音箱测试时响，听音乐时不响，是什么问题？
三大因素
音箱测试音乐 好音质的音响
音箱测试音乐 好音质的音响
1.本专辑消磁的对象包括CD、SACD唱盘、DVD唱盘、扩大机、各式线材、喇叭等。音响本身因乐器众多，可表现音响系统的高、中、低频的层次感，即频率特性。
2.主机 包括软件
主机接口
所以请先用其他音响或者耳机在接口上试听，
如果没有问题这说明是你的音响问题了
挑战音响的低频极限，可以用这10首曲子去试试！
60-80分贝：喧闹的办公室很多朋友的音响设备，不管是什么样式的，都有低音音效，甚至在选购之初商家就以低音为噱头引起你的购买欲。那么，你家音响的低频达到什么样的程度？你对它有多大信心？这里有我们测试用的10首曲子，怎么呢？已经让95%的测试音箱颜面扫地了！你敢来吗？
常见的音箱故障及排除方法曲目1 - 悲情城市（立川直树）
指数： 3
选自电影《悲情城市》同名原声CD。原声音乐由日本知名音乐家立川直树亲手打造，充满了日本式的哀怨，一股又远又宽的寒气，将电影的剧情配合得恰如其分。这首曲子纯电子手段制作，低频夸张，主要用于测试低频的瞬态反应和下潜，曲子中低频那种被压制后的弹性，正如那种类似衰弱的心被强行起勃后的跳动，坦然而无奈。对很多音箱来说，这部分低频是很难出来的。
曲目2 - La List de Schindler(大提琴版本的辛德勒名单主题曲)
指数： 4
辛德勒名单主题曲的原曲是小提琴独奏的，意在渲染苍凉凄惨后的麻木并坚强的意境。大提琴版本去掉了一些悲的元素，就像醒世警钟，让人浮现献血浸泡的战场，一片沉寂，平添一种“正在回顾”的缅怀。要表现好大提琴的低音并不容易，要求音箱低音舒展柔软，下潜够深，更重要的是要求音箱对低频有出色的解析力。
曲目3 - Hans Zimmer-Hummell Gets The Rockets
《The Rock》的原声碟，电影中文译名为勇闯夺命岛或石破天惊，港台译名绝地任务。该片配乐均出自Hans Zimmer之手，采用电子合成器融合管弦乐的手法，制造出了一个悲壮宽广的壮观声场。Hans Zimmer-Hummell Gets The Rockets开场就是隐隐滚动的低音，让你仿佛置身杀戮过后的悲壮战场，然后通过几个小来突显悲壮，在3:30时突然低频涌动，进入真正的，惊人的动态不断冲破你的喇叭极限！所以，欣赏此曲时一定要注意音量，以免烧机。一般，普通的多媒体音箱能够表现出30％的味道，已经实属不易了。
曲目4 - Sogaku（太鼓座）
选自日本大碟《太鼓座-疾走》专辑，主音乐器是日本大太鼓，曲子中穿插尺八和古筝。太鼓，源自，古时用于祭祀或驱赶神，分为平鼓、缔鼓、宫鼓和大鼓，尺寸巨大，威力无比，十分考验演奏者体力、打击的精准度和力度。由于尺寸巨大，太鼓的鼓皮震动远比一般鼓丰富，低频下潜令人吃惊，这对音箱的低频下潜度、低频解析力、功放控制力是非常苛刻的考验，就算是几千上万的音箱也未必能达到理想的效果。
曲目5 - 闲云野鹤（刘星）
选自《一意孤行》，味十足的一首曲子，让你仿佛身处峰峦之上，眼前是浮掠而过的万世光阴，脚下是翻卷汹涌的云海，心中无喜无悲......是不是很有道家风范？此曲低频密度高，下潜极深，不但可以检测音箱的下潜深度、低频解析力，同时也能考验功放系统的控制力，普通的多媒体音箱是招架不住的。
曲目6 - 尘鼓（何训田）
选自何训田的《波罗密多》专集，带有浓厚音乐和民乐风格。尘鼓是一首纯粹的打击乐曲，节奏变化多端，多种打击乐器风格各异但又结合得非常融洽，给人一种极为温暖的包围感，丝毫都不会觉得吵，却极不好回放，低频下潜很深，同时又要求低频有非常的弹性，否则就会像敲铁桶一样生硬难受，你的音箱招架得住吗？
曲目7 - 阿姐鼓（何训田、朱哲琴）
选自何训田《阿姐鼓》专辑，采集了大量来自的音乐元素并将其世界化。听《阿姐鼓》这首曲子，你的肚皮不自觉会与音波共振，并很快麻醉其中......对了，你能听到大手鼓吗？如果只听到鼓点，建议换音箱吧。
曲目8 - All is Full of Love（Bjork）
指数： 5.5
曲目9 - Tetsujin（Don）
指数： 6
选自黑客帝国原声大碟《The Matrix Revolutions》，此曲出现在人带领Neo等去寻找法国人，出电梯后发生的那段枪战场景。此场景诡异多端，守卫者可以不受重力限制自由攀缘，《Tetsujin》结合了东方打击音乐的特点，节奏和打击力度变化多端，将场景表现得淋漓尽致。当然，它对低音的要求也苛刻到无以复加的地步，没有大型且大功率的音响系统，还是不要轻易挑战为好。
曲目10 - 千江月（何训田）
指数： 7
以上10首曲子，如果你的音箱能扛得住其中6－8首，恭喜你，它已经很对得起你了，且用且珍惜吧！
为什么音箱试音都喜欢用名曲《加州旅馆》？
耳机评测 为什么耳机试音常用《渡口》和《加州旅馆》呢？
每个人的听音风格和习惯区别是很大的，所以当我们在挑选耳机的时候，我们都会涉及到耳机的试音。但是往往我们都会看到耳机试音都是蔡琴的《渡口》、老鹰乐队的《加州旅馆》等歌曲，这其中的原理是什么呢？
试音曲目《渡口》和《加州旅馆》，主要是因为在90年代中后期，烧友多选择这两首歌曲用于音响的试音，后来音响烧友又由于各种原因转烧耳机，所以在试音的时候，自然也选择了试音hi-fi音响的习惯。那时候，这两首歌曲除了录音好之外，最重要的是这种试音方式已经成为了习惯，大家都用这些歌曲试音，就有了共同的参照方式，方便对音频设备的音质和其他各方面的比较。所以耳机发烧友选择这两首歌曲，不仅仅延续了音响发烧友的习惯，最重要的是我们每个人对这些试音曲目很熟悉，在我们试音的时候，我们更加的容易辨认和比较。
蔡琴可以说是歌手发烧碟里的佼佼者，不论是她歌曲的质量还是数量都是很多歌手无法比拟的。他的录音歌曲，不管是现场的乐器伴奏还是低沉悠扬的歌声，都导致她的歌曲变成了测试耳机好坏的试金石。
我们之前在前面的文章中写过耳机试音的曲目，就有蔡琴的《渡口》，这首歌的特点就是前奏中的鼓声，用于测试耳机的低频表现能力。其细节表现在三次鼓声，能不能感受到鼓面的震动，鼓声是否浑厚；在贝斯演奏的时候，听听低音下潜是不是够深，是浑厚还是单薄，放出来是不是还收得回。在吉他弹奏的阶段，听听拨弦的感觉。如果这些都感受不到，就只能证明耳机的低频比较糟糕，或者是在调音的时候调音师削弱了低频。在多重乐器音轨都进入以后，仔细听音乐的受，能够感觉乐器的位置，给人一种层次分明的感觉，并且个乐器之间的声音和人声是互不干扰的。如果听感给人带来的感觉是糊成一团、很难区分位置，就只能证明音频设备。
其次是老鹰乐队的《加州旅馆》我们在之前的文章中也提到过，主要是测试耳机的声场和解析力。前奏中，主要是两把吉他的弹奏，不仅仅是旋律优美，节奏和灵活性还很强，能够较好的测试耳机的解析力。歌曲中，我们能够听见观众的欢呼声、掌声、还有歌手的演唱和吉他的弹奏声音，这无疑是考验耳机的声场，声场够大才能给你一种宽广的感觉，不压抑，带给我们身临其境的感觉。整首曲子，如果感觉到声音刺耳、不明亮，就只能说明耳机的高频很糟糕，在高频上容易出现爆音或者是齿音过重。
这两首曲目的录音水平都很好，能够从临场感，三频，乐器定位，人声等多个方面考验音频设备而的表现能力，用它们试音测试音频设备是不错的选择。但是由于时代的发展，也并不是所有耳机都适合这些的试音歌曲，因为这两首歌曲都是模拟时代的录音，没有现在数码时代的音染。而现在也有的音频设备很迎合数码味，所以我们在用这些试音曲目的时候，就不是很明智的选择了，这样会导致我们误认为这款音频设备不好，错过一些合适的选择。
所以，我建议大家试音要用自己听得最熟悉的音乐，至少是最近自己最欣赏也听得最多的音乐，这样子能够最直观的感受这款耳机是否适合自己的听音风格，能否带你给感动。如果最基本的都不能做到后面的还用考虑么。
由于每个人听音取向别很大，对于一个只听摇滚的人，我们用古典乐试出来的好的音频设备，反而是不适合的。再加上不同的耳机和不同的音源，听出的效果别真的很大，所以应定要根据自己的听音风格和习惯去选择适合自己的耳机。毕竟我们选择耳机和音频设备是为了适合自己的听音风格，从中获得感动，聆听美妙的音质，而不是为了显摆从而为难了自己的耳朵。
，大家要明白的是，所有的试音曲目，并不是的，的老曲子，并不能完全测试所有频段的的问题，只能让你了解到耳机或者音频设备哪里存在缺陷。凡是都没有，也没有十全十美的东西。在能够接受的范围内，听感舒适，能够让你感觉到“通透”，并且适合自己，那么这款耳机或者是音频设备就是好的。
我觉得这个问题应该20年前问，因为当时无论是卖音响的档口，还是音响展的展台，永远荡漾着老鹰乐队的《加州旅馆》（还必须是1994年冰封地狱演唱会的版本）还有就是蔡琴的《渡口》……而如今他们已经风光不再。就拿我国庆节刚刚参观过的音响展来说吧，这么多参展商，这么多音响在作演示，我居然没有听到一次《加州旅店》与《渡口》……相反现在做演示的大多是高规格数字母盘音乐，其中一个曲目叫“The Snow Maiden”的片段被不少商家采用试音，《加州旅店》与《渡口》惨遭淘汰，嘿嘿……这说明《加州旅店》与《渡口》并非无可替代的试音曲目，那么为啥曾经红极一时呢？
这就要了解一下做试音曲目需要有舍条件……
首先，这个曲子的录音要相对较好，高低频层次分明，听起来比较好听。
其次，曲调相对简单，各种声音细节展现比较清晰，比较好记。
第三，被播放的次数比较多……
一条，应该不是谁可以故意为之，应该有些运气的成分……但最终的效果就是我们经常说的一个词儿，叫做“耳熟能详”！
对！就是“耳熟能详”！
这是最重要的一点，用来试音响的曲目必须是你熟悉的不能再熟悉的曲目，音乐里的每一个细节几乎都能背下来，只有这样，你在听到另外一套音响播放的时候，你才能情不自禁的比较其中点点滴滴的异与不同，你才能感受哪里有些“刺耳”，哪里更加“动听”。这里对刺耳与动听之所以打引号是为了说明这只是你经过大脑比较之后的感受而已……
总结一下，之所以《加州旅店》曾经被广泛用来做音响的试音曲目，最初可能就是因为其简单好听，然后有意无意的被播放了太多次数，被人记住了，不光记住了曲调，还有很多的音响（音效）细节，以至于达到耳熟能详的地步，有了这个基础，它才能被用来测试音响。
而说实在话，像《加州旅店》与《渡口》的音效实际也没有那么出色，再加上缺乏时下流行的高清数播资源，逐渐被新曲目替代也很正常，但是，即便是高清的新曲目，也必须被播放足够多次，让大家形成耳熟能详的记忆的时候，才够格做音响测试的曲目。
过去玩器材都是玩“1812序曲”真炮版
我个人理解是：时代的标签
《加州旅馆》是美国乡村摇滚乐队老鹰乐队的歌曲，由鼓手DOnHenley担任主唱。
歌曲中经典的吉他旋律，诡异莫名的歌词内容，感人心弦的悲世情怀，和吉他的音场效果，可能使得《加州旅馆》成为音箱友们的至爱。不过，我倒是喜欢如：
《1812序曲》、《红衫仔》、《万宝路进行曲》，《阿姐鼓》和《天下鼓》等许多革命性的试音碟来的震撼……
首先我们说清楚一定要选5.调音以歌声为主。当歌声出现之前，把伴奏渐渐压低下来，以突出歌声。低频应衰减3—5dB，高频7kHz以上的应衰减3dB，中低频200Hz附近提升可加大力度，2—4kHz提升3-6dB可以明显用纯音乐，比如乐器类的。感到歌声明亮。对迪斯科或摇滚乐则要注意较大幅度地提升低频(40—100Hz)和高频(7—20KHz)。年要用94年 hell freezes over 演唱会版本选用的 加州旅馆。
在这个经典版本里面有如下几点的因素
1.纯净的中频吉他声（吉他的泛音和空气感）
2.高频的沙锤生意，高动态范围
3这个版本的录音的声音定位与现场实际座位完全不同。 可以算是立体声定位测试专用音频（声场和结像）。
沙锤的重拍和弱拍被巧妙的放在了左右声道。 鼓点的声音在后方铺垫（鼓点的低频下潜和弹性）
加上观众的欢呼声 安排在前奏频率缺失的点上，使得整体频率较为的平滑。
再加之整个音频覆盖的低频到高频较为全面 因此被录音师广为流传。
不仅仅是测试耳机，国内的许多大型现场也曾用过此曲目进行扩声系统试听。
每个设备表现都几乎不一样 这些细节可以判断出音质的高低或是是否符合自己的喜好。
所以大家试音的时候还是自己熟悉的音乐，这样才能最直观的感觉到这款设备是否适合自己，能否带给你感动。
蔡琴《机遇》：我记得音响曾经谈论到这张CD时，闹了个小笑话....
几年前刘大胡先生曾经在器材评论中使用这张CD，曾经提及过： "鲜明的钢琴触键感，可曾听见钢琴低音部分的细节刻化..."
但後来同样是某一期，专访鲍比达，问到关於"机遇"这张CD的录音时，他竟然说：这不是用平台钢琴，只是用MIDI而已......
这是一个愚蠢的问题……怎么可能所有的音箱都用加州旅馆试音。不同的音箱有不同的特点和长处，不可能都用一首乐曲来测试。三分频、两分频、书架箱和落地箱，喇叭单元的配置不同适合试音的乐曲就会截然不同，看看箱子是注重适合低音表现还是高音嘹亮还是中音的深度解析。试音乐曲千万首，难道在没有创作加州旅馆之前就没有音箱存在吗？
加州旅馆具有以下特色：，伴奏有特色，吉他数把，位置与音色各异，是检验结象与解析手段；第二，广场演出，是检验声场的难得单曲。观众的欢呼声此起彼伏，口哨一串接一串，却如身临其境，声场大小，历历在目；第三，演唱者极有特点，真HIFI尽可感觉。以上是本人使用年常日久的一点体会，仅供参考。
我喜欢用张国荣的暴风一族来测试低音和声音的开阔度，用鼓诗来纯测低频，用萨克斯曲 回家来测高音和声音的上扬延展性，经得住这3首的测试那么你的音响和耳机是上手。
音箱有没有坏怎么试
【ＳＴＳ原文解说资料】：音箱故障是常见的问题之一，我们可以通过一些简单的方法来测试音箱是否坏了。首先，检查音箱的电源线是否连接正常，确认插头没有松动。接下来，将音箱与其他设备连接（如手机、电脑等），然后播放一首音乐来测试音箱是否正常工作。如果还是没有声音，可以尝试调整音量，检查是否静音或者音量过低。另外，也可以插入耳机来测试音箱是否能够输出声音。如果音箱经过以上测试仍然没有声音，可能需要寻求服务。
使用测试软件来检测音箱问题
如果我们怀疑音箱可能存在一些隐性故障，我们可以尝试使用一些音频测试软件来进行详细的测试。这些软件可以帮助我们检测音箱的左右声道是否正常工作，以及测试音质是否被损坏。同时，这些软件还可以帮助我们调整音箱的平衡、音量和音效设置，以优化音箱的发挥效果。通过使用专业的测试软件，我们可以更准确地判断音箱是否存在故障，并采取相应的措施修复问题。
鉴别音箱故障并寻求帮助
如果以上方法都无法确定音箱是否损坏，那么我们可能需要考虑一些其他的因素。首先，检查音箱的外观是否存在明显的物理损坏，如线缆断裂或者喇叭破裂等。其次，我们可以观察音箱是否有异常的声音，如杂音或者断断续要想在汽车上实现位效果，情况则比上图复杂得多。借助西玛即将推出的DSP音频处理器，可以通过延时功能，让左右声道到达耳朵的距离一致。续的声音等。如果仍然无法确定问题所在，我们可以咨询专业的音响维修人员，或者联系音箱的制造商，以获得更准确的解决方案。记得保留购买收据，在保修期内可以享受免费的维修服务。
求一些用来测试音箱.音响.重低音，音质的慢摇.嗨曲或者DJ舞曲···
古典交响乐音箱测试需要专业测试音频，使用软件测试。
很多音响销售商场喜欢用《演艺皇在音响系统中，低频是HiFi的重要基础，失去高质量的低音效果就会大大减低了音乐欣赏的乐趣。音响试音专用慢摇》去试音。
day dj sanny
这首歌曲好听 超强重低音 不好听你杀了我
希望你会采纳 也想你记得帮我加分
现在好穷 没分..
买音箱如何试音
因没有了乐器演奏时的点音源效应，声舞台(即声场)可以通过反相等手法做得非常宽广。如何测试自己刚买的音响的音质效果，测测音响有没有杂音什么的
1.
音响有没有杂音，可以把音响音量开到，不加输入法信号，听听有没有声音，什么样的声音，能不能接受。
2.
音质效果主要靠耳朵听，高音、中音、低音三部份。
3.
低音部分，低音效果可以说是整体音质中非常重要的一环，直接关系到了音效的饱满度的震撼效果，对于音箱采用低音单元的性能要求，可进行如下测试，在音箱的旁边放上一杯水，低音效果好的音箱能够引起水杯的振动，水杯的水泛起涟漪大，低音效果越好，效果越明显，而且时间越长，武器声、爆炸声效表现越真实、震撼效果越好。
4.
中音部分，中音对于大多数的音箱产品来说，是比较难分辨其音质的好坏。其主要功能是产生真实感，测试时可观看多声道的电影。
5.
高音部分，音箱的高音效果一般来说都是非常直观的，例如歌声和一些特殊的电子音效，甚至一些超过听力范围的极端声音。可使用一些高音人声来感受，比如维斯塔的CD。
买音箱，要怎么样试听呢
1听是否有音乐声之外的杂音，音量从小到大，不超过音箱功率的一般。
2、音箱在大功率输出时箱体表面振动很小。
3、一对音箱响度要相同，声音对称，用一个单声道，将一对音箱串联或并联进行试音。分开一定距离试听。
音响系统我们如何去测试
其实说白了，音质评价=「客观的技术参数测量」+「主观的听音感受」。这里主要讲主观方面。
评价一套音响系统，主要是以下三方面。
音响系统评价三要素
一、响度
指声音的强弱程度，单位是分贝(dB)。人耳所能承受的声压强度在0-120dB之间，120dB是听力痛阀，超出后会瞬间损坏到听力!
以现实生活中的现象来列举声压的分布情况：
10-20分贝：钟表行走声
80-100分贝：街道上卡车声
20-40分贝：小声交谈
100-120分贝：交响乐最强音
120-140分贝：喷气式飞机起飞
二、音调
指声音的高低频率，人耳可闻频率称音频，大约为20Hz-20kHz，使用单位是赫兹(Hz)。常见划分七段如下：
20-40Hz：超低音
40-160Hz：低音
160-315Hz：中低音
315-2.5kHz：中音
2.5-5kHz：中高音
5-10kHz：高音
10-20kHz：超高音
三、音色
即声音特征，通常为基音，与泛音的强弱多少比例不同，这个声音要素的理解可以为是钢琴、小提琴、吉他等乐器发出的声音。
更简单的理解是，音色取决于不同的泛音。每一种乐器、不同的人以及所有能发声的物体发出的声音，除了一个基音外，还有许多不同频率的泛音与之伴随。这些泛音，决定了其不同的音色。
如何作出准确评价
一套音响系统，音质效果是基于上述声音三要素的综合体现，要想准确对声音作出评价，要做好以下三步：
步是基本的音箱摆位。
▲正三角形其实对于每个人来说其实是听自己最熟悉的歌，因为歌曲的细节都熟悉，这样两个音箱的别最容易分辨出来。像我刚买回来音乐画布这个牌子时，也是试了一下，非常意外，因为一台两三百的牌子竟然这么有爆发力，难得难得，感觉捡到宝似的！妹！法
这是能够听到最多、最直接、最清楚细节的摆法，许多人在评价音响系统时都喜欢用这个方法。
第二步是以正确的音量播放音乐。
将功放音量开到80-90dB分贝，略高于普通的对话程度，但又不会觉得太吃力，避免太小或太大的声压造成的音质劣化。
据音质评价资料表明，播放音乐时80-90dB的声压级对于人的`听觉来说最为优美动听的，这也是国内外音质评价的声压标准。
男女人声
人耳最熟悉、最灵敏的部分，这部分的音色结构合理与否，关系到声音好听不好听，也可表现出音响系统的失真度，即声音的圆润度、丰满度及透明度。
发烧友大力试音的《蔡琴》中文女声歌曲，受广泛认可的情况是有道理的。
打击乐器
用来评价音响系统中音质处于水平的扬声器低音效果的瞬态反应能力、量感及频率下潜程度。
试音碟《EAGLES老鹰乐队》可说是一张全面综合的碟，其中一首《加州酒店》开场的地鼓效果演奏，历经十余二十年而不衰，可以得到证明。
通俗来说，就是要听清楚各个声部的乐器。因大多数的古典音乐是在声学环境良好的音乐厅演播制作的，也可表现评价音响系统的现场空间感，当然这也和听音环境有关。
电子合成音乐
表现音响系统的声压动态范围及音场大小。一些的电子音乐为非声学乐器制作，几乎可以达到音频设备的极限值，在碟片封面上有时会注明“注意控制音量!小心烧毁喇叭“的字样。
爵士乐
表现音响系统定位能力及立体声音箱的一致性。爵士曲目的演奏乐器较少，也有各乐手的SOLO独奏，所以可以得到清晰的声像定位，也是最容易体现出立体声音乐魅力的曲目。
独奏乐器
表现音响系统的解析力、透明度及音色结构。大多数的乐手会使用一些难度较高的炫技手法来演奏兼备复杂的曲目。 导语：目前国内歌舞厅所使用的专业音响，多数为进口设备，应该说可靠性较高。主要问题是作者专业素质不齐，真正配备合格调音师的单位很少。所以，经常出现因作不当造成音响效果不佳，甚至导致设备损坏。本文针对中、小型歌舞厅音响设备作要点进行解说，可做为制订作规程的参考。另外，在中小型歌舞厅由于话筒声反馈造成的自激啸叫现象，是常见的令使用者头疼的问题，因为经常出现啸叫会令宾客扫兴，音响效果无从谈起，者会造成设备损坏。所以，自激啸叫现象是歌舞厅音响使用中的一个重要问题，下面分别叙述。 一、音响设备开、关机顺序 应按由前到后顺序开机，即由音源设备(CD机、LD机、DVD机、录音机、录像机)、音频处理设备(压限器、激励器、效果器、分频器、均衡器等)到音频功率放大器到电视机、投影机、监视器。关机时顺序相反，应先关功放。这样作可以防止开、关机对设备的冲击，防止烧毁功放和扬声器。 二、演唱前的准备——调试 1.功放的音量控制电位器一律调到位置;调音台上伴奏音乐和话筒分路推子应置于0dB;调音台上各分路GAIN输入增益均放在已调好的位置;调音台总音量推子先置于最小位置(下端);调音台音质补偿旋钮均放在中间位置。 2.试验伴奏通道，也就是说，用CD盘或LD盘放歌曲音乐、将调音台急彦跳子峻馒眺土，境到—6dB附近，此时歌声和伴奏音乐大致是正常工作时的音量;但要注意音量要适度悦耳，响度过大易使人疲劳和难以忍受。调音员应到厅内不同位置聆听效果。如立体声音像、乐曲音质等。所放的曲目应是自已熟悉的曲子，可反复调整音量(调分路GAIN增益)和分路音质补偿，直到音效满意为止。对音乐效果的要求应是有力度、有美感，高音不能刺耳，低音不能混浊，要求歌声清楚，如女声的齿音清晰可闻.但不可过重。分路推子置于0dB，总音量推子置于0dB，调节分路GAIN输入增益钮使AU表指示0dB左右，此时系统达到额定输出功率。但正常工作时，总音量推子—般调在—6dB或—10dB以下，小于额定输出功率。 3.试验话筒通道。一般来说，至少要准备两个话筒通道。先试话筒灵敏度和动态性能，然后加上混响和伴奏音乐唱歌，歌声经过混响处理，应该比原歌声音色更加圆润、丰满和有层次，富有现场感。话筒音量的调节：分路推子置于0dB，话筒音量调整分路GAIN输入增益钮，以分路峰值电平指示灯偶尔闪亮为好，总输出功率的计量靠AU表指示。 4.对小乐队进行试音调整，即要对各种乐器的话筒抬音和电信号进行试音，根据乐曲风格进行音响比例平衡。 5.视频图像的调整，即投影机和彩电应通过调整其亮度、对比度、色饱和度等旋钮使其图像清晰、色彩艳丽。音响员应能熟练地使用影碟机和点歌器，熟悉点歌单上的盘位。注意在正式演唱时，应按影碟机上的D/A键。消掉原唱歌声。 三、音频处理设备的'调整 1.房间均衡器。房间均衡器有两个作用，一是调节音质，弥补厅内混响时间造成的频响不平衡;另—个重要作用是压低某一频段，抑制声反馈造成的啸叫声。房间均衡器平时所应保持音响工程调试时调定的位置。 2.压限器。在音响工程中压限器也是重要设备，其作用：一是压缩或限制节目的动态范围，防止过载或失真，对功放和扬声器具有保护作用;另一重要作用是提高节目响度(这可以靠听觉明显得感受到)。 压限器的调整数据如下：(1)噪声门GATE：指示灯亮时噪声门关闭，声音小。起到静噪作用。当输入信号降落到门限电平时即开始关闭，噪声门一般置于0PEN到—20dB之间。(2)压缩门限电平THRESHOLD：决定开始压缩的电平，一般置于-10到0dB，开始压缩时增益减小，GAINREDUOTION(dB)指示灯开始亮。(3)压缩比RATT0：置于2：1;(4)动作时间ATTACK：置于10ms;(5)释放时间RELEASE：置于O.3s。 3.混响器。目前广泛使用数字混响器。这类机器内部固化了许多不同的混响效果以供选择。调音员应对所使用的混响器的各种混响效果逐个试唱试听，记录可以使用的程序，在调音时可随时用机中键盘调出使用。 四、调音要点(以作调音台为主) 1.歌厅调音员工作在控制室内，调音时应使用音箱和耳机，分别主通道和返听通道。调音员应熟知音和现场音的关系，音质调整很大程度上依靠个人的听觉。 2.使用压限器和激励器以增加声音的响度和美感。激励器的调整主要靠听觉，应按设备使用说明书将声音调得丰满悦。 3.用混响美化歌声。对非专业歌唱者应适当加重混响，以掩盖噪音和发声中的缺陷。 4.音量小时注意提升低频和高频;音量大时适当提升中频，以增强声音的明亮度。 6.提升低音时切不可猛旋补偿钮，以免因功率输出过大而损坏功放和扬声器。对均衡器的低频调节同样如此要求。 7.如果发生声声反馈啸叫声，应迅速将谓音台总音量推子下拉以去掉啸叫声，找出原因后再逐步推上。 8.主通道发生故障不能放送时，可将返听音箱的旋转角度临时代替主通道，使演唱得以继续进行。供演唱用的话筒，应有备份，当话筒无声时可用备份替代。影碟机也应有备份，当影碟机发生故障时可用备份替代。 五、声反馈(啸叫声)的抑制 1.话筒声反馈造成的自激啸叫声是歌厅和卡拉0K厅的常见现象，由于存在声反馈，一般扩音系统增益都不能很大。发生声反馈啸叫的原因是：(1)话筒距音箱太近，话筒正向指向音箱;(2)调音台上混响调节过大;(3)话筒音量调节过大;(4)没有接通压限器;(5)厅内声学设计缺陷。 2.针对以上原因可采取以下措施： (1)为演唱者的活动舞台限定一个大致的范围，在此范围内不应发生啸叫声。也就是说，演唱者不应太靠近主音箱，主音箱应对称于舞台两侧;演唱者的站位不应使话筒正向指向音箱。 (2)歌厅的舞台应进行声学处理，墙面和两侧应装吸音材料。 (3)接通压限器，其压缩比应设置为=2：1，动作时间为10ms，释放时间为0.3s。 (4)调音台上的混响调节和音量不要开得过大。 (5)以上措施不能奏效时，可通过调节均衡器，对易产生啸叫的频率加以衰减。具体作方法如下：将均衡器各频点位置先做好记录;然后，演。加大音量(用调音台总推子调节)，到系统刚好产生自激的位置，将均衡器上的调节钮从低频开始逐个下调，能够有效消除自激啸叫的频点，根据经验一般只有一个自激谐振频率(如Hz)，此频率附近可下拉3—5dB，其余频点仍应保持原先记录的位置。此方法可有效地抑制声反馈，但却不能兼顾音乐效果。通过调节可使扩音增益有5—6dB的稳定裕量，这是系统稳定工作所必需的。 (6)如果以上措施仍不能奏效，可考虑加装声反馈抑制器，例如，移频器可有效地克服声反馈，使扩音增益获得5—6加以上的稳定裕量。做到以上，就可以保证活动的顺利进行。 加州旅馆、炎黄鼓、尘鼓、渡口、天空之城 boom boom pow memory back to black 还可以拿一些酒吧的音乐来试。Gold Digger --Kanye West How We Do--Game Emoire State of Mind---Jayz feat Alicia keys DJ舞曲---Walking in The Sun 和空间狂嗨火苗(DJ版)你这是世界音响音乐史上首次可以煲机和测试器材，以自然乐器发音的暖机CD。试一试在这几个最有劲！ 我觉得还是用舞曲是比较不错的。。用王绎这张CD最理想的使用，RUN IN喇叭、线材、电源连接器材和前级 & 后级扩大机，还有CD/SACD/和DVD等唱盘。龙的《摇呀摇》因为这首歌，是高、中、低音全具备了。。楼主不妨试试下。。 各种测试不一样，有测试低音效果的 有测试高音效果的。 ONE I LOVE 这首2分15秒左右容易高音破音 破音的解决办法是用高音分频比较好的分频器来解决 低音也有 一般用好的分频器也能阻止 除非是喇叭品质本来就 或者音频格式不够好 或者功放超功率了有哪些测试音箱音质好坏的歌曲？
通过此法，声音到指数： 5左右耳的距离相等，图上人物位置即的听音位置，也就是我们所说的「位」。谁能帮几首测试音箱的歌曲。低音，高音，中音。
40-60分贝：窗式空调机新买的电脑音箱用什么歌曲测试下音色！
找几首测试音箱破音效果比较好的歌曲？
第三步是曲目的选择：