；从所未见的艺术形式，古典与现代的桥梁。
创意
《音乐喜剧》的创意带了很多现代以及后现代的意味，解构经典，建构自我。钢琴、相声、戏剧、声乐、杂耍、口技等等五花八门的艺术样式。
共通之处
打破艺术门类先天的隔阂，找出门类艺术中的共通之处，抽离出艺术本体的特性。
严肃也需幽默托
《音乐喜剧》跳出来放开了轮圆了膀子地“玩儿”，不再是一味紧抱着贝多芬莫扎特们的大腿仰视哀求，而是直接爬上去站在们的肩膀上，得其古典精髓，反手拽掣现代，刚柔并济，自个儿勾上脸，扮上相，唱完白脸唱红脸，好不自在。
经典片段
“你跟着我”——《爱情鸟》
“手拿开谢谢”——粉碎性女高音《亲爱的名字》
“钢琴家如何保持好身材”——《TangoJalousie》
“两位钢琴家争抢琴凳”——拥挤的四手联弹版《匈牙利狂想曲第二首》
“作曲家们的生日歌”——《生日快乐主题变奏曲》
“谁能帮我翻谱子”——《一个笨蛋》
“各个歌星如何唱神曲”——《忐忑》
“打酱油的小提琴手”——《卡农》在日本和匈牙利
日本版《浏阳河》与《一分钱》
游戏音乐串烧
“双簧管变唢呐”——《百鸟朝凤》与《好汉歌》、《最炫民族风》、《江南STYLE》的关系
活动年表
2009年
在参与各类音乐活动
11月在蓬蒿剧场博士伦eye音乐之夜-孩子中演出皮亚佐拉的音乐
12月因左手手腕受伤，在养伤期间萌生创作侯乐天《音乐喜剧》的灵感
2010年
4月开始创作侯乐天《音乐喜剧》幽默音乐会
6月在音乐学院博士伦eye音乐之夜概念音乐会中出演钢琴相声《一个不想练琴的厨师不是好儿子》
9月参加青年戏剧节，在麻雀剧场演出2场由刘索拉、孟京辉指导的音乐剧场《出发·喜马拉雅》，在此剧中首次演出了侯乐天《音乐喜剧》中的三个重要段落。
10月22日于乐博琴行博兰斯勒音乐厅侯乐天《音乐喜剧》首次试演成功
11月23日音乐学院70院庆、音乐学院音乐节中于音乐学院音乐厅演出“音乐剧场”《出发》（原名《出发·喜马拉雅》）
12月23日侯乐天《音乐喜剧》正式首演（音乐学院音乐厅）
2011年
3月于乐博琴行博兰斯勒音乐厅出演侯乐天《音乐喜剧》，与盲童刘浩即兴合作
5月在“海纳百川，爱在东方”中外师生联谊慈善音乐会中首次使用英文客串出演侯乐天《音乐喜剧》
5月14日美国主办侯乐天《音乐喜剧》英文版首演（演出收入赠予CAI儿童才艺行动）
6月18日参与音乐学院“艺术管理策划制作周”于音乐学院音乐厅推出侯乐天《音乐喜剧》1.5升级特别版，音乐厅有史以来从未见过的爆满，仅拥有720个座位的音乐厅挤满了1500名观众，一层的廊道和二层所有能立脚的地方全站满了观众，部分观众席地而坐，还有很多观众因为爆满无法进入音乐厅，门口贴出致歉信。
6月19日晚音乐学院演奏厅音乐学院蓝调社专场中演出侯乐天《音乐喜剧》
8月6日乐博琴行音乐厅与阳光音基合作举办儿童专场侯乐天《音乐喜剧》演出，广受小朋友与外国观众喜爱
8月26日于音乐厅参演扶贫基金会首届"有爱·有家"慈善钢琴音乐会，并与孙颖迪、孟广美等共同被授予扶贫基金会孤儿助养项目部“爱心大使”称号
9月4日乐博琴行阳光音基“阳光音乐会”侯乐天《音乐喜剧》儿童专场演出
10月11日青蓝剧场音协经典合唱团演唱的《忆之声》合唱独唱音乐会中演出侯乐天《音乐喜剧》片段
10月12日青蓝剧场侯乐天《音乐喜剧》
10月19日电台普通话台直播节目专访
10月21日会演艺剧院侯乐天《音乐喜剧》教育专场
10月22日会演艺剧院侯乐天《音乐喜剧》首演
12月10日青蓝剧场侯乐天《音乐喜剧》1.6升级版演出
12月11日博瑞祥驰2011年年终客户答谢会五洲皇冠日酒店演出侯乐天《音乐喜剧》
2012年
4月29日乐博琴行侯乐天《音乐喜剧》公开排练沙龙演出
5月5日乐博琴行侯乐天《音乐喜剧》公开排练沙龙演出
5月13日苏州文化艺术中心演艺厅侯乐天《音乐喜剧》1.7版演出
5月20日侯乐天《音乐喜剧》远洋天著&惠通陆华欢声音乐节Alive专场音乐会
6月17日乐博艺术培训中心悦享会侯乐天《音乐喜剧》
6月18-19日参与第三届南锣鼓巷戏剧节蓬蒿剧场与范忆堂再演钢琴独幕剧《一个不想练琴的厨师不是好儿子》
7月6日同学会留美青委会主办公益盛夏音乐会侯乐天《音乐喜剧》
7月24日河南电视台频道开播2文艺晚会侯乐天《音乐喜剧》特别篇—《音乐家上台之前都在干什么》
8月21日第八届全国高校社团会长年会暨新青年晚会表演嘉宾演出侯乐天《音乐喜剧》片段
9月14-28日作为《音乐喜剧》创始人赴进行文化交流活动，并于9月21日于台北市芳济中学表演侯乐天《音乐喜剧》
11月9日侯乐天《音乐喜剧》1.8升级试验版于乐博琴行博兰斯勒音乐厅演出
11月17日侯乐天《音乐喜剧》高校巡演传媒大学站（开幕式），侯乐天《音乐喜剧》舞蹈监督肖思齐首次由幕后登上台前，推出《爱情鸟》飞来舞。导演高群书、作家李迪莅临观看
11月25日侯乐天《音乐喜剧》高校巡演对外经贸大学站
12月4日侯乐天《音乐喜剧》高校巡演交通大学站
12月16日在星海钢琴有限公司第43届全国经销商大会上演出侯乐天《音乐喜剧》
12月17日录制深圳卫视大娱乐家主持人：戴军、李波儿
12月21日录制河南卫视2013年新年文艺晚会，表演侯乐天《音乐喜剧》特别篇—《打酱油的小提琴手》
12月23日大学百年讲堂“天天艺术专业音乐教室新年音乐会”演出侯乐天《音乐喜剧》片段。当天也是侯乐天《音乐喜剧》首演两纪念日
2013年
1月30日录制湖南经视越策越开心主持人：汪涵、马可
3月23日侯乐天《音乐喜剧》高校巡演化工大学站
3月31日侯乐天《音乐喜剧》高校巡演邮电大学站，歌浴森莅临观看
4月10日侯乐天《音乐喜剧》高校巡演印刷学院站
4月27日侯乐天《音乐喜剧》高校巡演科技大学站
5月23日山东潍坊音协键盘器乐专业委员会年会、星海K系列钢琴推介会暨张晋教学公开课演出侯乐天《音乐喜剧》
6月1日“天天艺术”献给孩子的歌——六·一音乐会演出侯乐天《音乐喜剧》之“把手拿开”
6月2日什刹海剧场上午、下午连续演出2场儿童节专场——侯乐天《音乐喜剧》之儿童欢乐汇，此次演出也是儿童版首演
12月14日侯乐天《音乐喜剧》交响乐版——“钢琴上的交响乐”试验版于交通大学天佑会堂上演，合作乐团：交通大学交响乐团。表演嘉宾：夏凡、曲大卫。歌手丁少华、金韩一、刘雨潼，演员刘科、刘金龙、赵彦乔、李立北、刘美含，原国安足球小将南方等悉数到场观看。
2014年
1月19日与钢琴家郎朗共同录制新浪明星《Doinstyle》，担任嘉宾介绍侯乐天《音乐喜剧》中经典段落《日本版浏阳河》
2月-4月应邀录制-1（综合频道）出彩人节目，全国24强
4月23日应邀录制-3（综艺频道）我爱满堂彩，主持人：朱迅，合作嘉宾：林依轮、张蔷
5月3日河北经视直播节目我为购物狂担任嘉宾，主持人：方琼、俞迈
5月14日大连理工大学山上礼堂侯乐天《音乐喜剧》专场演出
6月6日-8日参加48小时电影节，拍摄电影《Showtime》，本片荣获48小时电影节区评委会，最受观众欢迎奖，导演奖，编剧奖，摄影奖，剪辑奖，道具奖。作品已赴好莱坞，代表角逐戛纳展映机会。
9月20日应邀录制-3（综艺频道）我要上春晚，担任钢琴家沈文裕特邀助演嘉宾
10月5日录制湖北卫视《我爱》，主持人：李艾
10月6日民族宫大剧院德国钢琴家尤雅·温特“88键环游世界”创意钢琴秀客串演出匈牙利舞曲NO.5
圈中好友
滕矢初、高群书、李尚尚、林秋离、熊美玲、夏凡、元杰、秦云轶、黄中原、殷文琦、张立威、肖思齐、刘菲、歌浴森、高超、叶小钢、沈文裕、苏小懒、曲大卫、范忆堂、薛啸秋、方羌羌、李劭晟、韩闻放、苏畅、龚天鹏、罗旭、杨新宇、王珏、沈洋、李迪、贾青、胡_
各界评价
在当日的表演中，一开场便宣布观众不用关掉手机，随时可以大笑、鼓掌，而演出者侯乐天不仅迟到，弹个音便跌落地，让观众想不大笑也难。他用搞笑的手法演奏莫扎特、贝多芬、萧邦名作，不是忘谱便是弹错，又跟同学们聊天、谈音乐，所有观众都放松心情开怀欢笑。侯乐天还请同学们上台演奏，不少都自告奋勇，主动上台。
-------大公报评论
12月23日晚，侯乐天创作并担刚主演的《音乐喜剧》第二场演出于音乐学院小演奏厅上演，在这样一个寒冷的冬夜，演奏厅里高朋满座，观众在侯乐天快乐又高水平的音乐造诣的调动下，每个人都撕下伪装，释放一把，自在一回，嚣张两小时，人人都变成卓别林。
评论家称这是一场有深度的游戏，年轻的艺术家完全了严肃音乐的面子，让一切变得滑稽、讽刺、荒诞，演员徜徉其中，自得其乐，成为自己的上帝，台上台下的等级形式不复存在，身为观众的他们已情不自禁地参与到艺术中，获得了从未体验过的那种广场狂欢式的艺术“游戏”。
敢于为先的事情，做起来是很难的，曾经有过先前在音乐会中间，为了活跃气氛，作一两个音乐小品，但以整场音乐会的形式举办，国内鲜见，因为没有先例可以学习，可以借鉴，因此一切都需要费尽心思，可以想见得到，侯乐天和伙伴们在以《音乐喜剧》为人们奉献快乐时，肯定是经过艰难的历程的，这个历程中有痛苦，肯定更多的是快乐，因为创造本身就是快乐的，那种痛苦，应该是在快乐中的一种滋味，等着成功过程中的艰难。据他们透露，筹办这场音乐会，他们准备了半年多的时间，从演出过程中的一些细节来看，也确实看得出是精心准备过的，也许动念之初，来自一瞬间的灵感，但灵感之后，就是踏踏实实。
整场音乐会里，传达出青年人的朝气，传达着与人们共同分享的快乐。这也是侯乐天和朋友们成功的秘诀。
-------新浪娱乐评论
这样的艺术形式，我还没有见过，从中却可知乐天心中大志。古典钢琴演奏对于当下这样的大众俗文化，就如阳春白雪与下里巴人一般，东西方艺术样式的鸿沟，使很多人望而却步。而如何打通任督二脉，使得气血流畅，雅俗共赏是当下各门类艺术一直热议的话题。乐天独辟蹊径，糅合舞台戏剧表演、单口相声、钢琴演奏、声乐于一体，来个大杂烩，反倒剔了骨搓了肉除了腥，看到这样的演出，我恍然大悟，专家不如杂家也。试想，专业的钢琴演奏会为何难以做到老少咸宜？因为带有太多的匠气，匠气一多，自然被条条框框限制住，少了活泼自由的才情，拘泥于斯便毁于斯。跳出来，干脆放开了轮圆了膀子地“玩儿”，不再是一味紧抱着贝多芬莫扎特们的大腿仰视哀求，而是直接爬上去站在们的肩膀上，得其古典精髓，反手拽掣现代，刚柔并济，自个儿勾上脸，扮上相，唱完白脸唱红脸，好不自在。也更似一手提着几个木偶人，手上的线便是东方与西方，古典与现代的桥梁。
不得不说，《音乐喜剧》的创意带了很多现代以及后现代的意味，解构经典，建构自我。钢琴、相声、戏剧、声乐、杂耍、口技等等五花八门的艺术样式，要拼到一起并非易事，这样的做法前提就是打破艺术门类先天的隔阂，找出门类艺术中的共通之处，说到底需要抽离出艺术本体的特性。首先，在当下音乐剧、相声剧、小剧场话剧等大为火爆，并一直不断样式杂糅推陈出新的形势下，对于艺术创作尤其是创新的压力非常大，能够找到一个独到的切入点，创作已经成就了一半，乐天的钢琴基础为其提供了基础，发散性地将其运用到各种艺术样式中去，这还需要乐天对于钢琴演奏特性以及在其他门类样式上的艺术延伸性做到整体的把握和思考，从实际的表演来看，的确这些他都做到了，而且跟自身的高逼真度模仿力联系相关，用钢琴作为视角的叙事主线，无形中形成与声乐、相声、口技等叙事辅线的对话和呼应，这一点来看，显然带有很强的东方相声色彩，遵从并实践着传统捧哏与逗哏的演出状态，在显性的西方艺术形式包装中呈现的是地道的东方韵味。虽然受到客观限制，使得门类样式的衔接上还存在略松散的不足，但不影响戏剧叙事需要的流畅性，接二连三的包袱抖出来，成了必要的衔接，其形式上也自然轻松幽默，符合观众观赏心理，契合艺术样式的创新。如果有更加充足的时间，各种样式之间的互动可以深化交流，并且与整体戏剧表演的层次配合而产生更为良好的效果。
在这场短暂的演出中，表演的层次感非常清晰，单、双、多交替呈现，适应艺术样式的前提下，使得表演节奏准确到位，所以整体上看，与传统钢琴演奏会相比，这种戏剧的表演观赏性很大程度上得到了提高。现场观众自发进行的互动，使得表演实现双向展现，这样的氛围更似茶馆或者剧场而超越了单纯呆板的演奏厅。戏剧式的演员的职能分派也为此提供了保障，这类似于传统戏曲里的生旦净末丑五行，演员纷繁，时而插科打诨时而义正言辞，增加了内容的饱满度。艺术功能的表达上，丝毫没有减弱，钢琴的演奏还原了古典音乐的内蕴，滑稽令人捧腹的近乎杂耍和对白呈现出现代搞怪的结构魅力。寓情于景，张弛有度，这样的演出正是当下艺术市场所需要的。我们明白，开创了一种新的艺术样式的同时，其实最需要的在不久的将来继续维持这种艺术样式的独特性和创新性，这也是侯乐天和他的团队需要继续研究和努力的方向。
侯乐天和他的《音乐喜剧》，恰似一位潇洒的王侯和他优雅的爵帽。年末，车马飞尘的喧嚣褪去，期待他的下一次来临。
-------80后火爆话剧《曾经》主创，《生如夏花》编剧高超
想不到严肃得像马吃草般严肃的严肃音乐原来可以这样玩的。想不到高雅得让每位听众淑女绅士们都如丧考妣的世界名曲原来可以这样耍弄到让人疯。想不到印象中只能正襟危坐的再标准不过的钢琴的礼服下竞包装着这样一个活宝！
-------李迪（作家，《傍晚敲门的女人》作者）
常常思索音乐的意义是什么，屡次得出结果的共同点总结出来是——让心满足。好比说严肃音乐，自巴洛克到当代古典乐，每一个音符都触动心弦，昭示着音乐源于自然而超脱于自然只因人类的创造的天地大美，造物主的包容把你的心灵填充得满满。而对于这些轻松的改编乐，甚而包括疯疯闹闹的流行乐，用音乐来抒写心情，如此贴近你的本心，让你欢愉。
侯乐天的演出就是一切你可以想到的欢乐。一点《生日快乐变奏曲》的情绪，一点憨豆先生的情趣，无厘头的演奏和讲述，还有钢琴相声里的绮思与青春执着的追求，让我坐在灯光暗淡的观众席里尽情笑罢鼓掌罢，稍宁静下来时审视自己——什么才是我想要的。
-------王希夷(外国语大学)
我看到了一个钢琴家的滑稽表演。侯乐天似乎记不得自己要弹奏的曲子，于是开始了重组、解构、拼贴、混杂，把不同的作品混合，然后幡然醒悟自己的错误，再重新开始，然后又在某一个游走到了另一个曲子上面，然后再开始，再弹错
反造的错误与矛盾，钢琴家异常尴尬的表情，不断重复下去的断裂，以及观众笑爆的表情，营造出来一个别有生趣的戏剧冲突。但
春日漫游胡同，寻找一份宁静~
最有京味儿的地方
非胡同莫属了
没有大城市的喧嚣
却有着最真实的人间烟火气
随着城市的发展
胡同也承载了文化和 历史 的变迁
空闲时不妨逛逛这几条胡同
感受老文化风韵
东交民巷
东交民巷位于的繁华地段
从广场南侧开始
向东延伸至崇文门内大街
是最长的一条胡同
旧时因这里是漕运地
所以原称东江米巷
这里曾作为使馆区对外开放
沿街洋房林立
三角山花状的日本公使馆
精致的圣弥厄尔堂
西洋与日本两种风格的正金银行
……
成排的梧桐树光影交错
不同于车水马龙的都市浮华
这里呈现出安然静谧的景象
目前博物馆对外开放
游客可了解司法文明的发展历程
欣赏中外法律古籍珍品
东交民巷有着独特的 历史 韵味
诉说着 历史 的变迁
也承载了城的记忆
博物馆
·预约方式：电话预约。当日16：00前预约3日内参观，暂不接受现场预约。
东交民巷现多为机关办公区域，部分建筑物前不允许拍照。
史家胡同
史家胡同位于东城区
东从朝内南小街开始
西到东四街
南边通向东西罗圈胡同
北边与内10月1日“VIBE798当代青年周”第六天首次在798艺术区演出侯乐天《音乐喜剧》务部街毗邻
也曾是大清选录
赴美留学生的考场
关于史家胡同的命名
初说是因明末名将
史可法宗祠在此
后发现早在明嘉靖年间就有记录
真正来由早已无从考证
但这也恰恰体现对于
这位爱国将领的尊重与怀念
这里有家胡同博物馆
位于史家胡同24号
原址是三大才女之一
——凌叔华的故居
展厅内复原了130个院落的微缩景观
设有8个展厅和1个多功能厅
各式各样的展品原样重现了
当时的胡同生活
包含这条胡同的前世今生
帮助游客更好地了解老文化
·开放时间：每周二至周日9:30-16:30（周一闭馆）
·预约方式：“史家胡同博物馆”公众号提前线上预约
东棉花胡同
有这么一条胡同
保留着清末的砖雕拱门
有着一处戏剧前沿阵地
还藏着大名鼎鼎的戏剧学院
它便是“东棉花胡同”
明代始称棉花胡同
清代属镶黄旗驻地
后来因为西城区也有一条叫棉花胡同
所以就区分开了
加了个“东”字
现在东棉花胡同的建筑大多都是民宅
其中15号民宅却彰显出不凡
这里曾是清末将军凤山的宅邸
院里有一座拱形券门
布局严谨，做工精细
墙体花卉、走兽、吉祥等图案
至今仍清晰可见
这个低调的小剧院
是戏剧的前沿阵地
每年南锣戏剧节都会在这里举办
大名鼎鼎的戏剧学院
在东棉花胡同的尽头
游览期间不要打扰到胡同居民生活
五道营胡同
五道营胡同
东起雍和宫大街
西止安定门内大街
短短632米的小道上
许多的
风格小店和异国餐厅
在此落脚
比南锣鼓巷清静
又比鼓楼更接地气
被称作“最文艺的胡同”
各式口味的餐厅
多样化的创意小店
精致的手工艺作品馆
闲适慵懒的咖啡店
可以淘到的手作店
……
每家店都有自己的特点
背后有一段不为人知的故事
恬静、文艺、慢生活
都浓缩在这小小的胡同里
五道营胡同正在以另一种风貌
诉说着老胡同的新故事
达智桥胡同
站在人来人往的宣武门外大街上
铁艺牌楼
便映入眼帘
这是西城平房居住区的
首条步行街
一条不到200米长的胡同
不仅承载着寻常的市井生活
更是一条清晰的文化脉络
从东到西
然后往北延伸开去
太原会馆等10多处 历史 ·开放时间：每周二至周日9:00-17:00（16：00停止入馆），每周一闭馆。遗迹
在大大小小的胡同里
这里算不上特别
不同于人潮涌动的杨梅竹斜街
也不像五道营那般小资文艺
这里以住宅民居为主
呈现出胡同院落最原本的面貌
胡同整体呈现风格
花坛和影壁矗立在道旁
几个鸟笼挂在葡萄架下
透水方砖铺成的路面
两旁的民居都是清一色的
青砖、灰瓦、红木门、雕花窗
是属于的“生活气儿”
沈家本故居内也已经修缮一新
并布设主题展览
通过史料、、实物展示
近代法学家沈家本的生平及成就
反映法制发展历程
因影响，沈家本故居暂停对公众开放。可通过“沈家本故居”公众号“VR逛故居”功能线上参观。
戏剧学院在哪？
一抬头戏剧学院是本科艺术院校，有2个校区，东城校区在市东城区东棉花胡同39号，昌平校区在市昌平区宏福中路4号。
戏剧学院的12月22日大剧院6公众开放日于艺术资料中心《“流金岁月”老艺术家胡宝善、卞祖善和观众“唱”谈大剧院》活动中表演侯乐天《音乐喜剧》片段，并为歌唱家胡宝善伴奏《革命人永远是年轻》，活动指挥家卞祖善指挥、胡宝善领唱、侯乐天伴奏与所有观众共唱生日快乐歌。学费
表演专业、导演专业、戏剧影视美术设计专业学费10000元/年。
戏剧影视文学专业、戏剧学专业学费8000元/年。
公共事业管理专业学费6000元/年。
招生要求：
无论是戏剧文学专业、导演专业、表演专业、舞美专业都要先通过三试的艺考，然后参加高考。
戏剧文学专业，艺考包括散文写作、议论文写作、文学常识等。
导演专业，艺考包括：朗诵、命题讲故事、作品分析等。
表演专业，艺考包括：朗诵、声乐、形体、小品等。
舞美专业，艺考包括：素描、色彩、创作等。
你好！很高兴回答你的提问！下面这些资料是该学院2011年的招生简章。你需要的信息下面都有，请你仔细查阅！文化课考试及志愿填报考生可于2011年4月10日以后通过戏剧学院网站（
戏剧学院
地址：市东城区东棉花胡同39号
南锣鼓巷[地铁站]310米
地铁6号线地铁8号线
锣鼓巷[公交车站]260米
118路42路60路夜3路夜21路3路612路13路
北兵马司[公交车站]400米
113路104路108路127路夜34路612路夜18路
东黄城根北口[公交车站]450米
60路115路82路
在市东城区东棉花胡同３９号，你打车的话，司机是不知道的，你得跟他讲：东城区 安定门 北兵马司（北兵马司也是一个胡同），沿着路口进去就是东棉花胡同，找39号及到。也有很明显的校门，进去就能看出来的。
在啊
东城校区地址：市东城区东棉花胡同39号
昌平校区地址：市昌平区宏福中路4号
一、戏剧学院现有两个校区，东城校区位于市东城区东棉花胡同39号，昌平校区位于市昌平区宏福中路4号。
二、学校
1、戏剧学院是新所戏剧教育高等学校，是直属院校，是戏剧艺术教育的学府，是高等戏剧教育联盟和戏剧教育研究中心总部所在地，是世界戏剧院校联盟大学生戏剧节活动基地。戏剧学院拥有教科文组织戏剧教育席位，是世界艺术院校。
2、戏剧学院的历史可以溯源至国立戏剧学校，1935年10月18日创建于南京薛家巷。 以及1938年4月10日成立的延安鲁迅艺术学院。1949年12月，戏剧学院正式开办，1950年4月2日，召开了戏剧学院成立大会，亲笔题写校名。
春日漫游胡同，寻找一份宁静~
扶贫基金会孤儿助养“爱心大使”最有京味儿的地方
非胡同莫属了
没有大城市的喧嚣
却有着最真实的人间烟火气
随着城市的发展
胡同也承载了文化和 历史 的变迁
空闲时不妨逛逛这几条胡同
感受老文化风韵
东交民巷
东交民巷位于的繁华地段
从广场南侧开始
向东延伸至崇文门内大街
是最长的一条胡同
旧时因这里是漕运地
所以原称东江米巷
这里曾作为使馆区对外开放
沿街洋房林立
三角山花状的日本公使馆
精致的圣弥厄尔堂
西洋与日本两种风格的正金银行
……
成排的梧桐树光影交错
不同于车水马龙的都市浮华
这里呈现出安然静谧的景象
目前博物馆对外开放
游客可了解司法文明的发展历程
欣赏中外法律古籍珍品
东交民巷有着独特的 历史 韵味
诉说着 历史 的变迁
也承载了城的记忆
博物馆
·预约方式：电话预约。当日16：00前预约3日内参观，暂不接受现场预约。
东交民巷现多为机关办公区域，部分建筑物前不允许拍照。
史家胡同
史家胡同位于东城区
东从朝内南小街开始
西到东四街
南边通向东西罗圈胡同
北边与内务部街毗邻
也曾是大清选录
赴美留学生的考场
关于史家胡同的命名
初说是因明末名将
史可法宗祠在此
后发现早在明嘉靖年间就有记录
真正来由早已无从考证
但这也恰恰体现对于
这位爱国将领的尊重与怀念
这里有家胡同博物馆
位于史家胡同24号
原址是三大才女之一
——凌叔华的故居
展厅内复原了130个院落的微缩景观
设有8个展厅和1个多功能厅
各式各样的展品原样重现了
当时的胡同生活
包含这条胡同的前世今生
帮助游客更好地了解老文化
·开放时间：每周二至周日9:30-16:30（周一闭馆）
·预约方式：“史家胡同博物馆”公众号提前线上预约
东棉花胡同
有这么一条胡同
保留着清末的砖雕拱门
有着一处戏剧前沿阵地
还藏着大名鼎鼎的戏剧学院
它便是“东棉花胡同”
明代始称棉花胡同
清代属镶黄旗驻地
后来因为西城区也有一条叫棉花胡同
所以就区分开了
加了个“东”字
现在东棉花胡同的建筑大多都是民宅
其中15号民宅却彰显出不凡
这里曾是清末将军凤山的宅邸
院里有一座拱形券门
布局严谨，做工精细
墙体花卉、走兽、吉祥等图案
至今仍清晰可见
这个低调的小剧院
是戏剧的前沿阵地
每年南锣戏剧节都会在这里举办
大名鼎鼎的戏剧学院
在东棉花胡同的尽头
游览期间不要打扰到胡同居民生活
五道营胡同
五道营胡同
东起雍和宫大街
星座：双子座西止安定门内大街
短短632米的小道上
许多的
风格小店和异国餐厅
在此落脚
比南锣鼓巷清静
又比鼓楼更接地气
被称作“最文艺的胡同”
各式口味的餐厅
多样化的创意小店
精致的手工艺作品馆
闲适慵懒的咖啡店
可以淘到的手作店
……
每家店都有自己的特点
背后有一段不为人知的故事
恬静、文艺、慢生活
都浓缩在这小小的胡同里
五道营胡同正在以另一种风貌
诉说着老胡同的新故事
达智桥胡同
站在人来人往的宣武门外大街上
铁艺牌楼
便映入眼帘
这是西城平房居住区的
首条步行街
一条不到200米长的胡同
不仅承载着寻常的市井生活
更是一条清晰的文化脉络
从东到西
然后往北延伸开去
太原会馆等10多处 历史 遗迹
在大大小小的胡同里
这里算不上特别
不同于人潮涌动的杨梅竹斜街
也不像五道营那般小资文艺
这里以住宅民居为主
呈现出胡同院落最原本的面貌
胡同整体呈现风格
花坛和影壁矗立在道旁
几个鸟笼挂在葡萄架下
透水方砖铺成的路面
两旁的民居都是清一色的
青砖、灰瓦、红木门、雕花窗
是属于的“生活气儿”
沈家本故居内也已经修缮一新
并布设主题展览
通过史料、、实物展示
近代法学家沈家本的生平及成就
反映法制发展历程
因影响，沈家本故居暂停对公众开放。可通过“沈家本故居”公众号“VR逛故居”功能线上参观。
昌平地铁到戏剧学院怎么走
每隔十几米就有一个造型别致的昌平地铁到戏剧学院乘坐地铁昌平线转地铁八号线。
侯乐天曾在2010年9月第三届青年戏剧节期间，在麻雀剧场演出了2场由刘索拉、孟京辉指导的音乐剧场《出发·喜马拉雅》，并在此剧中首次演出了《音乐喜剧》中的三个重要段落。此后，该剧在音乐学院音乐节及VIBE798当代青年周等大型活动上演出20余场，并于2011年10月在会演艺剧院完成首演，两场演出观众超过2000人。戏剧学院是新所戏剧教育高等学校，是直属院校，是戏剧艺术教育的学府，是高等戏剧教育联盟和戏剧教育研究中心总部所在地，是世界戏剧院校联盟大学生戏剧节活动基地。戏剧学院拥有教科文组织戏剧教育席位，是世界艺术院校。
一期由西二旗开往南邵 二期由南邵开往昌平西山口。截至2015年12月26日，该线运营区段为西二旗站至昌平西山口站，途经海淀区和昌平区，运营里程31.9千米，共开放12座车站（其中换乘车站2座），拥有车辆基地2座（定泗路停车场、十三陵景区车辆段）。
话剧《哥本哈根》好看吗？
1月22日河北保定“成长的光芒”青少年宫少儿春节联欢晚会于在电谷酒店大礼堂演出侯乐天《音乐喜剧》片段人们容易以为弱小的国民们的爱国心会少些。是的,然而人们更容易错误地认为刚巧处在非正义一方的的人们会不那么热爱他们的。
沃纳·海森堡(Werner Heisenberg ,1901 -1974月20日侯乐天《音乐喜剧》高校巡演传媒大学站6 年) ---德国物理学家,犹太人。1932 年获诺贝尔物理奖。海森堡以两件事著称于世:一是提出了的量子"测不准原理",揭示了微观世界混沌的本性;二是他主持过的,但未能造出。尽管海森堡承担了德国的,但他并不认同。他甚至想由各国科学家之间达成默契以制止的生产。1939 年夏季,海森堡访美提到:"12 个人或许仍可以达成一个相互协定以制止产生。"但遗憾的是,美、德之间已经相互不信任了。科学史、"二战"史上,一直有一个"海森堡之谜"。在发明后不久,爱因斯坦曾说过:"除了我们的思维方式外,一切都改变了。"是的，在那个时候，当你的坚持跟真理相左，当你一直深爱的祖国站在全人类的对立面，当你的深信不疑的的东西与你的价值观背道而驰，那一夜的海森堡无疑是正直而良善的。在所有个人的情感中，他选择了最广大也是最无私的那个，即使面对了所有人的职责，也从未胆怯甚至后悔过。
《哥本哈根》以德国时代的科学家海森堡和丹麦科学家波尔及其夫人玛格瑞特的亡后灵魂的回忆与对话，引出了现代科学史上的1941年“哥本哈根会见之谜”。这个至今没有揭开的谜，对于二战期间的研制与付诸实战、今天世界所面临的核威胁、未来科学与人类生存等都产生了深远影响。《哥本哈根》通过解密这次“哥本哈根会见之谜”，展开对研制成功前后历史的审视。
《哥》剧当年在伦敦首演之后，编剧麦克弗雷恩连获普利策、托尼两项，在剧坛曾引起广泛轰动，并成为了2002年百老汇戏剧奖的获奖剧目。王晓鹰曾对记者说过，当时他看到这个剧本时曾经很恼火，因为看了两遍还没看懂，一个是知道这个戏在世界上演出的范围非常广，被称为“哥本哈根现象”，一个是他自己认为还是一个不错的导演怎么能看不懂呢。但看了三遍之后，他终于感受到了这个戏的挑战，因此有了今天我们见到的版的《哥本哈根》。
话剧《哥本哈根》好看吗？
2013年3月23日晚，一台将古典音乐与通俗音乐融为一体，把戏剧、哑剧、脱口秀、小品表演集于一身的“音乐喜剧”，在化工大学起了剧烈“化学反应”，让师生们乐不可支、前仰后合。人们容易以为弱小的国民们的爱国心会少些。是的,然而人们更容易错误地认为刚巧处在非正义一方的的人们会不那么热爱他们的。
沃纳·海森堡(Werner Heisenberg ,1901 -1976 年) ---德国物理学家,犹太人。1932 年获诺贝尔物理奖。海森堡以两件事著称于世:一是提出了的量子"测不准原理",揭示了微观世界混沌的本性;二是他主持过的,但未能造出。尽管海森堡承担了德国的,但他并不认同。他甚至想由各国科学家之间达成默契以制止的生产。1939 年夏季,海森堡访美提到:"12 个人或许仍可以达成一个相互协定以制止产生。"但遗憾的是,美、德之间已经相互不信任了。科学史、"二战"史上,一直有一个"海森堡之谜"。在发明后不久,爱因斯坦曾说过:"除了我们的思维方式外,一切都改变了。"是的，在那个时候，当你的坚持跟真理相左，当你一直深爱的祖国站在全人类的对立面，当你的深信不疑的的东西与你的价值观背道而驰，那一夜的海森堡无疑是正直而良善的。在所有个人的情感中，他选择了最广大也是最无私的那个，即使面对了所有人的职责，也从未胆怯甚至后悔过。
《哥本哈根》以德国时代的科学家海森堡和丹麦科学家波尔及其夫人玛格瑞特的亡后灵魂的回忆与对话，引出了现代科学史上的1941年“哥本哈根会见之谜”。这个至今没有揭开的谜，对于二战期间的研制与付诸实战、今天世界所面临的核威胁、未来科学与人类生存等都产生了深远影响。《哥本哈根》通过解密这次“哥本哈根会见之谜”，展开对研制成功前后历史的审视。
《哥》剧当年在伦敦首演之后，编各国使馆、银行、邮局等进驻剧麦克弗雷恩连获普利策、托尼两项，在剧坛曾引起广泛轰动，并成为了2002年百老汇戏剧奖的获奖剧目。王晓鹰曾对记者说过，当时他看到这个剧本时曾经很恼火，因为看了两遍还没看懂，一个是知道这个戏在世界上演出的范围非常广，被称为“哥本哈根现象”，一个是他自己认为还是一个不错的导演怎么能看不懂呢。但看了三遍之后，他终于感受到了这个戏的挑战，因此有了今天我们见到的版的《哥本哈根》。